“要发挥美术在服务经济社会发展中的重要作用,把更多美术元素、艺术元素应用到城乡规划建设中，增强城乡审美韵味、文化品位”，是今年习近平总书记在考察清华大学时发表的重要讲话中提出的。切实发挥美术、艺术对社会生活的重要作用，由清华大学美术学院设计学博士后、北京建筑大学建筑学院教师张羽新近出版的《行走的笔尖：设计师手绘札记》就是一次很好的尝试。该书通过“手头功夫”“设计表达”“城市旅绘”“日常北京”“吃的故事”“喵无处不在”等各章，直观生动地展现了建筑设计与城乡生活中的美妙图景，可谓雅俗共赏。

该书的纯黑封面设计与绚丽多彩的内文构成了强烈反差。开篇起于圣索菲亚教堂澄碧的塔顶，俯瞰晶莹的白雪与起舞飞翔的白鸽。接着在《哈尔滨斯大林公园的跳舞者》一图中，用色块、线描点染雪景，在江边公园的冰面上载歌载舞的小黑猪们，就像一群快乐的音符。书中，作者笔下的丽江玉龙雪山，“灰色的玻璃窗框是雪山温柔的画框”；2020年初北京接连的两场雪，也有各异其趣的构图设计。至全书最后一幅画《飞鸿踏雪》，则卒章显志，以黑白水墨画般的质地呼应苏轼诗句：“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。”素净雪景、黑白素描、多彩画面贯穿全书，插页、折页和拉页等也颇见中国建筑工业出版社书籍装帧设计的匠心。

除了雪景，各地景物在书中也占了颇多篇幅。如《阿尔山》，大草原、蒙古包、蜿蜒的铁路、林区的棕熊、湖畔终于等到松果落下的小松鼠，还有画作上的纹饰与蒙古文字等，都充满民族地域风情；画城市生活，又可见闲情野趣，如记录海淀公园，既有游客拍照、放风筝的黑白速写，也有荷塘秋韵倒影涟漪的彩绘描摹。张羽在北京潭柘寺、延安窑洞门窗等各地风景建筑中领悟元代黄公望的《写山水诀》，在《西安法门寺大佛》中领悟石涛和尚以画修持的奥妙。去汉中，错过油菜花的花期却看到民俗民风，画下小女孩勤劳顾家的情景……美无处不在，从心中自然流淌到画里。作者笔下的风景有感情，于风景中画出了一种精神状态。

景物之外，动物也是主角。《童年的家》就像一个天人合一的后花园，有蜻蜓、蝴蝶和姐姐的捕虫网，各色大鸡小鸡、大小老鼠、昂首阔步的鹅、龇牙咧嘴的黄鼠狼等。“喵无处不在”一章，画下了三只猫在疫情期间同作者居家办公时的陪伴与戏耍：猫儿“混”在地毯图案里和她“躲猫猫”，钻进俄罗斯套娃里正襟危坐，半夜在小区里“群神”开会等图景令人忍俊不禁。《猫在家中》以黑猫视角看窗外楼群、追逐飞鸟。《把可爱的人都想成猫》更是以拟物视角展现出作者眼中生活的美好与温情。

设计师在“喵星人”世界里表达对专心创作悦人悦己之画的追求，还通过线性表达、线条组合、体块明暗、空间转化、造型创作等营造出可感、可知、可认同的空间，生成独特的审美体验与社会公共意识。俯瞰疫情期间的小区，感恩快递与外卖小哥，这俯瞰视角出自其多年形成的专业习惯，“像鸟一样”体验对空间结构和格局的整体把握。而《B367工作室》的“鱼眼”畸变中，穹顶之下的雕塑、画作、调色盘以及书刊、茂盛的绿植、肥壮的蜥蜴等，则构成了丰富的文化生态环境，使画作充满戏剧效果，就像人生舞台的凝聚。“B367”是作者博士后合作导师、清华大学艺术博物馆副馆长苏丹的工作室，苏丹教授和同门看问题的多元视角，触动了作者独立创新的思考。

从哈尔滨工业大学环境艺术和建筑本硕，到同济建筑博士，再到美院博士后、建筑大学教师，张羽这部新作给我们带来了颇多沉浸体验和艺术启思。在笔者看来，能有这样的创作积淀，一是有兴趣爱好的动力。因为着迷生活，想要创作，总有画的冲动。闲绘、涂鸦，舒缓心情，用艺术的形式记录生活，用一笔笔线条汇成造型、肌理、质感和生命力，缔造设计艺术的百草园。

二是有专业技巧的基石。手绘的功夫、设计表达的能力，是设计师的“看家”本领。《延安红色之旅》系列中，既收录了杨家岭、凤凰山、宝塔山和梁家河等手绘地图，还有各款窑洞门窗装饰工艺，如木刻版画版的奋斗青年，还有对完整建筑立面的细致描摹等。第比利斯的后现代主义建筑、圣彼得堡建于1968年的国家机器人研究院、苏联构成主义建筑组图等，表现出形式与结构的紧密结合，作者笔下的建筑不只是工程，更兼具浪漫主义和科幻感，展现出过去、现在、未来相互碰撞、交错的图景。

三是有艺术日常的本心。美术创作并非只要观念新、形式新，关在画室里就可以创作出好作品。画家倘能保持旺盛的好奇心，生活也是艺术。经常可以发现美，笔尖就能时有创新。创作经年，张羽用对美好生活的细腻刻画，表现出一种充满意趣的生活美学，这来自作者对生活的发现、热爱和真诚的表达。