“兴于诗，立于礼，成于乐”，中华民族自古以来就注重美育对人的品格形成、对社会发展的重大影响。习近平总书记在多个场合也强调了美育对培养德智体美劳全面发展的人的重要作用，强调要加强学校美育，坚持以美育人、以文化人，提高学生审美和人文素养，“做好美育工作，要坚持立德树人，扎根时代生活，遵循美育特点，弘扬中华美育精神，让祖国青年一代身心都健康成长”。作为美育的重要组成部分，新中国成立以来，我国的音乐教育随着教育事业的演进、音乐产业的扩大得到了巨大的发展。近年来高校音乐教育专业教师不断地创新传统教学形式、注重师范技能的艺术性表达、聚焦学生核心能力的发展、追求科研与技能教学完美结合，推动音乐教育专业课程教学工作的创新与变革。而这种创新与变革须直面当代音乐的囹圄与困境，并以审美实践、教学实践的不断探索推动其长足发展。
当代音乐教育四项重点需要关注
音乐是审美的艺术呈现形式之一，美育是审美观的教育，也是个人情操和心灵的教育，不仅能提高人的审美素养，还可以影响人的情怀、情感、气质和胸襟；音乐具备德育的功能，是素质形成的必不可少的部分，通过针对性的学习和训练来进行有意识的塑造，最终汇集这些要素形成了音乐核心素养的概念，这也是对高校音乐教学体系、师资建构等提出的新要求、新标准。
首先，当代音乐教育的“文化自信”有待加强。
受世界经济一体化发展带动，中西文化交融互动，特别是在改革开放后，西洋音乐从西方国家引入我国后就受到了广泛关注，中国传统音乐文化丢失了主导地位。在高校音乐教育中不难发现，学生和教师对中国民族音乐认知普遍存在偏差，教学内容也以西方音乐为主体，对传统民族音乐的普及则相对较弱，学生长期在西方音乐文化的影响下，潜移默化地认为“优雅”是西方音乐作品的代名词，而对中国传统民族音乐反而感觉陌生。
习近平总书记在关于教育的重要论述中指出：“明确立德树人这一根本任务，筑牢大力传承和弘扬中华优秀传统文化这一发展根基，要以满足学生提升审美和人文素养的需求为出发点和落脚点。”当今教育处于大思政背景下，在音乐教学中的爱国主义教育效用和价值愈加凸显出来，以音乐涵养思政，把中华优秀传统音乐文化植入音乐课堂，不仅提高了音乐课堂的综合素养，也体现了音乐文化在课堂中的传承，不仅让学生在课堂上学习了如何演唱中国传统曲调，还通过曲调传递了爱国主义正能量。以美育的方式浸润德育，正符合教育部在《关于切实加强新时代高等学校美育工作的意见》中提到的：“让广大青年学生在艺术学习的过程中了解中华文化的变，触摸中华文化脉络，汲取中华文化艺术的精髓。”高校的音乐教学是实施全民美育、提高综合素养、传承中华优秀文化的重要渠道，肩负着历史的使命，只有这样才能更好地建立文化自信，并将中华优秀传统文化推向世界。
其次，音乐教育的应用能力有待提高。
音乐教育中所涉猎的技能课程之间既相互独立，表现出鲜明的专业化的特征，同时又相互关联，需要协同应用才能更好地迎合就业需求。这要求音乐教育专业教师在以专业课程、知识模块、独立知识点对学生进行专业学习活动过程中，还要融合相关的综合知识素养，让其将所学技能运用起来，尤其运用到教学中去，使其更好地为职业需要提前打下良好的基础。
但由于长期以来受到“精英化”培养目标的影响，从教师本身的专业能力到人才培养的教学过程中，结果都导向于掌握了单一音乐演奏技能，却不具有整合性、协调性地实际教学应用能力。
第三，音乐教育模式的先进性创新性有待提高。
常规音乐教育主要是以“线下”课堂教学为主导，已经形成了成熟的教学模式，积累了丰富的教学经验。而随着5G时代的进一步发展，教学手段变得更加丰富多样，例如“互联网+音乐教育”。音乐是社会的、是多元的、是交流的，音乐教育可通过更多手段来拓宽知识的互通，扩展教学内容的领域，监督教学成果的有效性。同时音乐是多维的，需要通过更多途径来增强音乐教学中的“体验感”，提高对音乐美的感知，对文化的体会，甚至是对角色的代入。因此本着弥补“线下”音乐教学的缺陷与不足的目标，来完善与之相协调、相互补的“互联网+”音乐教学方案，从而提高音乐教学的质量和效率。
第四，音乐教育评价机制有待完善。
现阶段音乐课的评价机制仅局限于期末考试的一次考评成绩，对衡量学生的综合能力评价略显片面化。音乐是交流的、是分享的、是合作的，它需要在音乐课堂中更多进行作品探讨，与他人交流理解，完成“感性认识-理性认识”的积累；音乐教育是思辨的过程，需要更多的展演活动、教学实践，来完成“理性认识-实践指导”的升华过程。
当代音乐教育的使命与未来
近年来，我国音乐创作与表演领域呈现出突飞猛进的发展态势，人们的音乐教育观念和教育需求也处于动态发展过程之中，这就要求高校音乐教育专业也需要时时关注目标领域的人才需求情况，积极实施教育改革与创新活动。而以核心素养的培养为导向，培养一批符合社会主义文化事业建设需求的音乐人才便是当代音乐教育的使命。而要达到这个目的，则需从教学内容体系、课程教学方案、综合评价机制的革新等多维入手。
一是建构“专业性+基础化”的音乐教学内容体系。
完善的教学内容是提高音乐教育专业学生综合素养的基本前提，也是有效创新、推广和传承中华传统优秀音乐文化的重要举措，是培养社会主义音乐人才的根本。针对现阶段音乐教育专业的教学现状所反映出的问题，建议积极建构“基础性+专业性”的师范教学内容体系，一方面建构音乐基础性知识体系，另一方面则更好地融入音乐基本理论、音乐艺术、爱国主义、社会主义核心价值观内容的基础性知识，从而加强核心素养的培养，而这既为学生专业化的音乐教育学习奠定基础，同时也为其将来更好地从事一线基础性音乐教学工作或创作符合新时代风范的音乐艺术做好准备。
二是实施“教学性+应用化”的音乐课程教学方案。
音乐教育专业的每一门课程、每一项知识、每一个技能，兼具“专业化”与“关联性”的双重特征，既需要音乐教师实施针对性、专业化的教学活动，同时也需要配合其他关联知识进行整合性、协调性的训练，才能更好地提高学生音乐教育综合素养，尤其是增强学生对于特定知识点的认知、理解、应用能力。“教学性”是指音乐教师需要将感性的内容，用系统的办法、理论的方法教给学生，让学生不仅能够从感性层面理解音乐、表现音乐，还能从理性层面去剖析音乐、讲解音乐，为今后的一线教师岗位打下坚实的基础。“应用化”是指音乐教师要将特定知识及其关联性知识，整合成一个系统化、综合性的知识模块。
三是开展“艺术性+实践化”的综合评价机制。
教学评价发挥着“指挥者”和“监督者”双重角色，对于指导教学工作、规范教学过程、激励教师积极性具有重要价值。当代音乐教育的评价要兼顾艺术性和实践化。“艺术性”指的是音乐是声音的艺术、情感的艺术、审美的艺术。音乐是否具有艺术性，要站在时代和历史的审美和价值观的高度上来进行评判，只有符合社会主义先进文化导向、能够推进社会主义先进文化建设的音乐才是艺术的；而“实践化”是指艺术是实践的艺术，它不能脱离了实践的舞台，而这个实践的舞台便是中华优秀传统文化的当代实践、社会主义核心价值观的音乐实践。因此，构建一套社会主义先进文化土壤孕育的当代音乐教育综合评价机制，以最终完成当代音乐教育的“理性认识-实践指导”的升华过程。
当前，我国音乐教育进入改革发展的深水期，在新的历史时代，培养一批符合社会主义现代化建设需求的音乐人才，创作一批有利于社会主义先进文化建设的音乐作品，始终是我国音乐教育的使命。当代音乐教育者要牢牢把握时代的契机，在新的发展征程中树立音乐文化自信，创新教学内容和教学方式，最终实现音乐教育的繁荣进步。
（作者系赣南师范大学音乐学院钢琴教研室讲师）