近日,我看了厦门金莲昇高甲剧团演出的《阿搭嫂》很激动,有几点突出的感受。
第一, 我先是因为参加科研项目与歌仔戏结了缘,后来与台湾地区进行学术交流也对歌仔戏进行了较为深入的了解,所以对福建的地方戏剧种有特殊的亲切感。这次连续看了几台福建地方戏,有高甲戏、芗剧、闽剧、莆仙戏等等,我的强烈感受是,福建省委省政府,包括厦门市委市政府,对当代地方戏曲文化高度重视,并且真正给予扶植,给戏曲艺术应有的地位,在这方面为全国的地方戏曲剧种保护扶持作出了榜样。
中国的地方戏曲剧种繁多,是由各地方语言的不同而不断积淀形成的,这是我国人民群众借助地方语言,利用戏曲艺术形态,审美地把握世界的一种情感表达方式。通过观看地方戏剧目所表达的内容与形式,可以了解民心、民情、民意,可以把握历史走向,这对于政治家是极端重要的事情。惟其如此,改革开放的总设计师邓小平同志在上世纪70年代末就曾经指示四川省委领导高度重视振兴川剧工作。
不久前,习近平总书记在联合国教科文总部演讲时对中华文明观作了深刻阐发,认为中华文明观可归结为6个字:“多彩、平等、包容”。一是“多彩”。可以这样说,我们中华民族以戏曲方式审美地把握世界,产生了300多种戏曲剧种,每个剧种都是一“彩”,每一个剧种都是非物质文化遗产。当然,随着时代演进,戏曲剧种之间也会有交融,也会有淘汰,有整合,有新生,但它仍然是多姿多彩的。第二是“平等”。高甲戏也好,其他地方戏剧种也好,都是平等的,没有高下、强弱之分。第三是“包容”。正像《阿搭嫂》的导演吕忠文所阐述的,在这出戏的导演手法中,他不仅坚守高甲戏自身的历史传统、文化积淀和审美优势,也不拒绝吸收其他剧种和现代艺术样式适合自身的有用的表现手段,来丰富自身的艺术表现力,他们的这种做法是聪明的。他讲得言简意赅,非常精练,确实抓住了要点。作为一个戏曲外行,作为一个普通观众,我要举双手赞成福建省文化主管部门对地方戏曲的高度重视和精心扶持。在我看来,这堪称“福建戏曲文化现象”,值得珍视。
第二,看了吕忠文导演非常简短的阐述后我认为:高甲戏《阿搭嫂》锤炼8年锲而不舍、不断提升的经验,对于中国戏曲剧目如何锻造精品具有普遍的借鉴意义。这个经验就是坚持“各美其美”,立足本剧种特色,牢牢守住阵地不放。首先要有高甲戏的特性,要“各美其美”,精心耕耘自己的剧种,高扬本剧种审美优势,才谈得上真正的继承和创新。其次,注意吸取其他剧种优长,把适合我们的东西拿过来丰富我们自身,这叫“美人之美”。再次,这个戏作为审美对象,它是一个和谐统一的整体,充满个性、充满生气,给人一种非常宝贵的、很难得的审美享受,这一条很重要。这实际上就是我常在思考李瑞环讲过的话。他说对别的剧种、外来艺术不外乎8个字:“见好就拿,拿来就化”。他的话很高明,首先是见好才拿,其次是拿来就“化”。为什么该剧导演在这个戏的创作上可称居功至伟呢?因为他“化”得非常好。这个事情非常值得我们重视,如果各个剧种都能坚持各美其美、美人之美、美美与共,还加一条“美之丑美”,即通过审“丑”达到审美,“丑”是可以净化人的,可以让人悟道。
这个戏给我的第三点启悟是,地方戏剧目的灵魂是思想性,艺术没有思想,是不能进入精品行列、不能进入优秀剧目行列的。这个戏是含而不露的生活戏,既描述了民国时代的生活,也对应了当代生活。中国文联主席孙家正写作《春雪》,就是要艺术地揭示当今社会缺失了诚信。诚信是社会主义核心价值观的重要内容之一。高甲戏《阿搭嫂》用艺术的方式告诉我们,人与人要讲诚信,人与人要讲关爱。孙家正在中国艺术研究院研究生开学典礼上说,艺术是干什么的?诸位在浮躁、功利的社会里,选择研究艺术来潜修,我对你们这种明智选择表示敬意。 他借用东南亚宗教领袖的话说,在和平环境下,艺术的功能就是“教人慈悲为怀”。《阿搭嫂》就是以慈悲为怀。这个戏给人健康的娱乐,同时也给人深刻的思想启迪。这样的戏是“有思想的艺术”与“有艺术的思想”的和谐统一。我们要向福建省厦门高甲剧团的同仁学习,要学习他们的文化自觉与文化自信。习近平总书记说:要善于把中华民族最基本的文化基因与当代文化相联系,与现代社会相协调。这句话讲得很深刻。这出戏塑造的“阿搭嫂”这个人物的善良人性,正体现出今天尤其应该珍惜的中华民族文化基因,而不是那种被某种程度“西化”了的“转基因”。因此,我为这出戏叫好。
