2017年12月23日，由《美术》杂志社与陕西师范大学共同主办的图像时代的造型艺术——中国当代美术建设专题研讨会在西安召开。会议分主旨发言和圆桌讨论两大单元进行，来自国内美术界的20余位专家学者参加了此次会议，并以全新视角重新审视了图像时代语境下的中国造型艺术。

伴随科学技术的迅猛发展，电子机械图像的生产与传播已成为当今人们传输资讯与认知世界的主要方式，在这一现实语境下，人们不禁对造型艺术能否进入当代产生质疑。与会专家谈到，图像时代的造型艺术正经历着一种艺术史的困境与焦虑，具体就绘画创作实践而言，人们越发清醒地认识到，图像经验对于人们肉眼观看世界方式的改变是巨大的。一方面当代美术家越来越习惯于用拍照代替写生，用图像截像代替肉眼观察；另一方面当代美术家已很难分辨出图像形象与艺术造型形象的区别，逐渐远离了人类造型艺术的规律与传统。图像时代的造型艺术背后所隐藏的更是艺术发展观的命题，也就是由科技进步而产生的电子图像是否会取代绘画艺术手工技艺的探讨。有专家认为，在这一历史进程中，只有那些表面真实而本质虚伪，或技巧平庸、内容媚俗的低级写实模式终将被淘汰，而那些用具象手段表现人类命运与精神的艺术传统，将在图像时代不断发扬光大，构成广义的当代艺术的主流形式。也有专家认为，造型艺术承载着人类主体精神的痕迹，这是电子图像与复制品无法取代的，“让人成为更好的生存者”应是当代绘画最重要的评判尺度与价值取向。（许 莹）