11月5日，由北京市文联、北京市广播电视局、中共北京市西城区委联合摄制的电视剧《幸福里的故事》研讨会在北京市文联举行。与会专家学者对电视剧的创作进行了中肯、客观的评价。北京市文联和北京市广播电视局领导对该剧的成功经验进行了总结、评议，对今后重点剧目的创作提出了新要求和新期望。

幸福，在老百姓的心里

《幸福里的故事》出品人、总编剧董晓：这个戏从2017年开始创作到2019年11月杀青。剧组创作热情特别高，我和总制片人朵梅、杨亚洲导演、演员等一起同心协力，携手并肩，共同完成了这部作品。特别是在北京市西城区委宣传部的安排下，所有主创人员都花了大量时间深入大街小巷，体察变化中的北京市井生活，不断解决表现内容的取舍问题。完成片既反映了地方特色，也抓住了时代生活的特点。

我们认为，一部电视剧拍出来最终还是要给全国观众看的，所以站在北京就不必再强调北京的地域性。我们在该剧的宣传、推广、播出过程中，加入了扶贫内容，还跟观众在线互动。很多观众来北京找“幸福里”，说哪儿有幸福里呀？我们后来跟大家说：“北京到处都是幸福里。”幸福里就在咱们老百姓的心里。我们要把祖国这几十年来的变化，把党和国家带给人民实实在在的幸福的感觉拍出来。让全国人民找到共性、共情的东西，这就是我们的初心。现在这部剧于11月1日圆满收官了，取得了良好的收视成绩，让我们深感欣慰。

通过努力，在我们的时代

一定能找到自己的幸福生活

文艺评论家李准：当前，正是人民群众对幸福感、幸福指数最关心的时候，人民群众的幸福指数不断攀升，全国人民对于中央和政府的满意度，也就是对中国共产党领导大家过幸福生活的满意度，遥遥领先于全世界许多大国，这个时候播出电视剧《幸福里的故事》，可谓正当其时。总体来说，这部剧用一代普通人在改革开放40年中成长的视角，通过对普通百姓文化的解读，对幸福是奋斗出来的这样一个响亮的论断作出了色彩缤纷的非常有意味的分析。这部剧最主要的人物不是高干子弟，不是高知子弟，也不是历史上由于家庭出身受到不公平待遇的子弟，他们就是北京大院胡同里平民百姓的子女，应该说，这样一群人追求幸福的故事，在大城市里最有代表性，最能够代表普通一代人的经历和成长。40年，个人怎么通过自己的奋斗找到了幸福生活？这部剧铺上了一层厚厚的暖色。这是对北京大杂院文化、市民生活的新发现。所有十来个主人公，他们的幸福确实都是奋斗得来的。他们几乎都是从最低处做起，都是从实际出发，到什么山唱什么歌，有什么本事干什么活，这对我们全国老百姓都有示范性。他们都是凭自己的诚实劳动，通过多方尝试，才实现自己的奋斗目标、追求到自己的幸福生活、获得自己的报酬、改善自己的生活、提高自己的地位的，这就是我们这个时代的主旋律。我们中华民族五千年就是靠这个奋斗过来的。最后第40集的企业家峰会上，李墙讲了几句话，说到大企业家有什么奥秘，他认为就是大家都知道的：刻苦勤奋、坚持不懈、永不放弃。他们每一个人的成功都是历经曲折、几经沉浮，都是通过自己努力而不是通过上天恩赐得来的，这对当下的年轻人最有启示意义，即通过自己的努力，在我们这个时代一定能找到自己的幸福生活。

三代城市普通百姓的奋斗故事

中国传媒大学教授、文艺评论家曾庆瑞：1990年播出的电视剧《渴望》，表现了我们的电视剧人对刘慧芳等那一年代北京胡同大杂院里普通老百姓的关注。30年后看这部《幸福里的故事》，我第一个感受就是，我们的电视剧人又把镜头对准了这些普通人的生活，这可真是一群有良心的电视剧人。《渴望》里的老百姓渴望什么？当然是渴望幸福。现在，“幸福里”的百姓也都在追求幸福，而且追求到了幸福。这部剧选定的地方是北京白塔寺周边的胡同和大杂院；时间选定的是上个世纪80年代到当下的2019年。此地、此时，故事里的人物则是胡同中大杂院里生活的三代城市普通百姓。这些人凭借血缘、姻亲关系，以及街坊邻居、同学关系联结在一起，以他们中的第二代人为主角。在这样的时间和空间里，讲这样一群人的故事，我们的镜头聚焦在哪里？这部剧并没有聚焦在改革开放的时代洪流，没有聚焦在这些人如何在不同的社会生活领域成就了一番事业等，而是另辟蹊径，讲述剧中人物是怎样面对种种的生活困境，经历了包括物质生活困难、精神生活困窘，特别是爱情和婚姻生活的困惑，却用坚强的意志和百折不挠的毅力，不停顿地追求幸福，而后一个个走向幸福。这样的讲述显得真实可信，也很感人。给这一群人做艺术造型，给这一群人的故事做铺陈，就显得这部电视剧客观地、真实地反映了现实生活，形象地、艺术地描写了现实生活，积极地、向上地赞美了现实生活，是我们这个时代真正的现实主义创作。它用气正风清的总体态势，把自己和眼下流行一时的“伪现实”“悬浮现实”的电视剧严格区别了开来。

改革开放时代的平民史诗

中国电影评论学会会长，文艺评论家饶曙光：这部电视剧的时间跨度非常大，但每一个时间节点都抓得非常准确，人物情感非常饱满。看这部电视剧，每一个节点都能让我产生很多的联想和回忆，在这样的情感记忆和想象里，我看见了对美好人生、美好人性的呈现。剧中人物都是小人物，没有更多的前史，所以我觉得这是一部平民的史诗。通过平民视角，有更大的情感渗透力和穿透力，能够实现最大层面的共情。通过普通人的视角和情感历程，展现了国家和改革开放取得的进步，这是艺术创作的智慧，也是艺术创作要坚持的重要路线。这部剧写普通人、聚焦日常生活、走温暖现实主义路线，在人民对美好生活的追求和政府满足人民追求之间找到了平衡点。当然，电视剧创作也不能一味地从“温暖”到“温暖”，不能不对现实生活中的矛盾、苦难、人物自身的命运抗争、内心的挣扎和痛苦进行呈现，但最终还要让人感到有温暖、有希望，这应该是电视剧的主流。在决胜全面建成小康社会、全面脱贫、建党百年的重大历史节点，这样的题材有很多，我想创作还是要实现高质量发展，要注重“生态平衡”，像这种表现小人物生活的电视剧，在今天特别难能可贵，对于我们实现文艺作品的健康可持续发展、实现影视剧自身的生态平衡等都具有不可替代的价值和意义。

平民视角下的温暖现实主义

《光明日报》文艺部副主任李春利：观看这部剧令我感触最深的是看到一个“变化”。这几年的时代主题是“幸福”。党的十八大以后，我感到影视人正在改变审美价值取向，更愿意体现美好、崇高。他们不再忙着编织矛盾、端出重口味，而是乐于在平淡的生活中发现小感动，将生活中不那么美好的东西过滤掉。他们对生活的发现是有提炼的，在引领人们追求生活中的美好。这个特点在这部剧里表现得很极致。所以这部剧我想称它为温暖的现实主义。事实上，现实生活也正如涓涓细流，大波大浪并不多，大部分生活都是平和的，所以发现生活之美尤其珍贵。这部戏里出现的都是善良的普通人，可贵的是他们那种善良和客观，尽管不完美，却正是由这些贴近生活的人构成了“幸福里”的幸福。一部电视剧没有坏人，最多只是表现了人物的一点点自私，这些小矛盾构成了剧中情感的错综起伏，不得不说是非常高级的编剧：不靠大善、大恶的“极致”推进矛盾。剧中的忠孝礼义信都在小小的胡同里面表现了出来，孩子都特别孝顺，男主人公大海捞针一样找回爸爸卖掉的藏品，女主角无论妈妈变成什么样依然尽心照顾，从不抱怨。从小走丢的傻弟弟，再见面时又带回了善良淳朴的弟媳妇，本来一家子想在经济上补偿他们，没想到反被他们在精神上“扶贫”了一把。这个写得特别有意思，提升到精神扶贫的高度了，而且这个“扶贫”是反向的，是农村人给城里人扶贫，帮助他们寻找我们在物质文明发展之后可能忽略掉的最原始、最珍贵的情感，这非常有意义。

合家欢式的接受模式

文艺评论家贾磊磊：制作团队为观众提供了一个非常精彩、暖心的励志之作。这样的剧，我们最看重的是它对大众集体心理的唤醒。我们对改革开放这么多年所经历的历史事件，通过这个故事能令我们想起自己经历的生活和历史，使我们能跟剧中的人物一样感同身受，等于重新回到了历史的进程中，这是非常宝贵的一次经历。虽然这部剧中有北京文化的诸多特点，却没有完全写成一个单一的、地区性的故事。从《北京西城故事》变成《幸福里的故事》，覆盖面变得更大、更广。

这部剧的心理定位也很明确，就是讲胡同里普通人的情感故事，写了一代人。比如李墙从一个普通市民到企业家几乎是一夜之间的事。剧中把大量的奋斗、挣钱、发财的过程给省略了，把主要戏份放在了情感上，讲述他和同一个人的三段婚姻关系，这是特别不一样的地方。我们对一个时代的回忆，比如回想过去经历的事，其实印象最深的还是情感生活。突出人的情感故事和情感变化，而对社会层面的东西并不是特别着力表现，重点放在了讲人性在情感交往中的呈现。另外，该剧的叙事主旨明确。以年代剧作为一个叙事框架，成为情感戏的叙述内容、社会剧的叙事背景。很多变化包括来自情感层面的变化，其实都是在社会激变过程中出现的。剧作始终围绕在人的情感关系上，把年代剧、情感剧、社会剧整合在一个框架里，令观众希望看到的情感故事逐一发生。其次，这种合家欢式的接受模式，基本上可以实现电视剧“普通级”的放映标准，即这部剧的尺度特别适合全家人在家庭环境里观看和接受。

努力从高原走向高峰，提升电视剧品质

北京市文联党组书记、常务副主席陈宁：这个剧虽然是写胡同生活的，但并不打算写旧式的胡同、旧式的邻里，而是写当下、写现在。剧作虽然有40年的跨度，但体现出来的却是现在的北京人大气、富有人情味的一面。主创对剧本的不断打磨，导演执著的抠戏，演员精彩的演绎，共同实现了“写当下”的目的，这部剧写出了我们认为的现在的胡同应该有的样子。另外，对人性的表现也可圈可点。什么是“真爱”，就是那种“只要他好，我怎么着都可以”的大气。李墙是这样，胡美华也是这样，他们尽所有的心力帮助对方实现自己的追求。我们的体会是，现在很多剧越写当下越难弄，越写到“眼前”越容易失败。文艺作品要实现记录当下、记录时代的作用，就是要把我们的“今天”留给明天，不能让未来的人看到的都是我们的“以前”。怎么把今天留给明天？我觉得这个剧做出了努力。另一方面，以实现文化的社会功能为目的，在整个发动的过程、拍摄的过程中，让大量老百姓介入，包括扶贫工作。创作者们真的去跟扶贫点对接，真的把扶贫工作做进项目里，组织活动让贫困地区的老百姓真的到北京来，来体验当下的北京。这是一部用心、用力做的干净的电视剧，这也是这部剧的追求。

让好作品走上好平台

北京市广播电视局副局长张苏：我们在电视剧《幸福里的故事》创作期间，把它作为小康题材的一部重点剧，推选进入了总局重点规划项目。同时，该剧也进入了北京市2022年重点电视剧的选题规划。通过“北京广播电视网络视听扶持”等，我们对这部剧进行了支持和帮助。《幸福里的故事》是一个积极向上、具有家国情怀、北京风味的温暖的现实题材作品。这部剧播出以后，我们做了专门的收听收看报告，也专门做了数据分析。可以看到，电视剧受到了广大观众的喜爱，以平民叙事的新视角引发了社会的观剧热潮，产生了良好的口碑和社会反响。今年是全面建成小康社会、“十三五”收官、“十四五”启航的奠基之年。今年我们也在努力推动电视剧在新的形势下进一步提升质量。今后我们要聚焦行业精锐，集中优质资源，精心思考策划，潜心开展创作，源源不断地推出讴歌新时代的精品力作。我们还要继续深化精品创作的“北京模式”，加速推进优质资源供给，围绕未来五年的重要时间节点拍出更多精品之作。我们还要继续贯通全流程、全生态，推行精准式服务，坚持发挥政府作用与激发市场活力相统一，努力营造建设发展、繁荣向上的视听生态，联动创作前端，提前介入重点剧目的选题策划，启动扶持规划，着力提高北京广播电视网络视听扶持的精准率、转化率和满意率，进一步丰富优秀作品的播出端，让好作品走上好平台，推动更多优秀作品走出去。

（肖 远）