□余 非
今年上半年的网络综艺并没有出现期待中的“现象级”作品，也缺少带有较强话题引领与“破圈”传播效应的优质节目，更多还是延续着近两年“降本增效”的制播策略。一方面，依托头部综艺的品牌价值、话题热度、受众基础，在有限的内容、样态调整中，提升节目的新鲜感、关注度；另一方面，积极适应市场供求关系、文娱领域变化的新常态，努力从内容细分、创新表达、观众圈定、上新速度等不同方面，带动整个网综市场的“回暖向好”。由此呈现出三个特点：
首先，“综N代”在创作和市场上仍然占据主导，在制造、输出文娱话题，维持网综创作整体水准，助推类型多元化方面，具有显著优势。像《大侦探第八季》《名侦探学院第六季》《乘风破浪的姐姐第四季》《喜欢你我也是第四季》等推理类、真人秀类、恋爱类网综，都在内容和话题的“深耕”上持续探索、积极开拓，故事走向的设定性更强、场景情境的沉浸式体验更为突出、主题立意的选择更为贴近当下青年的生活状态，体现出戏剧性、竞技性、游戏性、娱乐性兼具且正向价值引导力凸显的特点。
其次，在节目垂直细分的题材衍化和内容生成上，一批新节目契合着时代的演进与现实的需求，跳出惯常的类型“舒适区”，主动调整选题视角，增强节目的体验感、参与感。比如，在音乐类综艺中，优酷推出的《剧好听的歌》从影视原声入手，将经典影视、热门影视作品的主题曲、插曲作为音乐竞技的主体，把影视剧的发展史、当代观众的接受史、精神文化的变迁史融入其中，让观众在音乐旋律中，感受时代的变迁与音乐的力量。爱奇艺的《种地吧》邀请10位没有任何农村生活经验的年轻人组成“种地小队”，记录他们在190天时间里参与农业劳动的全过程，节目的看点不只是让这些城市的年轻人去体验农村生活，而是在拥抱土地中诠释何为真正的“成长”，把青年人精神的成长与传统文化、乡村振兴等主题结合在了一起。
第三，借助文旅融合、科技赋能等新的发展趋势，一些网综在节目类型与表现形式上，开始走出闭塞的演出空间、录制空间，向着广阔的大地与远方迈进，在行走中、在对话中、在收获中，展现中国之进、山河之壮、文化之美。像优酷的《锵锵行天下第三季》在文化体验旅行脱口秀节目的基础上，着重突出了文化层面的深度解读，在缓缓地“行走”江南中，在文人的畅谈与历史的回溯中，展现别样的传统文化之美和深厚的人文底蕴。芒果TV的《全员加速中2023》属于剧情生存挑战真人秀，但是融合了元宇宙的概念，添加了数字技术和元宇宙比特空间，全新的场景与“中国速度”的核心理念相呼应，成为科技全方位赋能综艺节目的一种新实践。
今年上半年网综的有效播放量出现了明显增长，但受到疫情、市场等外围多重因素的影响，新创网综节目的数量却并没有实现同步增长。这说明，整个行业在网综的策划立项和制作播出上还是比较谨慎。接下来，如何实现上新数量与创新成果的同步推进、价值传达与娱乐需求的有效衔接、资金输入与文化输出的合理配置，就成为网综能否持续保持创作活力与发展韧性的关键。也正是在这一背景下，今年上半年网综暴露出的问题值得引起关注与重视。
近些年，不少网综在紧贴时代找选题、紧追潮流做内容等方面的主动性有所增强，愈加走进新时代的生活现场、文化现场，只是视角和格局略显狭窄、局促，在把娱乐的情感需求与主流价值观的输出、优秀传统文化的弘扬结合起来方面，还缺少相应的人生阅历、文化储备与匠心表达，总体感觉较为肤浅、平庸与仓促。比如，时下很多真人秀节目都在强化文旅融合、主打地方特色，但是明星嘉宾的体验感、镜头感过重，他们在旅游中的游戏竞技、美食体验、插科打诨，乃至于个体的日常偏爱经常成为节目内容的主体，如此一来，文旅融合的真人秀就变成了为明星嘉宾们定制的名目繁多的游玩线路，旅游体验、文化体验背后真正的文化输出，厚重丰富、魅力独具的地域文化则在无形中被弱化了。
在网综的内容追求上，同质化、模式化的老问题依旧突出，节目定位和创新的方向不够明晰，本要追求的“烟火气”却时不时向“悬浮感”倾斜，以致频频出现创作立意与播出效果错位、偏差的现象。比如，很多恋爱类网综在追求创新的过程中，采取了变换话题视角、接触规则、交往情境等方式，以增加恋爱双方的新鲜感、亲密度，但在人设、环境等的营造上，却依然存在走高端化路线、造型过度包装的问题，很多参与恋爱的所谓素人，高颜值、高学历、高收入等成为标配，缺少生活的真实感和交往的朴实性，使得他们讨论的情感话题与真实生活、现实人生存在较大距离。
今年上半年，优秀的、传统的喜剧语言类节目较为稀缺，但网综节目里与说话、表达相关的“语言类”内容却并没有减少。不管是音乐、露营类节目，还是生活类社交观察真人秀节目，明星嘉宾们的“话”都占据了很大的比例，且闲聊的成分、“秀”的成分过多过密，给人的感觉比较做作、矫情。当“闲聊”成为网综节目的重心，当把某些明星嘉宾之间亲密、矛盾或者尴尬的对话作为播放热度的宣传点，这样形成的节目风格和话题输出，无疑会让一些综艺节目的口碑和质量大打折扣。
市场信心在逐步恢复，创新创造的活力在进一步彰显，希望网综的制播平台今后能在“练内功”“强基础”上多一些匠心，真正用有创意、有价值、有品质的创新去涵养品牌、平台的价值，让节目的主体和内容多向着生活中普通人的关切和日常回归。唯有如此，网综才能在日趋激烈的网络视听节目竞争中永葆生机。
（作者系北京市文联签约评论家）