当下，对于优秀传统文化的继承和发展成为新时代语境里的核心话题，在这样的时代背景下，谢淼焱的长篇儿童小说《守艺人》是非常值得我们关注的。

最近几年，儿童文学界一直在挖掘传统文化方面的创作素材，从瓷窑到墨坊，从壁画到石刻，从京昆到粤菜，可谓应有尽有，几乎都被写进了长篇小说。从这个角度来看，《守艺人》的题材并不太占优势，小说里涉猎的采草药、刺绣、唱花鼓戏、擂茶等传统手艺，已不鲜见。但这并不会妨碍这部作品的脱颖而出，如同抗战题材的小说层出不穷，可总有新作不同凡响。

《守艺人》以6个相对独立的章节，写了狮子山下、月塘村里的6位手艺人。章节标题一目了然：《汤头歌》对应中医师，《鱼鳞刀》对应打铁匠，《锦上花》对应绣花女，《堂鼓谱》对应戏班子，《旋覆蜜》对应养蜂者，《明前茶》则对应制茶人。这些自然是可以彰显传统文化主题的，但作为一部儿童文学作品，《守艺人》既没有偷懒狡黠地“搭便车”，也没有投机取巧地“弯道超车”，而是老老实实地从儿童本位出发，彰显了写作者在文学上的孜孜以求。我认为，《守艺人》的特点体现在以下三个方面。

一是细节精准。写传统手艺，不可避免地会写到具体的细节，比如说刺绣、打铁，总得把制作过程，特别是“独门秘笈”表现出来。儿童文学的一个基本要素是被普遍认可的，那就是传播知识。如果对一门手艺一知半解，浅尝辄止，浮于表面，那就很难传达能让小读者沉浸其中的传统手艺的美妙，很可能还会带偏认知。写手艺人，不写出他们对手艺活儿的执着探索，不写出他们一门心思追求独创的“口碑”和“品牌”的具体细节，怎么能让小读者对他们产生敬意，对传统文化产生认同？

《守艺人》之所以能把云中观里的擂茶制作师写得那么出神入化，将每个步骤都描写得极其精准，是因为作者对擂茶的整个制作过程了然于心。对细节的精准把握并不仅仅只是为了科普知识，而是将整个擂茶制作的具体过程融于人物的塑造之中，与其说是在写制茶过程，毋宁说写的是手艺人的形象如何在孩子们的眼里逐渐清晰、明朗、高大起来，进而生发出感叹、感佩、感动不已的阅读感受的具体过程。

二是有生活发现。有一种现象是应该警惕的，那就是为了表达文化传承的“主题”，不顾生活的真实性，刻意让儿童文学作品中的小主人公游离于现实之外，动辄发愿要成为传统手艺的继承人，背离了文学本身的价值。《守艺人》的出色在于将各种传统手艺置于当下的现实环境和日常生活中，让置身其中的小主人公自然而然地感受和体悟。传统文化和手艺都不是存在于真空里的，都受到社会和时代发展的影响和制约，也正是这样，才会有“守正创新”的新时代命题。只有充分理解、认识这样的命题，才不会发生儿童文学对这样的题材写作简单化，甚至粗暴化，不会让儿童书写流于浅薄和媚俗。

小说里的铁匠蒲昌老爹有一手绝活，用他自己的话就是“手艺硬扎”，他打的鱼鳞刀背脊厚而青，刀面薄而白，刮鱼鳞时两边的鱼鳞似是片片展开，剁肉骨头时则能轻松敲碎一节筒子骨，月塘村几乎没有谁家没有一件蒲昌老爹打的铁器。可现如今，铁匠铺子却不开炉了，因为集市里到处都有卖刀的，而且还有漂亮的刀具盒，各式各样，不一而足，蒲昌老爹的刀入不了年轻人的法眼，连他的儿子都不肯跟着他学，转而做起了铝合金门窗。这一切的变化，被小说里的孩子看在眼里，尤其是自己的阿爸用集市上买的菜刀剁猪脚，两刀下去，猪脚没砍断，刀刃上却蹦出两个大口子，无奈之下，只好找来先前蒲昌老爹打的鱼鳞刀，轻松几刀，便将四只猪脚齐整整地剁碎，剁完，阿爸拿抹布将刀身擦干净，叹道：“这好刀，可是用一回少一回啊。”这样的场景，对孩子来说是一种生活的发现。成长过程中对生活的了解、认识和辨知，并不是一味轻松、明亮的，可能还有些沉重和晦涩，但这就是生活本身。孩子是不可能总被捂住眼睛的，文学的价值不在于他们小小年纪就选择成为传统手艺的继承者，而在于当他们用自己的眼睛去观察生活时，不再会看到传统手艺所面临的现实困境而无动于衷。

三是能激发童心。我们不妨扪心自问：孩子看到传统手艺的式微便起誓继承，不顾一切地拜师学艺，于是炉火重开、后继有人，这真的是一种正确的“打开方式”吗？其实未必，甚至并不符合社会和时代发展的要求。我们强调的守正创新，是继承，更是发展，是与新时代所契合的，既有传统的土壤，又有新科技、新手段的加持。今天的孩子都生活在信息时代，都有与时代紧密相联的理想和追求，我们当然要保护传统手艺，但这并不意味着将当下的孩子封闭在过去手艺人成长的环境中。如果孩子对传统手艺没有兴趣，没有创新的想法和点子，那谈何继承和发展。《守艺人》的写作在这方面给了我们不少的启发。小说里的“我”是个成天跟在表哥屁股后面的小孩子，他对月塘村里的女中医的最初发现，源自表哥对她神奇医术的魔法般的“解读”。在表哥眼里，女中医就是一个“女巫”，用带在身上的那些花花草草来施“法术”。正是表哥的讲述，激发起了“我”极大的好奇心，便想方设法去接近表哥口中的“女巫”，希望也学得几手“法术”来降服那些藏在家里柴禾中的红头大蜈蚣。女中医让他先去背《千字文》，背会后再来找她，然后再继续教他《汤头歌》。这不仅自然而然、令人信服地写了“我”与中草药、中医师的相逢相识，更值得称道的是作者对儿童文学写作的尊重，对儿童认知和接受心理的掌握。

好的儿童文学作品，不是对孩子的摆布和强加，更不是对孩子的“代表”，而是站在儿童本位的立场上，用孩子容易理解的生动的故事、形象、意境，不断唤起他们的好奇心与想象力。从根本上来说，这就是激发童心。“我”乖乖地去背《千字文》，执意去造访“女巫”家，满心怀想地看着她屋里生漆柜子的一排排贴着小字条的抽屉，无一不是受童心的驱使。正是童心盎然才让孩子对中草药、《汤头歌》那么有兴致，继而对女中医把上海的合作社拉来村里种药材之事也充满热情。这颗被文学激发的童心，不仅是将来开拓中医药事业的精神支撑，也是继承发展传统文化的有力保证。

（作者系儿童文学作家、评论家）