新中国交响乐发展70年，无论是演奏还是创作，都取得了巨大的成就，在持续一年的回顾与展望中，人们的目光多集中在文化经济发达的大城市，但我们不能忽视在相对闭塞的四川凉山州首府西昌，还有着一支职业化程度非常高的凉山交响乐团。我初识凉交是2015年在北京看他们为歌剧《彝红》伴奏，我惊艳于这支乐队游刃有余的演奏，也给我留下一丝念想。今年1月3日，我作为乐团首次邀请的乐评人，赶赴那里欣赏了这个乐团的第400期《大凉山惠民音乐会》。
从音乐会上演奏的乐曲我能感受到乐团的良好训练，如莫扎特的歌剧《魔笛》序曲，多声部的赋格段势不可挡地一气呵成，让我对这支乐队有了职业化的定位。在托马斯的歌剧《迷娘》序曲中，圆号独奏的咏叹调旋律，线条开阔，一派维也纳大圆号的音色，在这个西部小城听到，大大出乎我的意料。马斯涅歌剧《灰姑娘》中的“公主进行曲”，以长笛为首的各个独奏声部，灵巧地呈现了配器的色彩变化。在傅江宁、万江峰的《汉调—行云流水》中，乐队首席Aliaksandr的小提琴独奏乐句，“行云流水”地将中国戏曲音乐的韵味体现得淋漓尽致。在高为杰的管弦乐《歌与舞》、杨新民的管弦乐《彝家的六月》和唐青石的管弦乐《山岗上的歌与舞》这样有较为超验色彩的作品中，乐队对于作品横向的结构和纵向的和声，都有娴熟的把控。指挥唐青石，在音乐处理方面既有细节的挖掘又有激情的展露，在曲式变换之处和情绪转换之处，都卓有成效地带领乐队如履坦途。
音乐会的后半场是一组独唱、合唱作品，有《我的深情为你守候》《火把节》《小康大道通彝家》《我和我的祖国》《留客歌》，这些均为唐青石编配，加上管弦乐《山岗上的歌与舞》，和为阿尔贝尼茨的《波莱罗》的配器，音乐会曲目中有一半展现了唐青石在谱曲方面的才华。台上五彩凉山合唱团的表现同样令人惊艳，他们有讲究的气息控制，节奏、音准令人信服，力度变化引人入胜，尤其是彝族风情的《留客歌》，有小溪般的流水潺潺，有瀑布般的倾泻而出，一首风情小曲演绎出“康塔塔”般的恢弘，真不敢相信这是小城市中的业余合唱团。
熟知西方交响乐业态的人都熟知两个神话：身处没有文化娱乐的工业重镇的美国克利夫兰交响乐团，在乔治赛尔的领导下，乐团心无旁骛，发展为美国五大乐团之一；传奇的切利比达克在慕尼黑爱乐以比卡拉扬多一倍的排练砥砺艺术，从而将乐团领向了世界。凉山交响乐团和音乐总监唐青石也在书写一部中国式的神话。唐青石7年前应凉山文旅集团之邀挂帅凉山交响乐团，当他看到这支从原州歌舞团乐队转身而来、只能为歌舞伴奏、30多年来管弦乐作品的积累仅有10首的情况时，这位曾执掌峨影乐团、四川交响乐团并担任过四川歌舞剧院副院长、富于诗人情怀的指挥家感到使命落到自己的身上。他认为，西昌是我们的飞天梦圣地，是通向宇宙最近的窗口，这里社会风貌、政治生活的表达怎能只有歌舞而没有交响乐？从此，他埋头凉山交响乐团的职业化建设。一开始就有人警告他“演外国作品要当心啦”，但他认为，没有世界交响乐经典的引进如何能发展我们的民族交响音乐。因此，这里的惠民音乐会并不是简单的通俗音乐会，而是兼顾普及与专业，制定了艺术含量较高的音乐季。在曲目的积累上，中外曲目并举，既有中国交响乐精品，也有大量的世界交响乐经典。7年来，凉交演奏海顿、莫扎特、舒伯特的古典交响乐作品之多成为中国交响乐团之最。在乐团的保留曲目中，还包含了许多足令一线城市里的交响乐“发烧友”们“垂涎欲滴”的冷门乐曲，例如，柴科夫斯基的第一交响曲、德沃夏克的第一交响曲等。大量的经典曲目，每周满满5个排练日，对演出曲目精雕细磨，对凉交来说，这是最有效的提高手段。许多乐手或许在成都等大城市没有找到职业的机遇，而在这里圆了交响乐的梦。凉交的保留曲目中有大量协奏曲，担任独奏的正是乐团各声部的中坚力量，所有的乐器都在观众面前亮相独奏过，他们的演奏既丰富了乐团的曲目，又在艺术上成功应对了自我挑战。
每年不少于50场的惠民演出，如此高密度、高强度的排练以及大量中外交响乐作品的演奏实践，使他们拥有了可贵的艺术积累和扎实的乐队演奏技能。有些声部的靓丽令我惊叹，例如实力雄厚的圆号声部，这本是在一些中外大型乐团也往往存在的瓶颈问题。还有大号准确雄浑的声音为乐团的声音打下稳固的低音根基。在四川省的五支交响乐团中，凉交的起点最低，如今已经出落为一支非常有音乐素养的职业交响乐团。四五名白俄罗斯籍乐手闻讯从外地自己“摸”过来加盟，凉交也拥有了“外援”。当然，在这里发展交响乐艺术遇到了比大城市大得多的困难。西昌娱乐很少，商业和服务业也不发达，唐青石和几位兼职的业务团队挖空心思留住人才，保持乐队建设的持续稳定，使这里成为一片交响乐的热土，大家在这里搞交响乐甘之若饴，在小城市里干大事业。凉交人对交响乐的执著甚至痴迷是不言而喻的。这其中，领军人唐青石的艺术感召力是不可或缺的。唐青石还带出了一支有着良好专业训练的业余合唱团——五彩凉山合唱团，这支合唱团也成为幸运的合唱团，他们每次演出都有交响乐团为他们伴奏，更应该说，他们成为了一支融入了交响乐艺术的合唱团。
7年过去了，如今，在大凉山的群山环抱之中，已经形成了一个交响乐粉丝团，乐团经常收到乐迷的献花，经常有从50公里外的卫星发射中心赶来的航天人，还有从成都等地组团来的观众，欣赏交响乐成为这里的风尚。一位观众的《凉山交响》七言诗最为达意：金鹰剧场天籁鸣，邛池月畔闻此声，仿佛人在维也纳，聆听大师传世音。
现在，在四川省的五支交响乐团中，凉交是惟一没有在音乐厅演出过的乐团，因为西昌的金鹰大剧院是为会议和歌舞而设计的，音效无法满足恢弘富丽而讲求细节的交响乐演奏，能在西昌建立一座专业的音乐厅成为唐青石的梦想。有了音乐厅，不仅凉交可以举行更高水准的音乐会，还可以举行国际性的音乐比赛，举行国际音乐家大师班，可以更为充分地展现交响乐艺术的魅力，同时也会促使州、市的文化地位最大化提升。
如今凉交已积累了50多部交响曲在内的500多首中外经典音乐作品，以高规格的交响乐品位，跻身于中国宏大的交响乐事业洪流，在中国交响乐大家庭中成为一支令人赞叹、肃然起敬的交响乐团。而凉山州、西昌市两级党委政府的大力支持，凉山文旅集团和凉山歌舞团的携手努力，是凉山交响乐团神话的开篇与续写的动力与保障，他们对文化发展的定位和远见，使他们的目光没有止于当地的火把节和戏剧节。从这场音乐会，让我感到这支地处县级市西昌的、中国惟一的贫困地区职业交响乐团所取得的成就，更能说明中国交响乐筚路蓝缕70年，拥有了可喜的深度和广度。