从世纪之初《作家》《大家》《布老虎散文》提倡并集中推出“新散文”，至今，新散文已有了广阔的发表园地，各种文学刊物、特别是名牌刊物，都以发表“新散文”为重，《散文选刊》还开辟了“新体验散文”专栏，并设立了“新体验散文奖”。我的《母亲无过》也荣幸地获奖。可以说，“新散文”从开始的被质疑（包括它的概念）到后来的被认可，到现在的铺天盖地，甚至成为时尚，已经是一种不争的散文存在，而且出现了一大批代表性作家，在散文界发生着重大影响。

“新散文”代表性作家的作品，我始终做了在场的阅读，而且我也是其中的作者之一，所以对它的文脉和气象是了解的。这不是妄词，因为我是个“视阅读比写作还愉快”的写作者，不像有的作家以“不阅读当代作家、特别是同时代作家为荣”，我怀着虔敬的心情阅读，并暗暗向同行们致敬。

我总的感觉是，“新散文”是个主张创新、主张张扬个性的散文品牌，甚至可以说，它是个“革命性”的品牌。一是它不满于旧制，从“形散意不散”的老概念中突围，而且还矫枉过正，不仅“形散”，而且“意散”，吹弹“复调”，追求“复合”品质。所谓“复合”品质，即：学识、思想和体验，不露声色、自然而然地融会在一起。他们有高度的文体自觉，清醒地认识到：只有学识，流于卖弄；只有思想，失于枯槁；只有体验，败于单薄。三者有机地结合在一起，就丰厚了——前人的经验、主观的思辨、生命的阅历——知性、感性和理性均在，这样的境地才是妙的。从哲学层面讲，天地间的大美，就在于此“三性”的融合与消长，使不同的生命个体都能感受到所能感受到的部分。文章若此，正适应了自然的律动，生机就盎然了，对人心的作用，或者说与心灵遭遇的机会就多了。二是它的作者普遍地“学者化”。他们整体认为，“阅读是写作者的故乡”、“没有阅读的写作将行之不远”。所以，古今中外的经典与准经典，他们做海量阅读；政治、经济、历史、地理、哲学、文学，他们选取与自己经历、气质、取向相适应的专书，做沉潜的、个性化的阅读。因而他们普遍有书香的底蕴，既有形而下的描绘能力，又有形而上的关照能力。古意与今趣、历史与现实、大地与人文、书象与世象，都浑然天成地诉诸笔端。

最可贵的是，“新散文”的写作者、编辑者和出版者并没有作口号式的标榜，也没有一丝一毫“啸聚山林”的霸气，也没有惟我独尊地排挤传统写作、他类写作的狰狞气，而是施以平和的心态、默默的努力，这让人想到鲁迅那个时代及以鲁迅为代表的那代人。

从“新散文”足够丰富的创作实绩来看，“新散文”最突出的一个特点，也可以说最核心的特点，是它文本的“融通性”。它至少在三个方面“打通”了写作自身的界限：

一是打通了直接经验和间接经验的界限，在创作者那里同构成自己的个体经验；以个人体验为依托，更多地融入间接经验。大多数新散文家，都尊从梭罗、爱默生的足迹，可以说，是西方超验主义的中国化（中国版）。

二是打通了现实世界与想象世界（包括下意识及梦幻）的界限，在创作者那里同构成自己的心灵世界。事实上，新散文更重视想象世界，戳力构建“想象的真实”。可以说，中国散文发展到今天，极大地“细节化”了。

三是打通了情感语言、抽象语言、机械语言、声像语言等各类语言的界限，在创作者那里都转化成感性语言。具体地，它不仅打通了与小说、诗歌、戏剧、美术、舞蹈和声像等各艺术品类之间的界限，也打通了文史哲和自然学科的界限，一切都可以成为主观表达的感性材料和心灵语言。

于是，“新散文”写作是“无界限”的写作，一切都是为了表达自己的主观体验或生命体验，努力考量出精神达到的极限高度以及人的感受所能承受的极限空间，也就是人心到底能达到哪里（人心的终极到达）。因为是个无限开放的写作空间，文体本身已经不重要，能够表达出生命体验的独特和极致（格致）才重要。所以，“新散文”的写作者有强烈的求异意识，与其说是一种难度写作，不如说是一种“负重写作”。它可以表达出人心的巨大差异和人性的无限变数，写出精神极品。

但是，在表示敬佩的同时，我下意识地有一丝隐隐的担忧：“新散文”写作者强烈的求异性，使他们与常人（包括传统意义上的写作者）自然平凡的精神生态发生了“隔膜”，他们多少有些“为了独特而独特”。这种对“独特”的过度追求，既成就了他们，又多少给他们留下了隐患——强光之下是阴影，必有被忽略了的部分；强大的背后，不免有对“脆弱”的掩饰。也就是说，缺乏了对衡常人性和凡常生活的书写。记得叶圣陶先生曾经说过，最好的文章都是质胜于文，都是朴素、平实的文字，都是“人间性”的准确捕捉和记录。这一点，“新散文”的写作者们应该有足够的警惕。