“一壶老酒，装得下乾坤浑浊；一部好剧，容得下人性曲直。”话剧《老酒馆》以扎实质朴的舞台呈现，弘扬在党和人民伟大斗争中孕育出的革命文化，也对话剧作品《茶馆》式叙事范式进行了创新和拓展。一条好汉街，一家老酒馆，一位“老”掌柜，群像式的人物展现……这样的结构方式，观众自然而然会联想到北京人民艺术剧院的经典作品《茶馆》。多年来，剧作家老舍在话剧《茶馆》剧本中以“三个阶段”表现时代更迭的时间结构方式、群像展览式的人物表现形式、悲喜交融的时代风格，以及二度创作上鲜明的民族化特色，成为众多创作者无形中遵循的“规范”。在《老酒馆》中，我们不仅能看到对于《茶馆》式叙事范式的继承，更有着编剧黄维若、导演廖向红等创作者以自身创作底蕴、艺术个性为基础，结合作品题材以及地域特点进行的创新和拓展。

与话剧《茶馆》展现的近50年的历史变革不同，《老酒馆》中故事的时间跨度只有短短的十余年。而这短短的十余年，中国经历了满含屈辱血泪与奋起反击的抗日战争。面对侵略者，中华儿女不屈不挠、浴血奋战，彻底打败了日本军国主义侵略者，捍卫了中华民族五千多年发展的文明成果，捍卫了人类和平事业，铸就了战争史上的奇观、中华民族的壮举。

学者许燕吉曾说：“历史并不仅仅是大人物和波澜壮阔的大事件，更多的是无数普通人的辛劳、痛苦和隐忍，这是历史的伤口，也正是历史的现实。”《老酒馆》的创作者也将目光聚焦在宏大历史背景下的人，以被裹挟在滚滚历史洪流中一个个普通人的命运、选择、坚守和抗争，展现气壮山河的抗日斗争史和民族精神史。

与《茶馆》展现三代人的命运不同，《老酒馆》的创作者以悲悯的情怀、细腻的笔触重点描摹了陈怀海、谷三妹、小棉袄、方先生、马旅长等人物跌宕的命运。酒馆掌柜陈怀海是“闯关东”的好汉，有着英雄主义的侠义。“话说这关东山下来的陈怀海，带着一众生死弟兄，走南闯北，和阎王爷喝过酒，和小鬼睡过觉，皮糙肉厚刀子割不透，吃苦耐劳啥事都做得成。”戏一开场，创作者就借由说评书的方先生之口，向观众做了交代，然后通过帮“老头”给判死刑的儿子做“上路饭”的插曲，深化了“好汉”这一形象。

陈怀海侠义却不鲁莽，他心思细腻、遇事沉着冷静。通过对住对门的谷三妹的观察，他判断谷三妹是个好人，也因为发现谷三妹在酒馆传递情报的小动作，为了保护她，让她搬到后院。与谷三妹的几场对手戏，也层层递进地铺陈了他的侠骨柔肠。对亡妻的怀念和愧疚，让他无法割舍，但与他有着同样侠义精神、敢说敢干、有勇有谋的谷三妹又深深地吸引了他。作为一条好汉，他是爱憎分明的。对谷三妹他充满柔情，对女儿小棉袄他温柔呵护，但面对“抱着棺材板子不放”，活在“日本梦”里的那正红，虽然 “他是个好人，仗义，直爽”，但陈怀海还是让那正红在他心里“死了”；养好伤却要去当“胡子”的马旅长，也是陈怀海把他骂醒，最终参加了抗联，跟日本鬼子拼到最后，做了真正的英雄。值得一提的是，剧作家笔下这样一位丰盈的人物，被主演李铎以扎实的表演立体呈现在舞台上，分寸的拿捏，恰到好处。当然，不止陈怀海，中共地下党员谷三妹、为了送情报而牺牲年轻生命的小棉袄、宁为玉碎不为瓦全的说书人方先生等人物，也通过江佳琦、袁媛等演员的精彩演绎，让观众感到可亲可近。

《老酒馆》没有激情澎湃的口号，也没有刻意展示惨烈的战争场面和英雄们的牺牲场景，却通过一个个有血有肉的人物，一幕幕质朴真实的场景，达成了直抵人心的舞台呈现。当剧目接近尾声，小棉袄在被枪决之前与陈怀海、谷三妹诀别的场面，让包括笔者在内的不少观众流下了眼泪，笔者的内心不仅是感动更是被刺痛的……这才是一部优秀的主旋律作品应该达到的效果。

（作者系《中国文化报》采访中心主任）