近年来，华语地区青年电影创作活跃，涌现出了一大批优秀的富有创意的年轻导演作品，青年导演也日益成为中国当代电影发展中的一支重要力量。在这样的背景下，华语青年影像论坛的出现，便为推介华语电影新人、鼓励华语原创作品搭建了一个优质的平台。11月2日至7日，第五届华语青年影像论坛即将在北京举行。除了延续以往展映加论坛的模式外，此届论坛的主旨从“电影工业从青年开始”转变为“创意带动工业，文化提升价值”，在讨论的议题、方式上进行了新的探索。围绕青年导演创作的成就与不足、电影投资环境对青年导演的影响、剧作创意价值的实现、监制体系的确立等与青年电影人成长密切相关的话题，本报记者采访了论坛发起人、《电影艺术》主编吴冠平。

记者：你认为近几年青年电影人在创作上发生了哪些主要变化？

吴冠平：年轻人在创作上从关注自我开始有了更宽的视角、更多选择，作品也呈现出更加丰富的内容和色彩。市场化环境使得很多年轻人自觉或不自觉地开始考虑自身的创作方向和定位。很多导演在拍完第一部作品之后，都不约而同地选择了商业片创作，希望能够在市场上有所作为，而一些年轻导演也的确在市场上取得了成绩，像宁浩、丁晟等。而另外一些影片也在各自的领域获得了长足的进步。现在青年电影创作的丰富和激情是值得鼓励的。此外，近年来，从海外回来了一些青年导演，他们带来了很多好莱坞式的创作手法和理念，给国内电影创作带来了新鲜的血液和力量。

记者：目前，青年导演的创作状态及遇到的最大困难是什么？电影投资环境对他们的成长是否有利？

吴冠平：现在青年导演的创作机会很多，他们遇到了中国电影产业欣欣向荣、蓬勃发展的产业环境。国家对文化产业，尤其是电影产业的重视，促使更多业外资本源源不断地涌入，出现了今天中国电影产业资金充足的局面。现在揣着资金寻找好的项目的公司很多，改变了过去青年导演找资金难的局面。但另一方面，也给青年导演创作提出了新的挑战——是不是能够让投资人投拍你的作品而物有所值。繁荣的市场，容易滋生浮躁和喧嚣；资本市场的急功近利，也容易导致创作者失去方向。青年导演在这样一个创作环境下，需要冷静地思考创作问题，更需要多方面学习一些好的创作经验和技术，不断完善自我。青年导演现在最缺乏的是电影的影像表达，用流畅的镜头语言讲故事，以及丰富的想象力和创意能力。

现在青年导演面对的投资环境应该说是有利的，它提供了很多可能和机会。青年导演在创作中需要充分考量投资人的利益，但不能一味地魅惑市场。目前中国电影市场环境并不完善和成熟，它仍在发展和转型之中，在这一过程中，青年导演更需要审慎地面对创作，需要更多学习。

记者：今年论坛的理念突出“创意带动工业，文化提升价值”，可见创意对电影的创作和营销具有至关重要的作用。其中，剧本作为电影创作的基础环节，同样需要前期的创意和策划。在扶植青年电影创作上，你如何看待剧本的创意价值？这种价值应该如何体现？

吴冠平：“在创作上是否有创意，在文化上是否有思考”，这两点是本届论坛挑选入围影片最主要的考量标准。电影最核心的就是一个创意。我们不希望青年导演最后都成为彻底的商人，彻底地服膺于商业的要求，而是应该保持对电影的独特思考。剧本，一剧之本，电影创意最初的体现就在纸面上。因此，说电影创意的重要，也就是强调剧文创意的重要。当下营销上的创新手法很多，但我们发现，在创作中，无论是题材选择还是内容，都有太多雷同和重复；创作者的视域依然狭小，总是囿于一处，不够开放，因此我们强调的创新就是希望能在创作观念、创作手法，包括创作题材选择、内容上跳开现有的局限和框架，作出一些新的大胆尝试。

记者：以前的论坛多在为青年导演找投资人，寻找资金支持方面做了大量工作，我们注意到今年的论坛峰会有一个新的变化：强调监制、制片人在青年电影创作中的重要作用，注重了资金与监制体系的两翼发展。你所强调的监制具体指哪些内容？这样的转变基于怎样的现实考虑？

吴冠平：监制的作用相当重要。他能帮助青年导演建立起影片与受众之间的关系。根据好莱坞的标准，制片团队的核心成员是监制与制片人。在一部电影的制作团队中，通常存在两个主要部分，一个是由导演负责的艺术部分，在整体上决定电影的艺术效果；另一个是由监制负责的运营部分，通常由他制定电影制作计划，负责电影制作的后勤保障。中国电影创作一直都是导演中心制，但事实上，这样的运营体制有他致命的缺陷。创作者本身往往因长时间深陷于剧情和创作之中，很难跳出来全面地看待问题。所以，需要监制从旁用冷静的眼光关注和审视，毕竟电影创作不是一幅画，不是个体行为，需面对更加复杂的周边环境。强调监制的作用，是为了面对电影产业发展和国内电影市场竞争日趋激烈的新形势。只有这一环节完善了，中国电影的整体势力才能在质上有所飞跃。

记者：今年有来自中国内地、港澳台及国外的40多部华语导演影片参展，这些影片题材、风格、类型多样，当初在选择这些影片的时候有什么标准吗？你希望传递出怎样的信息？

吴冠平：我们当初创办华语青年影像论坛，一方面是希望能让大家更多地关注到这一创作群体，毕竟青年电影才是中国电影未来的发展；另一方面，也是希望能尽可能地为青年电影创作提供一个展示的平台。很多青年电影进不了院线，影片就被扔进库房，无法与观众见面，而这些影片中不乏一些充满了创意和趣味的内容，有些实验行为在创作上也是值得鼓励的。因此，我们设置了影像展的环节展示一年来青年电影创作的整体面貌。我们的标准，一是创作者属于青年范畴，以处女作为主，或是一些具有指标性意义的青年导演作品；另一方面，是影片创意或创作上有些独特之处，或者影片整体制作质量较高。而有些作品可能不成熟，但影片中呈现出来的创作手法值得鼓励，这样的作品也会被纳入其中。总之，我们希望尽可能全面、完整地展现一年来华语地区青年导演整体的创作成绩，以期让业界对于青年电影创作群体有更多信心和支持。