演员竞演综艺今年异常火爆，10月起多档演员综艺节目扎堆热播，腾讯视频出品的《演员请就位》10月11日上线，当月获得高达3.99亿次的点击量，浙江卫视节目中心的《我就是演员之巅峰对决》10月26日开播，截至上半季收官战已累计全网热搜超90个，主话题阅读量破14亿。11月8日起优酷、欢娱、银河酷娱联合出品的《演技派》开播以来，所涉内容常居热搜榜前排。

国内原创演员综艺始于2017年10月浙江卫视自制的《演员的诞生》，该节目甫一播出便迅速获得较高的关注度、收视率和热议量，借助这一热潮的风口红利，同类节目在今年扎堆上线。节目核心都是表演难度不断升级的专业能力竞演，在强规则、快节奏的竞技规则限定下，参演者在专业团队的协助下，需要短时、高效地排演出作品，并完美呈现PK以获得进入下一环节的资格。借助极富张力的专业演技、紧张激烈的竞演氛围和节目内外层出不穷的话题，成功吸引观众的注意力，从而获得流量和收益。演技竞演综艺大多考验演员临场发挥和一气呵成的功夫。节目形式与制作流程上，均有对现有成熟的综艺模式进行借鉴，并作出适度创新。比如《演员请就位》，4位导演导师陈凯歌、李少红、赵薇、郭敬明与选手建立彼此的熟悉感，继而建组进行作品创作，选手们通过组内与组间的层层选拔、过关斩将，竞争最佳演员的荣誉。不同的是，从导演选角的视角展现整个电影制作的过程，呈现导演对演员的引导和调教，直击影视行业运作内幕。《我就是演员之巅峰对决》一改前两季节目的固有模式，换成资深演员加年轻演员组合，成名演员贡献精准的表演、作出示范性的表演，年轻演员充当徒弟和助演的角色。张国立从前两季的主持人化身为本季的表演者，连同李冰冰、郭涛、秦昊、佟大为等演技出色的演员，包括歌手跨界的李宇春都有超出预期的表现，他们均体现出成熟演员过硬的专业素养和敬业精神，以“言传身教、以老带新”的方式，虽然是竞演、排名、踢馆、淘汰、晋级的路数，却更多展现了这些演员的震撼表现和艺品艺德，给观众带来耳目一新的感受。《演员的品格》《演技派》等新演员养成类的真人秀节目纷纷与各大经纪公司进行深度合作，在表演、形体、声乐等业内团队的包装下进行封闭集训，互联网推星更加注重新面孔的培养和输送。第一季《演员的品格》结束由该节目终选出的八强新人参演的定制青春偶像剧《未来的秘密》不久后便登陆爱奇艺。而经历《演技派》片场生存磨砺的新秀也即将迎来出演定制剧的机会。

从观众的角度来看，竞演片段往往会对经典影视剧中的高光段落进行重新演绎，像是对《天下无贼》《集结号》《滚蛋吧！肿瘤君》《亲爱的》《沙鸥》《秋菊打官司》《王贵与安娜》等优秀影视作品的二度艺术创作和重新演绎，这样的表演既是对演员业务水平的展现，也能让观众再次重温优秀影视剧的戏剧张力，引发情感共鸣。节目以视听演绎的方式引领主流价值，在轻松愉快的过程中传达出正能量。此外，观众处于分众化的多元选择空间，不同年龄段、不同受众群的演员极好地照顾和吸引了更多的观众，比如资深导演和演员陈凯歌、李少红、许鞍华、张纪中、李立群、张国立等，中生代影人赵薇、李冰冰、关锦鹏、陆川、吴镇宇、张静初等，年轻影人郭敬明、忻钰坤、李宇春、孟美岐等，几乎涵盖了不同背景、不同年龄、不同喜好的观众群体，有的观众重温佳作经典，有的观众支持心中偶像，有的观众学习专业表演，有的观众关注行业内幕，节目用以人为本的精神内核做到吸纳最大化的潜在受众，无形中扩大了传播面，提升了传播效果。

在艾瑞咨询出品的《2018年中国综艺行业报告》中清晰的问诊了国内综艺的行业痛点，得出的结论是“提升综艺节目质量，增强原创能力，传递节目的价值，是制作综艺节目需要持续思考且发展的方向”。而演技竞演类综艺的热播到成风，正是增强本土综艺原创能力的有效例证。演技竞演综艺走红3年以来，新节目不断被开发，符合商业逻辑的跟风行为，实际是建立在经过市场检验具有继续开发的潜力基础之上。演员综艺以行内人视角呈现了从建组、挑剧本、选演员、拍摄、后期、出片的影视制作全流程，观众一如魔术揭秘般走进幕后，有机会亲眼目睹影视作品的产出过程，从而热情洋溢地关注并参与相关话题讨论。演技竞演真人秀进一步革新了演员参与剧组的方式和途径，也给选角导演和演员彼此更多的选择空间。对参与竞演的艺人来说，节目所产生的高话题量、高关注度会给他们带来直接和间接回报，获得更多的曝光度和行业机会。

参加节目的选手都努力从整体上提升演员的业务能力、增强职业素养。他们中既有流量担当、渴望为自己正名的爱豆，他们极力想去除光环、卸下包袱，企图在专业上得到业界的进一步肯定。也有出道多年、遭遇瓶颈的演员，他们努力寻找新的突破点，希望赢得事业第二春。还有许多跨界艺人期待转型走多栖发展的道路。不过为数众多的还是包括初出茅庐的年轻演员、专业院校的表演系学生、各大经纪公司的练习生等在内的新兴艺人，他们正跃跃欲试亟待一个绝佳的机会可以使他们的表演潜力得以挖掘。年轻新人从选拔到技能提升，再到获得机会演出定制剧，这样规划清晰、目的明确的成长“品训”，避免了成团即解散，出道即失业的尴尬情形，获得了准演员的青睐。

当然，此类节目从一个侧面呈现了演员职业生存的真实情形，光鲜的背后是反复进组面试要等待或被淘汰的残酷现实，是无数个起早贪黑赶工连戏的不知疲惫状态，是可能会危及到身体健康和生命安全的隐患，正因为如此才会换来少部分人在聚光灯下展现魅力……这些都与观众的认知有着距离感，对陌生化的状态进行还原，加上对于演员专业技能的展现，才赢得了观众的喜爱和持续关注。从这点出发，演员竞演类节目的火爆事出有因。但是，也不能松懈，过度同质化和粗制滥造一定会对精心打造的题材和类型有所损害，凡事过犹不及，毕竟谁也不愿意看到节目松散的扎堆或者满屏充斥着用力过猛的嘶吼。毕竟老天爷不会慷慨地随便给谁赏饭吃，好的演员得益于天赋和敬业。从职业发展角度来看，演员的确需要不断提升自我专业技能，打造核心竞争力。高级的表演建立在真听、真看、真感受的基础之上，需要演员投入精力去研究剧本、揣摩人物，创造一个充满内心依据、逻辑脉络、饱满情感、诚恳可信的强有力支撑，发自内心地去理解、去信赖、去爱这个角色，绝不是冷眼旁观的抽离或矫揉造作的浮夸。