人类制造“物”，博物馆收藏“物”。被收藏，意味着物品原有的、具体的、现实的功能与价值不再存在。它们依旧是真实的，只是丧失了“世俗的用处”，不再是为了实现某个具体目的而采取的“手段”，而成为“目的”本身——这些被置于世界外部的物品，获得了某种“永恒”，博物馆及其收藏因而具有了“革命性”的力量与可能。但是，由于物本身传播性不强，我们需要找到一种“释放”这种力量与可能的有效路径和方式。

2021年2月，“学习强国”学习平台中华文博频道上线《博物馆说》专题，展播143家博物馆与美术馆馆藏。以网络短视频的形式，契合当下社会传播的结构，在疫情常态化的社会现实中，不仅从根本上克服了传统线下实体展览的局限，同时符合现代公众碎片化、图像化的信息接收习惯，有了互联网的加持，博物馆文化传播的可及性被极大地加强了。系列化连续地推出，一方面，保证了公众用户的黏合度，另一方面，以一种“品牌IP”的模式，累积传播效应，让中国传统文化“云推广”获得一种在纵向深度上的可持续性结构——这就是我们需要的可以释放博物馆革命性力量的方式。网络传播与实体展览的并行，构成博物馆文化在现代社会中多维度的传播，线上线下的有机联动与转换，获取到更多的流量与关注，让博物馆充满能量与活力。

《博物馆说》传播形式有新意，在内容上，以馆长和专家为解读人，讲述那些不为人知的珍藏和它们背后的故事，更是一次意义不同的尝试。文物与艺术藏品有着丰富的历史和美学价值、文化内涵、社会意义。在《博物馆说》中，以人的视角，这些内容经过再编排，历史和艺术变得鲜活而生动起来。鲍德里亚说，“在任何物品身上，现实原则永远可以被放入括弧。只要失去了具体的作用，物品便可以被转移到心智用途之上。换句话说，在每一件真实的物品背后，都有一件梦想中的物品”。博物馆之物，就是那件“梦想中的物品”，像是“镜子”，投射出人与人、人与世界的关系，而博物馆人正是举起这一面面“镜子”的历史叙述者，手握藏品这把特殊的“钥匙”，打开现在与过去中间那扇“时间之门”。通过《博物馆说》让更多的博物馆人走向公众，让社会可以更多地了解博物馆人的付出和努力、目标与期待，这不仅仅是信息的传播、知识的教授，更是人文层面上的理解与沟通，是在更加广泛的社会意义上向公众“打开”博物馆的大门。

“历史宛如异乡”。因为时间的流逝，过去的人和事总是显得难以靠近，容易让今天的人们忘记曾经的来处。博物馆人是讲故事的人，也是活在当下的人。作为历史知识的叙述者，除了学识渊博、志趣高雅，我们更有责任和义务，努力创新、不断尝试，用更适合的方式，让愿意和喜欢听故事的人越来越多，“走近”更要“走进”那个“遥远的故乡”，以更有效的手段，参与到现代社会正在发生的变革进程中，“如将不尽，与古为新”。