一条大河的沧桑变迁，牵动了两代人的命运、两代人的奋斗、两代人的梦想。由王宏编剧、张平导演、贾文龙领衔主演，河南豫剧院三团创排的豫剧《大河安澜》，演绎了黄河儿女守护母亲河的动人故事，是一部历史底蕴深厚、舞台呈现精彩、崇高博大、感人肺腑的壮美诗篇。剧名“大河安澜”，既是剧中两个主要角色的名字，也蕴含着二人的传奇经历和儿子“大堤”的故事，更寄寓了人们期盼汹涌的黄河岁岁安澜、造福人民、幸福中国的美好愿景，是有着非常深厚的寓意的。
全剧情节并不复杂。大河与安澜在患难中相逢，一起守护黄河。安澜的父亲从国外回来，带走了女儿去探望重病的母亲。黄河堤岸出现险情，大河奋不顾身，舍命保护。长大后的大堤子承父业，学习水利专业，成为新一代黄河守护人。安澜回归故里，支持儿子继承父辈的事业，黄河的治理也进入了“数字黄河”的新时代。一条河、平安梦，两代人、两段情，组成了全剧主要内容。
黄河是中国人的母亲河，该剧的取材和立意颇具史诗性质。剧中时间跨度60多年，表现以父子两代人为代表的黄河儿女守护黄河、治理黄河的感人故事，具有历史的沧桑感。父亲大河的坚韧、儿子大堤的理想，以及他们守护黄河的坚定、从舍命守护到科技治理的历史进步，打上了各自的年代烙印，具有鲜明的时代感。大河是参加过抗美援朝的战士，大堤是现代科技工作者，他们一个憨厚坚韧、一个聪明智慧，他们的守护又呈现出各自不同的方式方法和性格特征。
大河是剧中着力塑造的形象。全剧从他抗美援朝返乡、家乡亲人的欢迎拉开帷幕，一个没有上阵杀过敌的“伙头军”，难免有乡亲对他议论，这却是描写大河憨厚性格的重要一笔。面对不理解，大河并不往心里去，而是欣然接受了村长的工作安排，孤独一人巡视黄河，而且一守就是30年。为了保护堤岸，他献出了宝贵的生命。大河是他的时代守护黄河的英雄，他的牺牲从一个侧面展示了黄河水患这一千年难题和黄河儿女的拼搏、奉献精神，极具沧桑感和悲壮感。大堤则是新时代黄河儿女的代表，他有文化有知识，苦干加巧干，将现代科技运用到护河治河的伟大工程之中。为了“数字黄河”，他不顾危险，毅然前往湍急汹涌的黄河老龙湾以获取真实的水文数据。他是父辈大河守护黄河精神的传承者，当他在最困难的时刻，是父亲的言传身教激励了他。在这对父子身上，我们看到了华夏儿女的人格魅力和精神力量。
作为母亲的安澜，是贯穿全剧，直接连接起大河、大堤两代黄河英雄的重要形象。在她身上，传承着大河守护黄河的精神，又对儿子大堤有着积极的影响。大河和安澜是一体的，他们互为知音。大河牺牲了，安澜就是活着的大河，是大河精神的象征，她在大堤的数字黄河事业中起到积极的助力作用。还有大堤的妻子桂兰，这是一个守护黄河的英雄家庭。
剧中令人感动的场景很多，大河与安澜的那段奇遇与患难深情尤其动人。他们的相知相识堪称传奇，但又真实感人，只有在非常的年代，才能有如此奇遇，才能有如此生死相托的刻骨铭心，也才能有后来大河忍痛让安澜离去，以及安澜十几年后重归故里，支持大堤治理黄河的故事。二人在黄河大堤上的离别是那么的催人泪下。不知实情的安澜以为是夫妻间的小离别，而大河清楚地知道，这一走，“再见面要等那黄河变清水倒流”。他内心悲痛欲绝，却要强忍悲痛，又怎不令观众动容！戏曲是情感的艺术，该剧演绎了两代黄河人平凡又不平凡的崇高壮美，交织着平凡人家的生活日常，充满了浓郁的生活气息和感情色彩。剧中既有崇高的黄河意象，又以家长里短、儿女情长和浓浓的亲情、乡情贯穿全剧，以情动人、以情化人，让观众既为守河人护河治河的壮烈而震撼，更被父子情、夫妻情、乡土情深深打动。
该剧的舞台呈现十分精彩，好看耐看。剧中人物形象鲜活、命运曲折，演员唱腔感人，作品引人入胜。导演张平牢牢把握剧情的主线和大河、安澜、大堤、桂兰主要人物的性格逻辑和行动特点，充分调动各种手段展开剧情、演绎人物、宣泄情感、彰显主题。几位主要演员的表演都非常出色。贾文龙一人饰演父亲、儿子两个角色，杨红霞饰演安澜，刘雯卉饰演桂兰，表演都很精彩。尤其是主演贾文龙，前半场饰演父亲，后半场饰演儿子，父亲的“守护”、儿子的“治理”，不仅戏份很重，几乎没有停顿喘息的时间，而且一人饰演两个角色，更要从形体、唱腔到神态、性格，演出父子形象的差异。贾文龙的表演在剧中有很多精彩的场面，如大河守护黄河，空阔的河堤就只有他一个孤独的身影，堤岸上的老鼠成了“伙伴”。然而，“千里大堤毁于鼠穴”，剧中有一段大河用大铁锹拍打消灭老鼠的表演，戏曲化的跌打滚爬，创造了新的表演程式。又如，大堤在汹涌黄河中的奋力拼搏，表演难度很大，年近六旬的贾文龙在舞台上蛟龙般地腾挪翻滚塑造人物，形神兼备、令人敬佩。
该剧有很多情感丰沛、悦耳动听的唱腔，充分彰显了豫剧艺术的感人魅力。其中有大河守护黄河时的豪情、大河与安澜黄河边相识时的恋情和分别时的离情，还有大堤与母亲重逢时的温情、大堤在小浪底测量时的危情。剧中，大堤领着母亲参观“数字黄河”、高唱“大黄河”时的豪迈，陪着母亲乘船上溯黄河源头时的喜悦，都是通过大段唱腔的尽情抒发，将全剧的情感推向了最高潮：
大黄河九曲十八弯，这一条老龙王在咱心中盘。恁看那雪山下几眼寒泉，汇成了星宿海水流涓涓。青海长云锁不住，串个门她一头闯进四川。再回首，龙羊峡惊涛裂岸，汇百川挟雷电巨浪滔天。流过甘肃走内蒙，劈开青铜九连环。天下黄河富宁夏，花儿唱红塞外天。入晋陕她把那黄土高原分两半，左吕梁右陕甘厚土高天。信天游那个唱着山丹丹，九十九个艄公他把船搬。拜别大禹破龙门，撞开壶口下深潭。小浪底，浪花喧，孟津古渡开大船。三门峡船工号子一声喊，哎嗨呦，我的大黄河—— 她过中原、走齐鲁，跌跌撞撞、急急忙忙、浩浩汤汤、风风光光就扎进渤海湾——从今后我要她水与沙都听调遣，每一分每一寸都换新颜。人与河两相知相亲相爱，母亲河护佑子孙造福人间。
还有“河水悠悠情悠悠，两岸的好景似锦如绸。大保护大治理一张蓝图，黄河滩变成七彩百花洲”，等等，这些满怀豪情的大段唱腔，可说是词、曲俱佳，唱出了古老黄河的万千气象、壮美阔大，唱出了人们对黄河的一往情深，唱出了“从今后我要她水与沙都听调遣”、大河安澜、平安中国的意愿，为观众描画了一幅美丽黄河、幸福中国的绝美图画！
该剧舞台的呈现样式和舞美灯光都为全剧增光添彩，加分不少。以灯光设计为例，一是大河意象的着力营造。主创牢牢把握全剧宏大叙事和沧桑壮丽的剧目特征，把握人与河生死与共、命运相连的特殊关系，运用灯光艺术着力营造苍凉壮阔的黄河意象，并巧妙借助灵活多变的多媒体投影，配合贯穿前台的斜面布景，辅以可移动的局部景观，构建特定年代两代黄河人执着奋斗的动人场景和情感氛围。二是以光传情、以光塑人。如巧妙运用灯光色调的变化，表现父子两代人不同时代的光阴流转，描绘具有代表性的年代截面，突出强调演员的情绪、肢体与面部表情等。又如，大河与安澜两情相悦时的静谧温情的营造，大河遇险时风急雨骤、明暗变化、紧张激烈的氛围构建等，都起到了助力演员完成人物形象塑造和深化人物内心表达的作用。
豫剧《大河安澜》是近年来不可多得的一部黄河题材现代戏佳作。新世纪以来，贾文龙和豫剧院三团以拼搏奋斗的精神，创作了《焦裕禄》《村官李天成》等优秀现代戏剧目，在全国影响很大。《大河安澜》有如今的成就，与主创精益求精的反复打磨提高分不开。该剧的创作已历时3年有余，修改了若干次，我也见证了该剧创作的全过程。翻阅我读剧本和看演出的笔记，就真实记录了该剧创作的几个重要节点。我最早读到剧本是在2021年3月，那时受到新冠疫情影响，不能开会讨论，就写了书面意见。一年后的2月22日我在郑州看戏，首演颇为成功，获得观众的高度赞誉。其后主创继续打磨，主要是对后半场安澜和大堤的戏进行修改，10天后，我就读到了王宏老师再次修改的剧本。该剧修改版在去年10月举办的第五届中国豫剧节上亮相，广受好评。今年3月，三团再次听取各方面意见，启动了新一轮的修改提高。这种精益求精的创作精神，推动了三团精品剧目的创作。
（作者系中国剧协顾问、中国戏曲现代戏研究会会长）