吕素玲的诗词，写得工稳精严、清新雅致、绵柔飘逸，体现了深厚的文学功底、精纯的艺术造诣和卓越的个人禀赋。

王国维有言：“一切之美，皆形式之美也。就美之自身言之，则一切优美皆存于形式之对称变化及调和。”强调“形式之美”是就艺术而言的，她与思想之美并不矛盾。诗人运用形象思维和诗性思维，把精神上追求高雅与生活中讲究情理，完美地融合进诗词的艺术之中，从诗词中获取一种悲天悯人的生活态度和超然物外的圣洁理想，以艺术的眼光对待人生，安顿心灵，进而达到沟通“天人”的独特语言与艺术密码。这是诗人所追求的一种高邈的境界。

素玲在诗词创作中是深谙“推敲”三昧的。卷首一个“听月”的“听”字，便极尽动词的妙用，使其诗集内外呼应，气脉流畅，产生一种情境美、意象美、流动美，此用可谓先声夺人，出奇的妙。还有诗中如“每借雨琴听石瘦”（《浣溪沙·咏桃花》）、“已听小草叩门声”（《早春絮语其三》）等句，无一不是透过动词“听”字，让我们得以窥见诗人孤高、清寂之心境，也可以品味出诗人聆听檐雨敲石的声音以慰相思、稍解寂寥的淡淡喜悦。

月亮是阴柔之美的象征，自远古图腾崇拜传承至今，是中国传统文化中最丰富、最唯美、最具典型意义的文化符号，凝聚着历代中国人的生命情感、价值取向和审美情趣。素玲写道：“月自中天瘦尽，幽幽不教人知”。（《清平乐·不教人知》）不教人知我深知，此时此刻，我仿佛同她一起望着月亮，寻心悟道，潜幽沉思，参破人间悲欣，散落一地的感喟。

素玲的咏絮诗亦超凡脱俗，别有意境，如《鹧鸪天·咏絮》：

清影沾襟一片凉，风中叠起九回肠。远舟尽处无从问，荒草丛边几许伤。泊野水，倚斜阳，凋零不见入苍茫。轻盈恐惹离人怨，临别题诗赠一行。

这首咏絮词，凄楚婉约，词短情长，颇有南宋女词人朱淑真《断肠词》之风韵，读来令人泪目唏嘘。于是我不禁想到《红楼梦》里最著名的两首咏絮词，一首是林黛玉的《唐多令》，另一首是薛宝钗的《临江仙》，两首词都暗含了人物的身世命运。大凡咏物词，意必有寄托。这首词所咏虽为柳絮，实乃作者对个人身世的自怜与感慨，以双关语和拟人手法托物寄怀，借柳絮飘飞写离人愁思，物我同化，让自然景物与自己共担人生的悲愁。词中的凉、荒、伤、凋零、怨，这些带有强烈感情色彩的词语，都令人涵咏不尽。

素玲的诗词并非清一色凄凄惨惨、哀哀怨怨之作，我对素玲诗词的偏爱与倾心，首先是被其作品中所呈现的清灵意境、典雅韵味、真挚情感以及那些撞击人心、生动传神的诗句所感染和感动。她做到了知古、尊古、师古，而非复古、仿古、泥古，进而使其作品呈现出题材广泛、至美向善、凝练高致、清雅旷达的风格特点和审美倾向，具有很强的艺术感染力和丰富的文化内涵。

我深深服膺诗词大家叶嘉莹先生关于 “弱德之美”的意旨，受此启发，认为素玲的原创诗词与精神气质同样具有这种弱德之美。弱德不是软弱，而是一种坚强的信念和持守，叶嘉莹先生就是靠着这种精神力量度过了很多艰难困苦，实现了自己“把余年都交给国家”，把一切都“交付给诗词”的人生夙愿。素玲在孤身一人、长夜难挨的岁月里，也是因了诗词的呵护与陪伴，才得以战胜各种人生苦难的。对叶嘉莹先生弱德之美的传扬，是一个人、 一个民族、一个时代的牵系。有了这种牵系，就有了千千万万人的传承，中华文化就能扎根于更多人的心中，中华诗词的生命也将永恒。

最后，用我心仪的素玲的一首七律诗结束此文。值此三八妇女节到来之际，愿我们共同享受和见证诗词带给我们的这份宁静、纯净与美好，真诚祝福中华诗词之树长青！

景物回春绿柳条，流光偷换又花朝。

吟边小字随心起，客里浮名着意消。

静室题诗当隐逸，闲窗读易得逍遥。

腹中尚有些微墨，气宇于今不肯凋。

——《三八妇女节抒怀》