□吴 蓓

我与重生素未谋面，但我们都在一个叫作“山明水秀-前吴之后”的微信群里。本书编者王少杰、潘丽云都是重生成长的见证人，他们不辞辛劳，本着要为家乡、为文学、为历史留下一个见证文本的朴素愿望，主动整理编辑这本厚重的《我们为什么需要诗歌——吴重生诗歌艺术评析》，让人肃然起敬。作为“前吴后人”，我实在无法置身于“文本”之外。

我认真阅读了重生的诗。对于惯读旧体诗的我来说，重生的诗有如一束年轻的光，惊艳了不一样的时光。情感表达可以如此酣畅淋漓，意象安排可以如此重叠连绵，语言作为工具可以如此率性地驱使。没有格律的束缚，可以随内容变化而创新形式。重生的诗歌世界里没有忧愁哀伤，而是一派光明，即便是千年传承的思乡母题，重生拨动的也是向往美好的那一根琴弦。每一首诗里都藏着一个不一样的吴重生，每个读者感受到的，也是不一样的世界，但重生一直信奉并遵循的“给人光明和温暖”的诗歌创作理念，相信每个人都能从他的诗中感受得到。

读了重生的诗，再读这本评析集。此书对重生作者层面的知人论世，文本层面的文化解读，艺术层面的分析评判，接受层面的认知感悟，林林总总，都有了多维的角度。而通过对吴重生诗歌艺术的评析，也为“我们为什么需要诗歌”交出了一份答卷。

重生让我感触最深并相形见绌的，是他身上洋溢着的那股子精气神。这股精气神，可以用积极进取、坚韧勤奋之类的词来形容。重生笔头之勤快，作品之高产，不能不令人咋舌。十年不到的光景，就出版了《你是一束年轻的光》《捕星录》《太阳被人围观》三本诗集，还不包括上百万字的散文和评论。我感佩重生敢于标举“一日一诗”的盟誓，最终结出一树月亮，照亮一方诗坛。

之所以感佩，是因为难能。有人好奇：重生对诗的执着，后面的驱动力究竟在哪里？这便触及了这本书要探索的问题：诗是什么，重生为什么要写诗？

诗是人类所独有的精神附属，是人类心灵向真、向善、向美的矢量所交汇成的一种能量、一道景观、一束光明，可以让我们挣脱尘累、洞穿黑暗、嗅取花香。每一个人，不管智愚，无论童叟，或在此际、或在那厢，或踏恒河、或经刹那，总会有与诗意遭遇的种种机缘。故而人人皆可为诗人，有人的世界终归有诗，诗是永恒的。

诗是永恒的，诗的基本功能如载道、言志、叙事、抒情、表意、娱乐等，也历代相延。但与不同的社会制度相映合，诗的功能也表现出一定的社会属性。不同的社会，不同的时期，诗人写诗的动机因功用的不同而体现出一定的差异性。比如在古代，读书人写诗可以博取功名利禄，可以往来酬唱进入高端文化圈，因此写诗成为读书人的必备技能与基本生存状态。诗文书画为一体，而诗居首位，哪一部文人别集都少不了诗。在那些个年代，“我们为什么需要诗歌”，根本就不成为问题。

数千年的诗歌传统，因制度与语言的大变革而有了新旧分水岭，曾经读书人普遍的一种生存状态成为少数人的一份职业，一种基本的文字技能成了诗人的独门暗技，诗歌的问题便出现了。随着社会的急剧发展，发展经济成为迫切需要，精神文明的脚步一时未跟上，诗随文学一起被边缘化。今天的诗人光凭写诗能谋生吗？在诗歌稀缺的年代，诗是一种奢侈品，重生因此呼吁：“今天我们以诗歌的名义/相互加冕为文化贵族。”这或许是社会给予重生的一种使命感和责任感。

俗话说，一方水土养一方人，自然地理环境塑造了当地人的体魄、性格和审美，内化为人的文化基因，并对文学作品进行无孔不入的渗透。反过来说，一个人的文学作品里，总是闪烁着自然地理与人文地理五彩斑斓的光。我读重生的诗，同样是在其中破译自然地理、人文地理的肌理和密码，在其中寻找和思索偶然中的必然、具象中的群体。我曾试图举一些诗集中的例子，也确实找了一些，但后来发现，一些显在的例子容易找，而一些隐在的、多重指向的例子，我或是不必将它指明，或是无法三言两语道明，或是即便道明了，别人也不以为是，只得作罢。好在本书的评论家们已经做出不少精彩的解析，而我自己在此过程中，也已然获取了许多的快意。

我们共同的家乡浦江，历史上诗文昌盛，流风余韵直波及今日。重生作为吴溪之后，爱写诗就更不稀奇了。他从先祖吴莱那里真切传承了“奇正开合、纵横变化”的诗风，诗歌本身具有浓郁的生活气息、时代特色和人间烟火味。他用作品回答了为什么需要诗歌、怎样创作好诗歌，还将诗歌问题指向了我们应该如何推广和宣传我们的诗歌作品，以达到诗歌对于时代应该发挥的作用。

在重生诗集的扉页，我看见他的爱女吴宛谕的赠言：“浅樱伴墙生，折花需踮脚。”不禁回眸再三，欢喜得紧。

吴溪又一代芝兰，已芬芳扑鼻。

（作者系浙江省社会科学院研究员、文化研究所所长）