福建宁德地区有一个下党乡，多年来贫困不堪，当地人守着古人留下的一座鸾峰桥，一步都不敢跨出山门去面对外面的世界。后来，当地地委领导深入下党，实地调研并指导扶贫工作，而下党人则发扬“弱鸟先飞，滴水穿石”的精神，克服了重重困难，最后终于摆脱了多年的贫困。2021年年末，宁德市畲族歌舞团与导演陈蔚团队合作，完成并首演了一部讴歌人民群众在党的领导下自强不息、共同致富的歌剧《鸾峰桥》。它的上演，是中国原创歌剧在近年来出现的一束光。
编剧钱晓天与刘国平在剧本创作中牢牢抓住了“中国共产党的领导是中国人民摆脱贫困，过上幸福生活的根本保障”这一主题，以生动的人物塑造和情节渲染，配之以主副线之间的层次衔接，将宁德地区下党乡“弱鸟先飞，滴水穿石”的奋斗精神，以及克服重重困难，努力摆脱贫困的故事通过歌剧的形式表现出来，真正起到了渲染和歌颂时代正能量的效果。剧中，编剧很好地塑造了乡党委书记大周、村民王二林、老王、女村民翠红等人物，并以“隐形人物”的处理手法，将当时的地委书记形象自然推出，从侧面揭示了这个角色一心为民的工作作风。
《鸾峰桥》开幕的第一场，是典型的歌剧式群体开场戏，那场老王家的“满月宴”为整部歌剧带来了欢声笑语般的序幕。但是，当王二林的媳妇翠红因受不了贫困而私逃，晕倒后被村民们救回，继而遭到老王和众人的唾弃时，翠红以撕心裂肺的哭声和毅然决然的决心，向乡党委书记大周和丈夫王二林表白一定要走过鸾峰桥，不再忍受眼前的贫困，全剧的中心矛盾和戏剧焦点一下便被烘托出来。而就在此刻，下党乡人民即将迎来的摆脱贫困、改变命运的艰苦历程，亦在同一时刻被乡党委书记大周以坚定的言语和强烈的决心吐露出来。至此，歌剧通过第一轮的矛盾展现（贫困致使夫妻分离，母子分离，有家不归），将一个始终带有悬念和戏剧性的中心思想和盘托出。
《鸾峰桥》的主要戏剧矛盾是开门见山的，这可能正是剧作家预先架构好的情节发展渠道。在接下来的幕、场之间，编剧围绕以上这个中心思想，积极展开了一系列剧情的翻转和戏剧的烘托。其中一些有意设置的节点，均带有情感的积累和戏剧的推动作用，如一幕二场中老王的欲寻短见、二幕一场中翠红的打工求职、二幕二场中地委书记做出为下党乡“通电”“通路”的决定、三幕一场中下党村民的苦干致富及二林向翠红的深情表白、三幕二场中大周夫妇的细腻感情及共同扎根下党乡的壮举、四幕一场中大周奋力于山洪中抢救儿童、四幕二场中“通电”“通路”成功后，下党乡从此走向富裕的道路等等。从实际演出来看，这些节点就像是若干段相互关联的小戏，彼此围绕着一个庞大的戏剧引力“旋转”，共同凝聚成为具有根本性的戏剧升华，并由此体现出戏剧中“水滴穿石”的能力。
至于编剧所采用的基本构思，我认为大体遵循了中国歌剧思维，即将情节、戏剧、情感尽量归一于歌剧的主要表现手段音乐之中，同时以民族性和现实性进行戏剧发展的融合与衔接，最终构成一部深度和广度厚实、表现力和感染力丰富的中国歌剧。
《鸾峰桥》的作曲是老作曲家章绍同，他是福建霞浦人，擅长写作影视音乐和歌曲，近年来涉及歌剧创作。章绍同写歌剧比较注重“接地气”，他本人具有将歌剧这个“洋酒瓶”里装入民族“佳酿”的能力。在进入创作前，这位老作曲家总是能够将故事始发地的民族音乐素材挖掘出来，以求得与剧情的高度吻合及与戏剧情感的完美贴切。观众在《鸾峰桥》中听到，章绍同所创作的音乐非常有“根”可循且充满活力，其中既有福建民歌的特色，又有畲族地方戏曲的味道。这些颇具地气的民族“乐魂”，与歌剧这样的“高大上”形式融合之后，便产生出一种强大的民族说服力和民族感染力。而《鸾峰桥》这部歌剧中所具有的深刻内涵，也就在这样的民族说服力和感染力中完美展现并深入人心了。
歌剧《鸾峰桥》的音乐有以下几个方面的优点：一、布局突出，结构紧凑，全剧有着大歌剧化的一体感，其中有机性的乐句“串联”与衔接较为自然，而民族音乐元素的隐性存在则十分巧妙；二、角色音乐动机在咏叹调中表现生动，人物个性在音乐中体现得较为突出；三、歌剧中合唱段落写得精彩（整部歌剧音乐中的最佳亮点），音乐写得有层次、有气势、有个性，且都是具有动感的戏剧性合唱；四、歌剧中重唱段落写得富有创意。可以说，歌剧《鸾峰桥》的演出成功，章绍同的音乐所起的作用是至关重要的。
如今在中国歌剧和音乐剧界，陈蔚团队已经成为一个响亮的名称，而这其中重要的核心人物就是导演艺术家陈蔚。在《鸾峰桥》的创演中，陈蔚担任的是总导演，而同时她也是这部歌剧的原创策划者之一。《鸾峰桥》作为“陈蔚系列”的歌剧，从头至尾都体现着陈蔚风格，这一点是显而易见的（尽管歌剧主要由执行导演执导）。在陈蔚执导的歌剧与音乐剧中，舞台整体的丰满、全剧调度的协调、情感处理的细腻、戏剧高潮的凸显，都以一种井井有条的状态呈现。
此次首演，隶属于陈蔚团队的几名主要演员均发挥了充分实力。饰演大周的男中音歌唱家高鹏，如今已是越唱越出彩、越演越成熟的“老”演员，十几部戏下来，他已经达到了技术与经验融会贯通的程度。女高音歌唱家吕薇饰演翠红，此次表现与之前有很大不同，其演唱方法与声音效果改变明显，总体实力增强很多，且在抒情的基础上表现出了一定的戏剧性。男低音歌唱家田浩更是唱演俱佳，他饰演的老王憨厚实在，声音与形象的魅力均属上乘。饰演王二林的年轻男高音歌唱家王杨也不错，这么重的戏压在身上，却不见他慌乱失误，反而在声音、形体、表现等方面都达到标准。饰演陈丹的刘淘本是闽江学院的老师，首次参演歌剧就能把陈丹这个角色唱演得如此出色，实属难得。