如果说全球化空间整合构成了现代性的发展动力，那么现代性内在的多元性则拓展与深化了空间话语表达的方式。空间的差异性景观为艺术实践活动增添了前所未有的母题和内容，诸多艺术家通过对空间的现代性体验完成了空间美学的建构，重塑了艺术与空间的流动性关联。在文艺理论中，文学、音乐等艺术形式常被定义为“时间艺术”，而绘画、雕塑等艺术门类则被划归为“空间艺术”。此种分类虽然不尽合理，但由于在实际使用中较为方便，也就被研究者接受且沿用至今。绘画从再现可见之物到描绘不可见之物，不同的处理方式隐藏着对空间问题的不同认识。

近年来，随着艺术实践的积累和艺术视野的开阔，水彩画家进行了大量空间实践探索，将意图表现的主题内容与精神内涵转化为空间的符号性表达。作为一名青年水彩画家，蒋正杨以其作品中可辨识的视觉乡愁气质取得了独到成绩。而《启航新征程 潮涌新片区》的全新创作让我们再次领略到这位青年画家借助画笔营造视觉空间和叙事场域的能力。聚焦和关注时代是艺术家的责任和天职，蒋正杨最宝贵的真诚与敏感，在于她始终没有停止过对时代风貌和自身生活的观照与思考，始终保持着对时代的言说和对艺术语言的敏感。而这一次，她在工业题材的创新表达上将创作视角聚焦于大国建造的故事中，用画笔热忱描绘伟大时代的动力源泉。这些作品不仅诠释了工业文明之美，展现出位于上海的中国自由贸易试验区临港新片区的活力探索与辉煌成就，同时成功拓展了工业题材艺术创作的空间视角与美学表达形式，为作品增添了一抹时代的亮色。

水彩画的明快、随境和含蓄等特点常被认为难以呈现工业题材中隐含的厚重感和力量感，蒋正杨新近创作的水彩作品却以其独特的空间构思和美学技法呈现出对工业题材的掌控力。空间表达作为水彩构图的造型基础，对于空间的营造能够较好地反映艺术家的审美意趣及艺术素养。绘画空间不同于自然空间。所谓自然空间是指无限的三度范围。在空间内，物体存在，事件发生，且均有相对的位置和方向。这一定义仍然体现出将空间作为均质容器的传统态度。事实上，空间意识的变革首先是在艺术领域萌发的。20世纪初，现代派艺术尤其是现代绘画对近代以来的空间观念进行了大胆颠覆。绘画空间成为画家依据创作需要在绘画载体上建构的能用视觉感知的虚拟空间，是画家依凭自我表达需要形成的极具个人特色的精神内核。从蒋正杨的组画作品中就分明感受到了由具象造型与感觉空间共同构筑出的一幅幅现实画面，这种经由写实手法所形成的“第二空间”风景，在丰富与淡雅、真实与虚幻、静态与动态的交相辉映中，展现出工业质感和空间美学相协调的氛围。更可贵的是，蒋正杨作品中空间表达的智慧还在于突破了自然空间的束缚，其中立体感和景深感的营造都是线性的，是一种由此处运作到彼处的自我延展的持续。同时，一个接一个带体积感的平面在不断交织中最大程度地调动了观者视知觉的能动性，激发了其艺术想象力，让他们能体会到故事在不同时间和空间的流淌。在以空间美学为主导的创作过程中，这样的作品因蕴藉审美情怀的空间而成为“启迪性”的存在，由此水彩就不再是二维的符号能指序列，而是在对审美主体体验与想象的召唤中，获得了认同或栖居等深层美学意义。