第8版:外国文艺

制片人菲利普·博伯:最大程度保护导演的风格和语法

菲利普·博伯,法国著名制片人。菲利普·博伯曾和许多位富有创新意识与开拓精神的导演,在他们的职业生涯早期建立合作,迄今为止制作了32部作品。这些影片大都入围了戛纳、威尼斯、柏林三大电影节的主竞赛单元,收获众多重要大奖,其中包括:2014年罗伊·安德森导演的《寒枝雀静》在威尼斯电影节获得最佳影片金狮奖,2017年鲁本·奥斯特伦德导演的《方形》在戛纳电影节获得最佳影片金棕榈奖,2022年鲁本·奥斯特伦德导演的《悲情三角》在戛纳电影节获得最佳影片金棕榈奖

刘绍禹:博伯先生,请问电影制片人和电影导演最重要的合作工作内容都有哪些呢?制片人能为电影导演做些什么?

菲利普·博伯:谢谢。我在和导演的合作过程中,在拍摄之前先明确这部电影的目标定位,确定电影的风格,以及向哪些市场展映,是最重要的。提前确定风格和作品输送的地方,这能为整个创作过程提供清晰的方向和整体框架,这对创作本身是非常有帮助的。

作为制片人,应该最大程度保护导演的风格和语法,以激发导演的潜能。在欧洲电影市场里,导演是焦点,观众会根据导演去选择看电影,因此制片人保护导演的语法,能保证观众满意。批判性和支持性既是制片人工作的重点,也是与导演沟通的核心。

刘绍禹:当一个电影项目还在雏形时,您是如何发现它潜在的经典性的?青年电影人该做什么?

菲利普·博伯:这件事没有完美的答案。我建议创作者要不停地创作并投递作品,在更多电影节和平台上展示作品,增加更多被人看到的机会,这样你也能找到心仪的制片人。鼓励青年导演参加洛迦诺、鹿特丹等注重新人导演的电影节,它们能提升机会。

刘绍禹:一位好的制片人应具备哪些特质?

菲利普·博伯:首先要从错误中学习。我年轻时也向别人问过同样的问题。我获得的回答是“我没有天赋,我只是很善于生存”。我认为在电影行业,能生存下去是最关键的,因为这是一个需要极大牺牲的行业,尽管有很多成功的项目,但多数项目是无法盈利的。

刘绍禹:让世界上不同国家的观众认可某一个语种的电影,这个电影必然有其独特的魅力。您觉得不同的语言是分裂了人类社会,让人们沟通起来更加困难,还是不同种语言的魅力让人们对彼此更加感兴趣?

菲利普·博伯:在好莱坞,大多数电影都是娱乐导向的。因此必须有字幕才能看懂的电影在好莱坞并不流行。然而在欧洲,人们喜欢看带有字幕的电影,这反映了他们对不同语言电影的热爱。我认为一部好的电影不应该受到语言的限制。电影是一种高度亲密的媒介形式,而好的电影应当超越语言的限制。但这里也有个问题,就是一部电影在它语种的本土如果没有成功的话,也很难在别的语言国家取得成功。

2024-01-05 1 1 文艺报 content73072.html 1 制片人菲利普·博伯:最大程度保护导演的风格和语法