本报讯（记者 饶翔） 2月8日下午，韩美林作品捐赠仪式暨韩美林艺术大展闭幕酒会在国家博物馆举行，为历时一个半月的韩美林艺术大展画上了浓墨重彩的句号。闭幕式上，韩美林向国家博物馆捐赠了包括书画《天书》《虎》《鹿》、雕塑《牛》《亲》《摇篮曲》等在内的20件多门类的作品。作为国家博物馆历史上首次艺术家个展，韩美林艺术大展用3000余件展品把国家博物馆近6000平方米的展厅装饰得美轮美奂。大展自去年12月26日开幕以来，吸引了近50万名观众前来参观。本次大展所取得的巨大成功，用清华大学副校长谢维和的话说，是“如此超出期望而又在期望之中”。

在闭幕当天举行的“大变革时代与韩美林艺术”学术研讨会也是本次大展系列活动的重要内容之一，40余位专家学者聚集在国家博物馆会议厅，对韩美林的艺术人生进行了多角度的探讨。

变革时代的艺术典型

王文章说，一个时代有一个时代的艺术，中国正处于“大变革时代”，这个时代需要创新的艺术，需要与变革时代相称的、代表中国当代最高艺术水平的艺术。通过韩美林艺术大展可以看到，他是具有标志性的一位艺术家。他的艺术创造可以代表这个时代艺术家的文艺创造，他根植于艺术实践，让我们看到了中国当代的艺术大家对世界的思考、对人民的深情，以及他对艺术变革的态度和多年坚持的艺术创作所营造的艺术实践。

谈到韩美林在不同艺术门类上的创新，与会专家认为，改革开放以来，韩美林的艺术经历了数次重要的变化。他先是从中国传统装饰艺术中汲取营养，又广泛地融入民间艺术的精华，将原来只是附属的装饰纹样发展成为独立的艺术作品，其独特的韩式彩墨作品，风格鲜明。作为一个深具活力的艺术家，他同时又将对继承中国传统艺术的追求深入到陶瓷、印染织绣等领域，他的“艺术大篷车”走遍了文化深厚的乡野，不仅从采风中进一步加深对传统文化和艺术的理解，同时还对钧窑的现代发展和宜兴紫砂造型的新美学拓进作出了重要的贡献。他在雕塑领域的发展同样令人瞩目，以传统文化（包括宗教）、传统器物、人体和动物为主要题材，其强力的装饰性在中国现当代雕塑艺术中独树一帜，这种独特的装饰风格与韩美林的公共艺术实践理念结合在一起，营造了新的城市和自然的人文景观。同时他厚积薄发，凭借其多年的书法修养，尤以古代岩画为契机，在发展蜕变于颜体的书法风格的同时，创制了融现代书法和现代抽象艺术为一体的“天书”艺术，成为中国当代文化艺术发展的一道独特景观。韩美林的山水画创作也为与会专家充分关注，其手法的大胆多样和抽象的构成意象，体现了他对山水人文精神的当代性理解。

一个真正的、人民的艺术家

在冯远看来，韩美林的艺术成就与其为人密不可分，他眼中的韩美林是现当代中国艺术家中不多见的一个性情鲜明、开朗、生动的人，是一个纯粹的艺术家，在他身上没有多少世俗的功利，而是关注于艺术创作，深入研究艺术本体语言。韩美林身上集中了一个艺术家几乎全部的特征，对于艺术、对于人民、对于有生命的一切自然万物，他都有一种挚爱之心，这是作为一个艺术家必不可少的前提。作为艺术家，他直率坦诚，而且有鲜明的判断事物的价值标准，这是一个艺术家始终能够坚持真善美、辨别假恶丑的基本条件，也使他的作品充溢着阳光、鲜明、生动、可爱、富有生命、有蓬勃的向上之情。

欧阳中石提醒大家注意一个有趣的现象：大家称呼“韩美林先生”、“美林先生”、“韩老师”的不多，而直接说“韩美林”或“美林”的更多。究其原因，“我觉得不是大家对他的不尊重，而是出于对他的喜爱。他的禀性率真、坦荡，虽然现在已经是70多岁的人了，可看他的行动和他的艺术，哪里像一个老头子？简直就是一个年轻人，像一个天真烂漫的年轻人那么可爱。他的作品、他的为人，大人喜欢，小孩喜欢，懂的人喜欢，不懂的人也喜欢，这点是最了不起的。我觉得他可爱、可亲、可敬，可以叫做真正的艺术家。”

卢昌华认为，韩美林有一个最大的特点就是对我们的国家和人民的热爱。“为什么这么多人喜欢他，就是因为他喜欢这个国家，喜欢这儿的人；他认识的人可以接受，他不认识的人同样也可以接受。”卢昌华举了一个例子：一次有一个生病住院的人到韩美林家去，请求他画一幅画送给医生。韩美林并不认识这个人，但他还是画了。不料那人却不满意，让他另外再画一幅，韩美林竟然也照办了。卢昌华说，正因为韩美林热爱人民，关心人民，所以他能得到人民的喜爱，他无愧于“人民艺术家”的称号。

他在中华文化的源头取水

在冯骥才看来，韩美林是“聪明的”，因为他站在中华文明这个文化的高地上，他懂得只有站在这个高地上才拥有其下面的一切资源。这些文化资源体现在韩美林的艺术中，包括民间的年画、战国的青铜器、西汉的漆器和画像石，以及盛唐时代各种器物体现的盛唐气象。韩美林用他的感觉、他的悟性来接受，来深刻地感悟我们民族精神的最深层的东西。他对中华文化的爱之切一般人很难理解，他爱他心里的土地、祖国、人民、老百姓、陕北窑洞里的老妈妈、老妈妈手里的那些布老虎和剪纸……他在中华文化的源头取水。

王一川引用美学家宗白华的概念，认为韩美林在追求中国文化精神的基本象征，文化象征是他在艺术上的最高追求。韩美林自觉或者不自觉、有意识或者无意识地要为中国文化精神寻找它的基本象征，他要满足中国人在全球化时代对自己独特文化精神的符号化建构的需要，故而选择了骏马、老虎、狐狸、猴子等题材以及女性题材。这些都是古往今来中国文化传统中特别具有审美感召力和社会影响力的代表性符号。

在研讨会最后，韩美林发表了自己对艺术的民族性与世界性这一问题的看法：“希望大家不要再谈走向世界了，我们国家的艺术早就在世界上了，怎么还说是走向世界呢？希望以后把这个词改过来。没有中华民族，这个世界就是没有意义的，所以我们的艺术不是要走向世界，而是早已在世界上有重要位置，我们现在需要的是保护它。”