鸾峰桥位于福建省宁德市寿宁县下党乡下党村，是目前国内单拱跨最长的贯木拱廊桥，2011年被定为世界物质文化遗产。歌剧《鸾峰桥》讲述了一个“造桥”的故事，但是这个桥并不是现实中的“鸾峰桥”，而是党和政府帮助下党乡摆脱贫困的希望之桥、幸福之桥。
福建省是全国脱贫攻坚战略实施的排头兵，宁德市寿宁县当是最早接受脱贫扶助的受益者。这里的老百姓，从被动吃救济到主动摆脱贫困，他们从思想和行动上实现了脱胎换骨的蜕变。近年来，扶贫题材歌剧创作很多，同样是表现扶贫题材的《鸾峰桥》，有其独特性、优势性，同时也有一定的约束性。该剧以当年习近平同志“三进下党”调研指导扶贫工作这一真实历史背景为依托，因此，戏剧化的展现也必然要以“真实”作为根本立足点，剧中所有戏剧人物、戏剧事件，在生活中都有原型可循。
以“鸾峰桥”做剧名，是一举多得的选择。首先，这一剧名体现了故事发生地域的不可替代性，即宁德寿宁的下党乡。其次，从具体的“鸾峰桥”到意象化的“鸾峰桥”，让剧名的形象和内涵都得以丰富和提升。本剧有一首“弱鸟先飞”的主题合唱，就是将“鸾峰桥”的引申意象具体表述的体现：“我们是木料，你也是木料，党组织是工匠帮我们建桥，只要我们下定决心不屈不挠，就能建起摆脱贫困的鸾峰桥……我们都是中用的木料，听从党组织谋划打造。”“鸾峰桥”是全榫卯结构的桥梁，创作者由此引申出“要成大事必须要相互依靠”的深刻道理，进而将党组织比作“工匠”，老百姓比作“木料”，体现老百姓以党的领导为核心，改变贫穷落后的面貌，不仅贴切也很质朴。
所谓幸福的乡村都是相似的，贫困的乡村各有其贫困。下党乡有全国独一无二的“鸾峰桥”，同时也有罕见的落后与贫困。本剧开始，乡党委书记大周走马上任，下党乡的老百姓却还称他为“保长”，诙谐幽默，却令人深思。当年的下党，落后的不仅是水、电、路等硬件设施的匮乏，更是人们在观念、见识上的陈腐与短浅。翠红是被“骗到”这里给王家做媳妇的，她虽然来自贵州的小山村，但是她曾经见到过外面的世界，所以她决意抛下刚满月的孩子离开，是因为她要走出去，要通过改变自己的命运，改变自己孩子的命运。鸾峰桥是下党人走出去的通道，也是这里的老百姓安于现状、不愿改变的写照。《鸾峰桥》剧本结构完整，全剧四幕八场戏，大周和翠红，一个是带领乡亲们脱贫致富的乡党委书记，一个是不甘心被贫穷束缚一生的下党乡村民，两个人物引发出两条戏剧线。最终，翠红这条线终于回归大周这条线，在这个过程中设置的人物和戏剧矛盾冲突也逐一得到解决。
音乐是感知的艺术，歌剧《鸾峰桥》的序曲，就是一段具有听觉和视觉双重形象的乐段。清脆、悠远的竹笛声，宛如山间流淌的小溪，与管乐、弦乐奏出的特色鲜明的山歌旋律交相呼应，福建闽东山区特有的绿水青山的风光，在只有一分半钟的时间里，极富画面感地展现出来。
这部歌剧的音乐最突出的特点就是鲜明的地域风格。福安民歌《纱罗带》和畲族地区的民歌民谣元素，自然地运用在音乐的创作中。剧中翠红的音乐形象具有更加突出的个性。翠红原本是贵州人，后来在下党生活，作曲家将贵州苗族山歌《你见过雷公山的山顶吗》的主旋律，作为人物的音乐主题着重加以运用，让翠红这个人物在音乐形象上具有了很高的辨识度。本剧在各种音乐形式的转换上也很自如，从独唱到合唱，从对唱到重唱，可以做到无缝衔接。剧中翠红、大周的几段咏叹调都很有分量。《弱鸟先飞》这段合唱节奏激越振奋，朗朗上口，记忆性强；大周、陈丹、王二林、翠红在不同空间的四重唱《滴水穿石》，通过写意的表达来体现“锲而不舍，久久为功”的戏剧主题精神，风格清新，富有革命浪漫主义的色彩。
舞台呈现方面，该剧没有将思维固化在全景展现“鸾峰桥”的现实形象上，而是用“以偏概全”的手法，通过局部的剖面构造、局部的内景，来完成戏剧场景的需求。悬浮的“鸾峰桥”断面视觉简洁又具有指代性，可移动的几个景板组合变化，便能体现不同角度鸾峰桥廊屋内的空间。该剧除了第二幕第一场和第三幕第一场，戏剧场景基本在“鸾峰桥”内完成。多媒体在其中的运用，主要是配合戏剧场景外围环境的营造。在表演调度上，导演采用主要角色流动、群体人物相对静止的手法，让舞台表演的画面感和层次感更加突出。另外，在一些关键的戏剧场景，比如对于上级领导视察下党乡的场面，导演的处理手法也很值得称道。
为了更好体现音乐和声乐的质感，该剧演出时演员一律不带麦，只通过吊麦和地麦来进行音量的补充，这种处理也让演出整体的声场更加均衡。全剧以男性角色为主。首演场，高鹏饰演的乡党委书记，有智慧，有韧劲，质朴可亲，正气满满；田浩饰演的老王有点自私狡黠，但是也不乏关键时刻的通情达理和善良；王杨饰演的王二林老实巴交、善良敦厚。三位演员通过演唱和表演都很好地完成了各自人物形象的塑造。
该剧中仅有的两位女性主角，表现很是突出。饰演大周妻子陈丹的刘淘是闽江学院蔡继琨音乐学院副院长。她的音色圆润、舒展，音域开阔，表演也很真挚。吕薇饰演的翠红作为本剧的核心主人公，可谓是最亮的一点“红”。近年来，吕薇塑造过形色各异的女性人物，都各具特色、为人称许。剧中，刚出场的翠红一门心思想要逃出下党，却因为生产后虚弱的身体晕倒在山中被乡亲救起。观众看到的翠红衣衫破旧，身形消瘦，昏迷中睁开眼，看到了熟悉的鸾峰桥，有气无力又绝望地唱出“鸾峰桥，我怎么又回到了鸾峰桥”，人物的真实性和戏剧性立刻凸显。剧中，翠红作为仅次于大周的戏剧线索性人物，几乎每一次出场都是戏剧的转折点。吕薇通过准确细腻、生活化的表演，令翠红这个人物鲜活地立在舞台上，呼之欲出。剧中，翠红的唱段比较多，每段咏叹调的体量也很大，吕薇作为民族声乐演员，在演出中和其他美声演员一样，没有带麦扩音，她的音色亮丽、柔美、通透，音量和音质与其他几位角色以及合唱、乐队之间有着极佳的匹配度，彰显了她多年舞台实践的丰厚经验所造就的声乐表现能力和实力。
歌剧《鸾峰桥》是一曲为脱贫攻坚伟大事业而作的颂歌，基础扎实，气质独特，情感真挚，品相喜人。2021年2月25日，习近平总书记向全世界庄严宣告：我国脱贫攻坚战取得了全面胜利。所谓吃水不忘挖井人，所有为打赢这场脱贫攻坚战而付出艰辛甚至生命的人们，都值得我们永远铭记。歌剧《鸾峰桥》这部作品，其思想价值和艺术价值，都将是经得起时代考验的。