王振勋是哲学教授，其书法乃几十年操觚之功，布局精严，章法讲究，古拙峬峭，自然秀润，法古而出新，从字里行间流逸出的是浓厚的文化气息和思辨的哲学意味。但他为人低调，不事张扬，把书法作为自己修为的本事和养性的道法，让人油然而生敬意。

元朝赵孟頫在《兰亭序》提跋中讲到“书法以用笔为上，而结字亦须用工。盖结字因时相传，用笔千古不易。右军字势古法一变，其雄秀之气出于天然，故古今以为师法”。这段话实质上是在确立优秀书法的标准，结合中国书法艺术的历史传统，我以为好的书法作品应该包含四个方面的要求，即书法的用笔、结体、章法和意蕴。运笔即笔法。书法是线条的艺术，这就决定了一个书家在书写时运笔的轻重、快慢、偏正、曲直等方法的重要性。结体就是我们通常所说的结构。结体的关键是要处理好“重心平衡”“突出主笔”和“中宫紧缩”等问题。康有为以为，汉字尚形，书法又是“形学”，故结体也是非常重要的。章法则要求书写者在运笔时必须处理好“字中之布白、逐字之布白、行间之布白”，使“点画与点画之间顾盼呼应，字与字之间随势而安，行与行之间递相映带”，如是自能神完气畅，精妙和谐，产生“字里金生，行间玉润”的效果。当然，前三个方面主要立足于书法的技法要求，而第四个方面，即意蕴，在赵孟頫看来所谓的“俊逸之气”，则是对书法家文化修为的要求了，那是一时半会学不来的。这应该是书法家安身立命的根本。我以为，历代书法大家之所以能达到那样的高度，与自身的文化修为和灵魂的独立表达是分不开的。如晋王羲之《兰亭集序》、唐颜鲁公《祭侄文稿》、宋苏东坡《黄州寒食帖》……细品这些书作，不仅被书法作品的美学意蕴所感染，同时更被其所表达的思想情感所感染，书者丰富的精神世界和观照现实的人文情怀跃然纸上。在这样一幅作品背后，让我们感受到了艺术与现实之间形成的巨大张力，听到了一个思想者灵魂的吟唱，让我们读懂了一个时代社会现实和政治文化生态。这些率性灵动的书法作品，让我们看到了中国传统优秀知识分子的家国情怀和思想言说。

而在当下这个时代，人们要面对太多的喧闹与纷扰。如何拒绝各种诱惑，是摆在艺术家面前一道严肃的命题。有许多人假书法艺术之名，行追名逐利之实。于是，现在的书法圈出现了诸多乱象，也间接地证明了南帆所说的一个基本事实：相当多的人并未进入这一门古老的艺术，所谓“知达其源者少，暗于理者多”。

王振勋从来拒炒作于门外，拒参展、拒题墨、拒评奖。他数十年来沉心静气，无为而治，筚路蓝缕，醉心翰墨，涵养了孤高自许、泰然自若、不事张扬、沉静大气的笔墨功力，形成了自己独特的书体风格，得到业界广泛好评。他的书法艺术所达到的高度，除了不为名利所惑外，还得益于自身的天分、功力和学养。从其40余年的书法习研来看，这三方面都达到了一定的高度。他的悟性很好，天赋颇高，幼承家学，经史子集广泛涉猎，加之长期修炼书法内功，形成了过人的艺术直觉。因此，他在创作时可以“无间心手”“忘怀楷则”，可以“羲献而无失”“违钟张而尚工”。这不单是勤奋所能达到的，天分和悟性也起着相当重要的作用。

中国书法讲求传承，遵古而出新是书法长盛不衰的根本。因此，临摹经典碑帖是书法研习必须经历的过程，这也是书法功力修炼的不二选择。王振勋也不例外。他从二王书法入手，遍临历代法书真迹，博采众长，为我所用。在古典书法作品中，他最为欣赏的是米芾的书法，对此他爱不释手、几近痴迷。米芾的书法，善于在行笔过程中追求体势之变化，以体势骏迈取胜。在书写过程中随遇而变，独出机巧，在变化中达到风格的统一。王振勋在习研的过程中，细心体察米体的“稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥”，特别是米体侧倾的体势，欲左先右，欲扬先抑，天真自然，绝不矫揉造作。他认真观摩其一笔一画，细心琢磨米体书法细节的完美和整体的气韵，从中颖悟米芾书法的独到之处。在他看来，米芾的书法自有一种险峻之美，有一种跌宕跳跃的风姿和骏快飞扬的神气，在章法上把宋尚意趣的审美发挥到了极致。对此，他“虽不能至，心向往之”。他在长期坚持临摹历代书法大家作品的基础上，重点研习米芾作品，把研习感悟的心得运用到自己的创作之中，形成了鲜明的书风。观他书写的《滕王阁诗》，既有二王的潇洒飘逸和风流，又得米芾之神韵，还有自己的创新。他在结字上不拘一格，时而内紧外松，时而内松外紧，将一介狂狷书生王勃的桀骜不驯展现在了宣纸上，不禁让人感慨万千。

王振勋在以古人为师、临习历代名家法帖之外，把提升自己的审美修养作为其毕生的功业。他遍阅中外典籍，饱读诗书，博学勤思，不断充实自己的精神世界，传统积淀广博深厚。作为哲学教授，他比一般习学者能更深刻地理解和体会书法的精妙之处。他以为，好的书法家除了学习古人书艺之外，还应该师法自然，以天地造化为师，因为天地万物都是书法艺术创作取之不尽用之不竭的灵感源泉。只要有心，随处留意，用心品味，潜心研习，不愁学不到书法的精髓，创作不出优秀的书法作品。

王振勋对书法艺术有他自己的独特理解。在他看来，超越手艺人并不等于成名成家，必须要有一定的文化价值理念，这才是区别艺人、匠人和艺术家的主要标志。书法是心灵的外化，是心意的抒发和表达，修炼技法固然重要，但内在文化素养的修为更为重要。王振勋的书法作品率性自然，使转灵动，虚实相生，气蕴天成，既是对现实社会生活的反向建构，也是对当下书法文化的修正和颠覆。他的书法艺术追求让我们体悟到许多值得学习的东西。学无止境，艺贵求恒，愿王振勋对书法审美本意的追寻和对自身书风的理性自觉再上层楼，不断实践他“得大自在”的自我超越和书道追寻。