7月7日，东方卫视打造的音乐剧全产业链文化推广节目《爱乐之都》专家研讨会在沪举行。研讨会上，上海广播电视台、上海文化广播影视集团有限公司党委副书记、台长、总裁宋炯明，上海文化广播影视集团有限公司副总裁、东方卫视中心总监王磊卿，《爱乐之都》台前幕后主创，以及行业内专家、学者汇聚一堂，围绕《爱乐之都》的创作进行研讨，以期推动音乐剧产业的更好发展。

东方卫视副总监、《爱乐之都》总制作人施嘉宁透露，节目从2021年开始筹备，到录制完成经历了差不多300天的时间，参与其中的并非一个小小的节目组，而是有大半个中国音乐剧行业共同助力。“团队始终带着短期、中期、长期三大目标进行创作，短期目标是让观众在最短时间里认识这些音乐剧演员，带动线下音乐剧的市场和票房；中期目标是让更多人才加入到这个行业，形成一种集体效应；长期目标则是推动产业发展，让上海这座城市成为‘东方的百老汇’。”上海音乐学院院长、歌唱家廖昌永通过视频的方式，表达了对《爱乐之都》平台的赞赏。在他看来，节目介绍了音乐剧全产业链的流程，这有助于让更多观众走进剧场，“要珍惜这样一个平台，珍惜这样一个机遇，用我们的实际行动来为音乐剧在中国、在世界的发展做出贡献”。

与会专家认为，音乐剧在中国虽然已经有了一定的市场号召力，但仍在艰难跋涉，在此背景下，节目孵化、促进、推动、完善了音乐剧产业链，在价值引领上做到了温暖现实主义、革命浪漫主义以及文艺唯美主义三者的结合，具有很强的示范意义。《爱乐之都》在专业感和综艺感两方面做出了较好平衡，做到了“综艺不抢戏，专业不自卑”。节目既有廖昌永这样的“学术担当”，有小柯这样懂音乐的专业代表，有从普通观众视角出发的张雨绮，有作为“行业活地图”的阿云嘎，还有反应能力极快的大张伟、黄舒骏，他们都很好地把握了音乐剧的节奏感和专业性。有专家具体谈到，从《隐秘的角落》《伪装者》到《在远方》，《爱乐之都》对本土原创音乐剧的呈现充满惊喜，而这也是让音乐剧这一“舶来品”在中国扎根的重要一步，是赢得观众审美共情的基础。 （许 莹）