在中国文化中，酒与茶堪称最能体现人文精神的两种物质。一部作品若融入了这两种元素，往往平添独特的艺术魅力，让人如同品茗饮酒般回味无穷。大连话剧院的《老酒馆》如同北京人艺的《茶馆》，皆是把戏剧环境放置于一个人来人往的固定场所中，让观众在这里品味人生百味，感受世间沧桑。一壶酒就是一个人，一个人就有一段传奇。这个小小的酒馆充满了人间烟火和浓烈的情感。全剧对于主题的诠释十分深刻，老酒馆中承载了坚韧不屈的民族精神和刚正仁义的关东人文风骨。剧中的人物虽然大多身处社会底层，但他们都有着强烈的自尊和骨气。他们用自己的方式，坚守着对国、对家、对朋友的忠诚。他们用烈酒铸造民族之魂，谱写了一段荡气回肠的东北抗战史，让观众领略到了一个时代的风貌和历史的沧桑。可以说老酒馆凝聚了大连这座城市的历史、文化和人民的精神风貌，见证着时代的变迁。如果说茶馆代表老北京，老酒馆则是大连独特的象征，也是关东人文的标识。

话剧《老酒馆》在人物塑造上采用人像展览式结构，以陈怀海为中心勾勒出众多人物形象，彰显了浓郁的地域特色和时代特征。虽然人物众多但每个人物的形象都很鲜明。该剧的人物塑造有老舍《茶馆》中“话到人到开口就响”的意味。主要人物出场的第一个事件就足以让观众窥见其主要性格。比如，陈怀海的善良与正义在其不顾晦气为临刑者炖鱼的行为中得以显现。他是闯关东来到大连的，既有山东人的厚道，又有东北人的刚烈，儒性与血性兼而有之。谷三妹一上场就把想占她便宜的赵老三教训了一顿，她女中豪杰的气质由此可见一斑。小棉袄更是先声夺人，性格犹如炮仗一样火爆，最后为抗日赴死时的那三声枪响也正如她临刑前安慰爹说：“就当过年我放了三个炮仗”，来与去都是那么轰轰烈烈。那正红为了招待婉容不惜变卖房产，他作为清朝遗老的迂腐令人震惊。还有一些人物之间没有任何关联，比如老北风、婉容、马旅长等，他们的戏虽短，却都给人留下深刻印象，就连那个不起眼的、站着喝酒的老二两也非常有特点，老二两虽然贫穷但很有自尊。陈怀海同情他总让他坐着，但他的口头禅是“不能坏了规矩”，当陈怀海见他腿脚不利索，要把酒送到他家时，他说：“那还有酒味儿吗？我是迎着你这屋里热乎气儿来的啊！”简单的一句话就把老酒馆的凝聚力凸显出来了，也从侧面表现了陈怀海体恤底层百姓，尽可能地给予他们温暖。一个个人物的上场和落幕，将那个特殊时期各阶层人们的不同精神面貌勾勒出来，每个人物勾连出的事件极具代表性，通过这样以点带面的方式在有限的演出时长中最大限度地展示了当时的社会面貌。

演员们通过精湛的演技和细腻的情感，将角色的性格特征和内心世界展现得淋漓尽致。每一个细节、每一个动作、每一句台词都充满了生活的真实和艺术的魅力，展现出强大的戏剧张力。每一个角色都在舞台上焕发出独特的光彩，很好地诠释了一出优秀的剧目中没有“小角色”也没有“小演员”的创作和表演真谛。

在当今这个演剧样式多元化的时代，话剧舞台演绎方式也愈发多样。本剧的叙事独具匠心，运用一个大转台进行无场次换场。场景转换的节点设计得十分巧妙，既使剧情紧凑，又表达出人物深层的内心世界。例如，在老北风和陈怀海的对话中，通过两次切光，将陈怀海从痛苦、孤独逐渐过渡到极致悲伤的情感变化展现在观众面前。还有陈怀海和谷三妹赌酒的场面处理毫不逊色于戏曲舞台上的醉酒表演。灯光一暗再一亮立刻从酒馆到秋千上，谷三妺扔针，二人看针抛落的轨迹，以慢放突出了眼神表演，将虚与实、再现与表现有机结合，突破了传统现实主义话剧的表现手法。

此外，精心设计的主题歌《不回头》及配乐的运用，使全剧更具地域文化色彩与主题意蕴，呈现出立体且富有诗意的表达。总之，话剧的改编既保留了原作的精髓，又展现了舞台艺术的独特魅力。创作者用他们的智慧和才华，实现了电视剧向舞台剧的成功转化。

（作者系《中国戏剧》杂志主编、编审）