《一诺无悔》是以全国优秀县委书记廖俊波生前事迹为素材而创作的电视剧，播出后反响热烈。其中一个重要因素在于，观众感到剧中人物故事真实可信，“因为真实，所以鲜活”，这是许多人对该剧的认知。一个真实人物，如何变为一个艺术典型而广普天下呢？这其实是相当难的。难就难在它不同于其他非虚构写作，一切要尊从真人真事。也就是说，人物和故事不是创作者脑子里的东西，可以随时拽出来，随意呼来唤去。

因此，创作者首先要做到的就是“吃进去”，然后“吐出来”。所谓吃进去，就是要设法走进人物的真实生活，向人物所经历的生活讨教，与真实人物展开心灵交流，与其内心世界实现零距离。正如美国纽约大学剧作系主任、剧作家杰尼特·内布里斯所言：“让你的人物给你写封信倾诉衷肠……”

廖俊波突然去世，几个小时就有40多万人在网上追思悼念他，许多人闻讯痛哭失声。这是怎样一位县委书记让人如此不舍？沿着他的足迹走下去，当我们获得同样的感受时，我们不仅被他坚定的信仰之光所融化，对他充满敬意，同时，我们的心灵被洗礼，且离真实的他越来越近。或者说，我们相信了所获得的感受，相信了百姓对他的爱戴，以及他为政时呕心沥血所做的一切，触摸到了他的精神高度。整个创作过程中，我们的心灵也变得干净和纯粹起来；同时又像是真实人物经历的见证人，抑或是与他共同工作过的伙伴，为整个创作奠定了可信赖的基础。

相反，如若我们没能获得这种真实感受，没能与真实人物内心世界实现零距离，或是模棱两可、大而化之，只相信提供给我们的现成资料，或是走马观花，其创作必然也会走上模式化的老路。别人怎么写，我们也怎么写，贴标签式的创作手法令作品难逃同质化窠臼。

《一诺无悔》的成功，关键还在于对题材的突破。业内普遍认为此类题材不好写，其实就是突破不易，创新难。如何找到突破口，确定方向是根本。廖俊波身上最鲜明的特质，是敢于向一切不可能、一切不符和实际的条条框框发出挑战，并勇于担责，不怕因此丢了乌纱帽。

包括打破机制，想法沟通允许外商用异地资产在政和贷款；将落后的政和县医院交给南平市三甲医院托管；让各方资金聚焦教育改革；城乡大力引进人才发展电商，建立电商产业园等等。这些对政和来说，都是相当大的创举，因此遇到了质疑、阻力，甚至控告。有人担心他干不好会因此受处分、丢官，有人劝他放弃，做一个安稳官，但他没有退避半步，而是果敢向前、大胆决策，为政和的脱胎换骨而不顾个人得失，并因此提出“政和也有光荣与梦想”这样看似浪漫却又激励人心的雄心壮志。

而这些，便是我们发现并确立人物硬核的所在，因为它准确地体现了其鲜明个性，也实现了区别于同类英模人物题材的创作构想。也就是说，我们笔下的人物，除了廉洁奉公、勤政为民等优良品质，他身上最重要的特质，还在于他作为一名共产党人，困难面前、风险面前忘我的担当精神。故事是人物性格的发展史。因为这样的鲜明个性，人物动机就愈加强烈，充满力量感。这个动机，就像展翅的雄鹰，一进入蓝天，就无法停下，就一定会飞向目标。哪怕风霜雨雪，电闪雷鸣。

还有就是细节。细节永远是真实的，细节有时是不需要加工的。犹如一块璞玉，它生来就质感细腻，带着朴实无华的美，但需要你的发现。列夫·托尔斯泰说，“真的艺术永远在于发现。”回想《一诺无悔》的创作，正是这种发现，让我们寻觅到了大量珍珠般的闪光细节。

比如，廖俊波的父亲喜欢下象棋，可他几乎没有时间回家，更没时间陪父亲下棋，与父亲永远是一盘没下完的棋。他觉得愧对父亲，出差时就买了三副象棋，让妹妹送给父亲。而这些象棋，直到他因公殉职，父亲也没舍得用，就等着他回来打开一起下。从干部到群众，大家都知道，他的车上常年必备几样东西：被子、雨靴、雨伞、手电筒。工作中他挂在嘴边的话是“能在现场，就不在会场”，这几件东西的用途可想而知。一位老大爷试着给他发短信，反映一个困扰他多年的“老大难”问题，没想到他很快找上门来，并解决了问题。

《一诺无悔》的创作，让我们愈发感受到细节的可贵价值——见微知著，细微之处见精神，细节往往直抵心灵深处，包括由此可见人物的魅力。

最重要的体会还要回归创作铁律——生活的真实不等于艺术的真实，但艺术的真实必须来源于生活的真实。这也是把真实人物变为艺术典型最重要的法则，否则生活的真实与艺术的真实就会混为一谈。