李宝权书法擅篆、隶，这早为书法界所共识。三年前其个人书展中，以篆、隶为主导风格的作品，巨幅宏篇雄浑壮阔之风，已为书友们所称道。在学习书法的道路上，他一反从楷书学起的惯例，溯古求源，径从篆、隶入手，这使得他一开始便迥异他人，然而却又是符合其个性发展的十分正确的路子。

“篆尚婉而通”。宝权篆书行笔劲健，气酣力足。意态端严中不乏飞腾之势，可见其多年研读三代铜器铭文神追古人的心路历程。“隶欲精而密”。其隶书则运笔悠然从容，横鳞竖勒，笔笔不苟，因掌握了“逆入——涩行——紧收”的笔法要妙，笔势活泼轻灵而不失凝重遒劲，笔画柔中寓刚，意气深厚，朴拙中透着秀丽，不故作新姿异态，得自然清整之美。通观之则在气势雄浑壮阔中漾溢着古朴的金石气息。

宝权深谙“笔性墨情，皆以人之性情为本。是则理性情者，书之首物也”（清·刘熙载《艺概·书概》）的道理。故在研习篆隶的同时，对草书知难而进地颇下了一番真功夫，而以章草成就最大。宝权通篆而知书法之源，笔下婉转圆融，畅达遒劲，锤炼了驾驭线条的能力，为其日后的今草（小草、狂草）创作，打下了坚实的基础。宝权擅隶，则使其在得到汉碑向背俯仰、波磔起伏的基础上，放开笔势，逸而为章草。章草乃隶书之捷，“急就”即其本意。“草贵流而畅，章务检而便”。今草要以奔放畅达为佳，章草则务求法度和简捷。古今习草者无不视先学章草为正宗，以求下笔有源，险绝求变之前须能先立平正。学书以真迹为佳。汉代史游、三国皇象章草，虽被尊为章草典范，可惜真本早佚，即使“松江本”、“玉烟堂本”，亦属摹刻，惟存意态可察，笔情墨性难辨。宝权学章草，不抱守《章草草诀歌》，直接选取原作。他曾多年以《急就章》诸本日课临池，品味其朴拙古雅的意蕴。后经比较，从更接近现代审美习惯的角度，坦露其学书感言：“古之章草未能宏逸，虽不能实用，但其书法之高古渊雅，严谨工美，自有人好焉，故历代相传，生命未绝，大家倍(辈)出。余最喜宋克、王蘧常，造型古朴可爱。”(《李宝权书法作品集》)

宝权近年的章草大气磅礴，令人耳目一新。然而新而不怪，因为他的章草是从深厚的汉隶功底生发出来的。这不同于当下许多“心无旁骛”的书家作品，专仿古今某家或以集字法代替创作，即无根底更无个性可言。宝权把章草的规律和特征统摄于笔下，又颇有隶书意趣，他作章草深明运笔的起止向背，纵横转换，故能得心应手。笔锋到处，或方或圆，提按使转，节奏分明。波磔放得开，出锋收得住。将章草“笔短意长”的特征掌握得恰到好处。笔势飞动而稳健，飘扬洒落，神采奕奕。观其笔画，粗不臃肿，细不薄弱，意蕴内含。体势舒展处如凤翼开张，翩然秀美。结构则严密而不松懈。章法上虽字与字互不连绵，但意不孤立，字与字之间上下呼应，行与行之间左右顾盼，通篇浑然和谐，气息贯于行列。章草字字独立，笔画简短，小易而大难，故古今作章草多为尺幅小品。宝权因有长年书写大字篆隶的能力，作章草亦能四尺、六尺、八尺条屏，高悬肘腕大笔淋漓，洋洋千百言，从容挥写，健笔风行，气力弥满，以充满力感和运动感的点线，创造出形体硕大的美感形象。其长篇巨制高悬堂壁之上，直观形式上即给人以气势恢宏之感，令人精神振奋。而这种富于哲学和美学意味的大气，不是刻意做作出来的，是书家自己胸怀气质与精神境界的外化，是笔下的自然流露。书家因器识高而有胆气，因功力深而充满自信。大气对于书家来说，是极其可贵的艺术品质。宝权的草书，“翰不虚动，下必有由”，是老老实实的真正书家的草书。艺术要靠功力支撑，来不得半点的投机取巧。古人说的很有道理：“华之外观者博浮誉于一时，质之中藏者得赏音于千古。”(清·沈宗骞《芥舟学画编》)笔者常见宝权临池作草时那种专注与动情之态。高捉锥管，笔随意走，万毫齐力，牵连引带，提按使转，动不逾矩，力到、笔实、墨沉、形端、气满，那么气定神闲地从从容容地倾心投入，对草变规律的细心扒梳，心中与古哲时贤对话，鉴赏品味的同时，一笔一画，一字一篇，起伏律动的线条如同心律与经典合拍。如此立定根基，由表及里，因法而意，从形入神，渐次提高，勤奋日进，必然通达成功之路。