9月30日，由布达佩斯美术馆和北京画院主办的“经典·劳特累克作品展”在北京画院开幕。这场来自匈牙利的版画艺术视觉盛宴，不仅是我国国内首次举办劳特累克主题展，也是北京画院和匈牙利合作的继蒙卡奇、齐白石和李斯特等特展之后的第四次艺术展。展览共展出劳特累克的90余幅作品，涵盖了绘画、素描、石版画和海报，其中珍贵的纸本版画是每隔两年展出一次。

无独有偶，劳特累克这位19世纪末期法国著名的后印象派绘画大师与北京画院首任名誉院长齐白石都是出生于1864年。一位天赋异禀却英年早逝，另一位天资聪颖却大器晚成，两位毫无交集却有着迥异职业生涯的绘画巨匠在北京画院美术馆齐聚一堂，堪称“奇妙的和谐”。两位艺术家均拥有敏锐的观察力、独特的视角和超凡的记忆力，以描绘真实而被后人所倾慕，但与齐白石带有传统文人情怀的记录和描绘其心中的大自然所不同的是，劳特累克虽也因出身贵族而在童年时对自家庄园中的马和狗情有独钟，但其最重要的创作灵感却来源于19世纪末灯红酒绿、歌舞升平的夜巴黎。本次展览展出的版画作品毫无修饰地记录了夜巴黎红磨坊中的奢靡和剧场文化的风靡。劳特累克曾说：“我描绘事物的本来面貌，我不加以评判。”其作品也确如他所言。无论是台前红极一时的歌舞明星，还是看似微不足道的夜场女郎，劳特累克均一视同仁地将她们最真实的生活状态勾勒下来。今天的观众通过这些版画作品，不仅能了解到版画这种艺术形式在劳特累克整个艺术生涯中举足轻重的地位，还能通过他寥寥几笔之下的曼妙身姿一窥19世纪末的夜巴黎背后那些鲜为人知的世间百态。

劳特累克短暂而极具创造力的艺术生涯与巴黎娱乐业的繁荣、现代版画的黄金时代属于同一时期，蒙马特高地和香榭丽舍街畔带有歌舞表演的“卡巴莱餐厅”被证明是他杰出的彩色石版画的灵感来源之一。为了在展览中营造出19世纪末的夜巴黎繁花似锦的氛围，主办方特将劳特累克的版画真迹与巨幅海报、巴黎红磨坊与街头海报栏形象、巴黎的老照片和作曲家奥芬巴赫所谱写的康康舞曲融合在一起，力求让观众重温那段历史，感受时至今日还遍布着劳特累克海报的巴黎浪漫街头。

此次展览将持续至11月4日。