戏曲是中华文化的瑰宝，媒介环境的变革给戏曲传播带来了挑战，但与此同时也带来了新的机遇，如何抓住新传播格局下的机遇让传统戏曲破壁焕新，是文艺工作者需要思考的问题。由中共湖南省委宣传部、湖南省文化和旅游厅、湖南广播影视集团（湖南广播电视台）主办的“听‘湘’当有味的戏”《2024湖南戏曲春晚》以“新”字当头的精神构筑了双面舞台，以“人”字为核的讲述贴合当下情绪的时代故事，以“美”字抢眼的要义彰显出戏曲艺术和潇湘文旅之美，让传统戏曲焕发“青春态”，为“广电+戏曲”的破圈创作、广泛传播与创新发展带来了诸多启示。

“新”字当头，形式翻转：走进双面惊喜舞台，生动诠释“十年功”

起源于农耕时代的戏曲文化，承载着时代的情怀，借助传播形式的更新迭代，戏曲艺术在一次次蝶变中焕发生机与活力。《2024湖南戏曲春晚》以“新”当头探索台前幕后，向观众张开怀抱，迈出了戏曲破圈的宝贵一步。

《2024湖南戏曲春晚》大胆突破传统单线叙事的方式，以新意呈现出台前幕后的翻转空间，让观众能够全方位地了解一出好戏的起承转合。晚会从开场便放下架子，走出传统的“报幕-表演-串场”的单线型叙事，镜头跟随着主持人汪涵来到后台催场。主持人汪涵变身戏社班长与即将登台的戏曲演员及幕后服装师、盔头师、乐队等人员展开互动，你一言我一语中，戏班后台忙中有序的热闹氛围以全景式的角度呈现在观众眼前。

晚会还将后台妆造、台前准备、绝技表演等环节呈现在荧屏上，并设置了观众到后台体验全套戏装的环节。在戏曲名角肖笑波和张璇带来的节目《梅花报春》中，两位中国戏剧梅花奖湘籍获奖者当场挑战“3分钟换装”，带领观众直击倒计时抢装的紧张和刺激。更有戏曲艺术家日常流程中“未见其人先闻其声”的后台导板唱，在紧锣密鼓的默契配合中，双空间的镜头撬动了立体叙事，让戏曲爱好者能够深入后台瞧一瞧，带领“外行人”欣赏戏曲、看懂戏曲。

无须“审美门槛”，更不要“准入考核”，镜头自会循循善诱带领观众进入戏曲艺术的世界，戏曲演员也展现出接地气的一面，在娓娓道来的唱词中，观众便可直观地看懂戏曲。在双面互动中，翻转舞台巧妙赋予观众沉浸式的生动体验，后台视角真实呈现出演职人员的幕后心血，让“台上一分钟，台下十年功”的默契与汗水再见天日。在“一场大戏，双面精彩”的主题驱动下，不仅彰显当下的活力，更是十台百场的巧妙联结，千屏万幕的戏曲之韵，和戏曲艺术破圈的盎然生机。

“人”字为核，抓住情感：跨圈合作降低生涩感，同频唱响“众生情”

《2024湖南戏曲春晚》牢牢把握合家欢的调性，邀请各界人士合作，不仅为戏曲爱好者准备了饕餮盛宴，也是为年轻人打造一场戏曲的梦幻体验。晚会邀请各个圈层的艺人合作表演，紧贴时代情绪，深耕湘味情怀，唱出众生之情，以浓烈的情感表达冲淡戏曲表达中略带深奥的生涩感。

本次湖南戏曲春晚重点展现戏曲人的传承，以人为中心构筑起“零门槛”的准则。晚会中有近期颐之年的老戏骨，有活跃在舞台和荧屏的中生代，也有初出茅庐的烂漫少年，更有传承家族衣钵的稚嫩孩童。无论老少，无论资历，这些热爱戏曲、关注戏曲的人们打破“次元壁”强势合作，都在湖南戏曲春晚的舞台上绽放出光芒，也正是一次次的破壁，让湖南戏曲直至今天仍葆有鲜活的生命力。

全国最小的“小梅花”奖获得者是年仅5岁的孔际翰，作为湖南娄底的金陵甘氏家族京昆艺术的第五代传承人，他和外婆汪小丹组成了“最萌年龄差”的戏曲限定组合，共同表演了昆曲唱段《牡丹亭·游园》。年龄的差值彰显了戏曲艺术的魅力，在突破年龄圈层的合作中，展现出的是戏曲事业的代际传承。而湖南4位平均年龄85岁的花鼓戏名家钟宜淳、龚谷音、李小嘉、刘赵黔，她们对戏曲一生的坚守和热爱更是温暖全网。音乐是一门不用翻译的国际通用语言，民族的就是世界的。湘籍歌手廖佳琳与国家一级演奏家蔡霞带来中西方文化碰撞演奏《花鼓魅影》，更有诸多名家跨界混搭，在艺术碰撞的火花中弘扬中华文化，重现时代记忆，描绘戏曲之情。

戏曲中的精神财富滋养着人的心田。家国情怀、忠孝情谊、万家灯火……戏曲中承载的是中国人的精神基因。耳熟能详的故事传递着朴素的道理和对真善美的向往。晚会中，《白蛇传》《牡丹亭·游园》《四郎探母》等家喻户晓的经典故事在晚会中被加以改编创作。本土化的故事经由改编创新，使得传统元素和流行文化再度碰撞。在跨界改编中，映照的是时代情绪，唱出的是百姓之声，让广大观众沉浸式代入、同感和共情，让更多人看懂、爱上戏曲。

“美”字抢眼，投其所好：“文旅热”点燃“戏曲热”，破壁焕新“山水美”

戏曲之美不仅在精妙绝伦的舞台上，更在言语之外更广阔的意义空间里。戏曲的美需要多元化的展示，它并非单一的艺术形式，它可以同任何艺术跨界融合。我们应看到戏曲文化的包容性和适应性，利用这一特点传递更加新鲜的视听感受。

当下中国的文旅市场爆红，戏曲艺术更应巧妙借力湖南山水之美，以“文旅热”激活“戏曲热”，让文旅的美打动年轻观众，进而传达戏曲之美。戏曲中两三步亦是万水千山，五六人也可当千军万马。戏曲想象力的边界被无限延伸，连接到观众心里的“真”，也绵延至湖南好山好水中。湖南戏曲春晚利用XR虚拟技术等先进视听手段，让湖湘大地的名山大川、江河湖泊、奇峰异岭在舞台重现。昆曲XR秀《牡丹亭·游园》以杜丽娘和春香的视角，在悠扬的曲调中，岳麓山、张家界、洞庭湖、杜甫江阁等湖南美景渐渐铺陈在观众眼前，巧妙地实现了“文化+科技”“戏曲+文旅”的融合。“不到潇湘，怎知春色如许”，而舞台上下，观众未至潇湘，便能亲身体验潇湘秀丽景色，将姹紫嫣红、鸟语花香尽收眼底，以身临其境的体验穿梭在潇湘天地间，领略艺术和自然双重的美。

美景抢眼，留下目光驻足;美曲动人，打动年轻观众。这边是戏曲开锣、余音绕梁，那边是潇湘美景、鬼斧神工。在传统戏曲艺术与湖南山水的交相辉映中，戏曲艺术实现了更广范围的破圈创新和更深层次的跨界融合。戏曲艺术中以简驭繁的想象力在跨界融合中破壁新生，戏曲之美的内涵在广阔的潇湘秀美山水中再度焕发活力。

新媒体技术的应用打破了传统的舞台形式，让传统戏曲的表演空间得到了极大的延展。文艺工作者应发挥好电视媒体的戏曲传播作用以及网络视频网站的自制功能，依托虚拟现实等科技手段，构建戏曲传播新格局。让技术赋能戏曲传播，全方位加强观众的“零门槛”体验感，在不断破圈中实现戏曲的焕然新生。

（作者系湖南卫视大型活动中心主任）