福建推出的闽剧《画网巾先生》的成功实践，指明了新时代戏曲改革守正创新的正确路径，不仅为闽剧在新时代的发展提供了清晰思路，也为整个戏曲界的守正创新提供了宝贵借鉴。

新时代戏曲发展，守正至关重要。一个民族的文化艺术，犹如长江黄河之水，有源有流。唯有珍视源头、继承传统，才能让文化之流绵延不绝，与时俱进；也就是唯有守正，才能创新，切不可做抽刀断水简单地以新旧截割。

闽剧《画网巾先生》在这方面堪称成功范示。它巧妙融合闽剧儒林戏、江湖戏、平讲戏的传统演剧风格，将传统表现形式融入新创剧目，使其既与当代文化相适应，又与现代社会相适应，努力实现创造性转化和创新性发展。这种在守正基础上的创新，才是真正具有生命力的创新。

闽剧《画网巾先生》借助“癫生”这一角色，深刻诠释了对中华优秀文脉传承的坚守。编剧独具匠心，不仅将文脉传承设定在庙堂、江湖与平民百姓之中，还通过癫生的妻子、书童以及普通百姓等人物全方位展现出来。对于那些在文脉缺失时丧失气节、随波逐流的人，编剧给予了“哀其不幸，怒其不争”的深刻审美批判；同时，赞扬了“真理往往掌握在少数人手中”的价值内核，肯定了独立坚守的难能可贵。这部剧的价值，首先在于塑造了“癫生”这一鲜活形象——他象征着中华民族优秀知识分子的人格、信仰与气节。在当下，我们迫切需要像“癫生”这样讲真话、诉真情、求真理的社会角色。更重要的是，该剧还引申提出了一个关键命题：中华民族要实现伟大复兴，就必须珍视自身的优秀文脉、重视文脉传承——根深方能叶茂，守正才能创新。八闽大地文化底蕴深厚，文源深远、文脉广博、文气充足，这是得天独厚的优势。剧中池凤阳逼癫生交代同党主谋时，癫生答以“周公，孔丘”，短短四字尽显编剧的巧妙构思，彰显出继承中华民族文脉的坚定信念。

除了守正，辩证思维在戏曲创作中同样不可或缺。《画网巾先生》的又一大亮点，在于没有将降清派人物简单脸谱化。剧中三位降清官员形象各异，编剧在展现人物复杂性、人性多面性的同时，注重艺术表达的精准化、细腻化。总兵王之纲这一角色尤为新颖，他对癫生的态度独特，甚至最后抓捕了丧心病狂的池凤阳。其背后的精神轨迹值得深入挖掘，这也体现了人性的丰富性和事物发展的复杂性。

中华民族是多民族融合的大家庭，审视明清易代这样的复杂历史时期，需要秉持唯物史观的辩证发展眼光，同时也不能忽视特定时代人物气节的价值与意义。要摒弃简单化的二元对立、非好即坏的片面化思维，而代之以全面把握、兼容整合、实事求是的辩证和谐思维，对历史人物是其所是，非其所非，科学评价，真正做到以史为鉴。这部剧经得起推敲，三位降清官员在官场表现各不相同，入情入理，褒贬适度。而编剧笔下的底层民众和江湖文化，更是文脉扎根的坚实土壤。观赏此剧，能让我们对中华优秀传统文化增添自信，而这种文化自信，正是一个民族最基本、最深层、最持久的力量。

从审美角度来看，《画网巾先生》风格独特，融合借鉴了闽剧的传统精华。全剧托物言志，寓理于情，手法运用精妙。单看剧名，“网巾”这一物品在剧中被赋予气节与信仰象征的深刻内涵，贯穿始终。江申来这一人物刻画得极为出彩，形神兼备，意境深远。从明朝县令号召众人辞庙，到尾声削发为僧后的自我反省，其人生轨迹的转变揭示出深刻的真理与文人气节，让观众清晰看到了这一人物的心路历程与精神轨迹。

闽剧《画网巾先生》具备较高的精神价值、文化意蕴与时代意义，应多演多磨并精心加工，相信它必将更臻完美，成为新时代闽剧发展史上一部立得住、传得开、留得下的经典剧目，成为福建省实验闽剧院的一张闪亮名片。

（作者系中央文史研究馆馆员）