戏曲是中华文化的瑰宝，是中华优秀传统文化的重要组成部分，中国戏曲的发展史，就是一部坚守传统基础上的创新史。坚持守正创新，结合新时代中国特色社会主义的新特点，推进戏曲艺术的创造性转化和创新性发展，继续推动文化繁荣、建设文化强国、建设中华民族现代文明，是我们这一代戏曲文艺工作者的使命和责任。

随着国际文化交流互通的不断加强，科技网络信息的飞速发展，中国戏曲发展环境不断迎来新的机遇与挑战。戏曲艺术的表达方式不断丰富，传播渠道持续拓展。与此同时，以典型的中国艺术讲述中国故事，在对外文化交流中也起到了独特的作用，成为深化对外交流、展现国家文化软实力的有效途径。面对新的戏曲发展环境，坚持守正创新，进一步优化中国戏曲传播生态建设具有重要意义。

坚持苦练内功，优化传播内容。剧目生产是戏曲艺术传承发展的重中之重。思想精深、艺术精湛、制作精良的精品剧目是先进思想占领文化精神高地的艺术表现。精耕细作，加强优质内容创作，提高剧目品质，才能打造核心竞争力。要不忘从艺初心，始终坚持以优秀文艺作品引领社会风气的使命，为社会凝聚向上向善的正能量。在创作中，坚持以人民为中心的导向，深入生活，扎根人民，服务人民，积极践行中国戏曲的创造性转化和创新性发展。同时，根据新媒体传播需要，适当发展戏曲短视频、网络直播、录播及精品戏曲短剧制作等，满足不同受众的需求。

加强人才培养，提升传播效能。多措并举促进各门类艺术人才队伍的均衡发展和持续壮大，培养造就大批德艺双馨的戏曲人才，是夯实戏曲传承发展根基的重要举措。随着新媒体传播日益兴盛，戏曲传播人才培育尤为重要。依托高等院校资源，发挥院团实践优势，加强对专业人员从学校到院团，从传统剧场到新媒体平台的高效、综合培养，培养一批既懂中国戏曲艺术、又懂新媒体技术的传播人才，提升戏曲新媒体传播效能。

积极营造环境，丰富传播方式。依赖于网络和自媒体技术发展等出现的新媒介传播，为戏曲的传播和发展带来了新的机遇和挑战。在新的传播格局下，我们应积极发挥专业院团及从业人员示范引领作用，广泛动员社会力量参与，净化和提升戏曲网络传播生态建设，推动戏曲在民间活态化生存。还可以采取演出与演播并举、线上与线下结合的方式，除院团自身外，运用省级、国家级平台，加强戏曲艺术在各类展演展示活动的传播力，对重要演出、优秀院团、优秀作品进行宣传推广。借助新媒体平台，做好戏曲文化内涵的当代阐释，让更多新媒体受众了解戏曲，欣赏戏曲，认识到戏曲作为中华优秀传统文化的重要价值。

加强政策支持，拓展传播渠道。戏曲艺术要面向海外，坚持国际视野，增强中华文明传播力影响力。各海外中国文化中心、驻外旅游办事处应积极发挥平台作用，通过举办讲座、演出、培训等方式进行戏曲传播和推广。另一方面，积极发挥区位优势，通过参与国家“一带一路”建设和文化走出去项目、“欢乐春节”、国际赛事及论坛等方式，寻求更多中国戏曲走出去的路径，讲好中国故事、传播好中国声音，在加强对外文化交流与合作中，展现可信、可爱、可敬的中国形象。注重共情传播，将国家叙事与个人叙事融合起来，以情动人、以艺通心。