2023年全年文化行业营业收入比上年增长18.9%，行业权威机构发布的《2023中国演出票务行业研究报告》也显示，2023年前三季度全国演出市场票房收入达到315.40亿元，较2019年同期增幅达84.2%，展现出积极向上的发展趋势。但同时，我们仍面临高质量文化产品供给不足、艺术普及对文化消费的刺激作用不明显、艺术与科技融合还不够等问题。

建议加强政策引领，以文化惠民带动消费热情。一是政府有关部门要出台常态化扶持政策，设立支持表演艺术发展的专项资金，通过安排演出场所、提供场租补贴和售票补贴等方式，为有代表性的演出项目提供支持。二是加强央地联动，加大对重点原创项目的重点扶持力度，有效缓解文化机构的创作、排演压力。同时，扩大艺术基金的补贴范围，支持更多精品演出项目、国际名家名团以更优惠的票价进入演出市场。三是设置税收减免、保费补贴、绩效奖励等优惠政策，积极引导和鼓励社会力量参与表演艺术行业发展，对达到一定标准的各类企业、特别是民营企业给予支持。

建议丰富文化供给，以精品演出激发消费动力。要筑牢“精品意识”，丰富演出形式，严控演出质量，做好量的合理增长和质的有效提升，激发群众的消费热情。要坚持“叫好又叫座”的原则，一方面弘扬主旋律，把握重要时间节点，创作好重大题材、现实题材作品；另一方面顺应市场需求，创作更多具有竞争力、吸引力的“爆款”作品。

建议深化艺术普及，以全民美育激活消费市场。可以开展高品质的艺术普及活动，全面推行菜单式、订单式服务机制，通过公益演出走进社区、医院、学校，让更多人了解艺术、爱上艺术，进一步挖掘文化消费的潜在受众。可以研发美育课程、举办艺术展演，以“滴灌”方式培养年轻群体，形成学校、社会、家庭美育的合力，释放更多文化消费潜能。还应持续完善“线上”“线下”相结合的美育协同机制，在更大范围、更深层次进行美育传播，不断拓宽艺术产品的影响力和全民美育的参与度。

建议培育新型业态，以多元呈现拓展消费场景。一是深入推进“互联网+”，加快传统线下业态数字化改造和转型升级，促进文化产品和服务上线，通过“线下录制+线上演播”的方式，扩大演出消费群体的覆盖面。二是拓展舞台呈现边界，借助XR、VR、AR等新技术丰富艺术表达，通过“5G+4K/8K”技术优化传播品质，利用全息投影等打造高质量演出体验。三是突破演出空间限制，将表演艺术与旅游业、会展业、娱乐业等有机结合，打造沉浸式、互动式的演出项目。多层次开发与表演艺术相关联的衍生产品，把新业态、新产品、新样式与新消费有机融合，培育新的消费热点、亮点和增长点。