本报讯 在文学的世界里，每一部作品都如同一颗种子，需要作家的灵感和汗水浇灌，更需要编辑的洞察和智慧扶持。编辑与作家，亦师亦友，互相成就，合力培育文学之树枝繁叶茂。

6月3日，作为中国作协“作家活动周”的系列活动之一，“名编面对面”活动在浙江台州举行。中国作协党组成员、副主席、书记处书记邱华栋出席并致辞。中国作协创联部主任彭学明主持活动。来自全国各地13家文学期刊、杂志的编辑与20多位台州作家、诗人面对面交流，共话有关文学创作与编辑的经验和体会。

邱华栋在致辞中指出，编辑不仅是作品的把关者，更是作家重要的合作伙伴。“作家活动周·名编面对面”活动为编辑与作家搭建起文学世界的沟通桥梁。此次活动刊物种类多样，既有综合类刊物，也有小说类、诗歌类、评论类等单一体裁刊物。希望通过编辑和作家的互动交流，共同探索新的创作路径，促进优秀文学作品的培育和诞生。

“要写就写最独特的审美体验”

作家的写作如何从众多作品中脱颖而出？《人民日报》文艺部副主任董宏君以行旅散文的写作为例，谈到作家应该以参与者的身份沉浸于行旅中，找到恰当的表达方式，避免同质化，努力呈现个体独特的审美体验。

谈及诗歌创作，《延河》执行主编阎安认为，作家的审美能力实际上与意象选取息息相关，因为诗歌创作的本质即意象的表达。诗人只有选取合理意象并进行有效布局，才有可能写出诗歌的独特性。

《山花》主编李寂荡编辑杂志的同时，也一直致力于译介工作，近些年翻译了大量国外作家和诗人的作品，他结合博尔赫斯、马尔克斯、福克纳的作品，谈及文学创作不能“就事论事”，“不管小说家还是诗人，既要有自己独特的思考，又要找到切入作品的新颖角度”。

《诗刊》编辑部副主任彭敏谈到，独创性是诗歌的鲜明特征，一首诗的创作，“起句当如爆竹，骤响易彻；结句当如撞钟，清音有余”。诗人的独特体验贯穿整个诗歌创作过程，起着统摄全诗的作用。

《人民文学》编辑梁豪强调了文学创作中“做减法”的重要性。在他看来，作家应该珍惜自己的文字，将主要精力和文字放在主要情节的叙述上，避免在次要情节上耽搁太久。此外，作家要想清楚写什么和怎么写，避免套路化和模式化，充分调动自身的独特审美，写好每一个句子、每一个词语、每一个标点。

“用心思考，往深处写，往更远处写”

对一个作家而言，最重要的是什么？在《十月》执行主编季亚娅看来，当下文学创作中，作家不仅需要精湛的技艺和丰富的想象力，还需要深刻理解时代精神，敏锐把握时代新变，将个人创作与时代背景紧密结合，树立更高的追求和目标，在呈现世俗生活的基础上努力锤炼再造生活的能力，用心思考，往深处写，往更远处写。

《青海湖》副主编曹有云既是刊物编辑，也是一名写了30多年诗歌的诗人。他认为，不管是诗歌、小说还是散文，思想性是作品的灵魂。他还告诫写作者，写作并没有捷径，唯有坚持下去才能取得成果。

《南方文坛》副主编曾攀结合具体作品提到了在文学创作中，对于生活的描写和想象，越想表达越“词不达意”，似乎距离目标越来越远的问题。“这时候作家必须学会冷静和克制，深入观察生活，认真思考创作，尽可能再深入挖掘，当思考达到一定程度，就可以穿透创作的阻碍和困难。”

《当代文坛》编辑部主任刘小波近年来一直关注诗学研究。在他看来，写诗要比写小说和散文困难得多，诗歌不是诗人简单的感想，而是复杂思想的淬炼，而且，诗人的思想不是通过平白的语言，而是通过具体的意象体现出来的。他鼓励作家在创作过程中，既要注重文学技巧的磨练，也要不断探索和表达对生活、对人性的独到见解。

创作时应当考虑目标读者

除了作家和编辑，读者也是文学作品流通的重要一环。《收获》副主编钟红明认为，在创作之前，作家就应该预设读者的存在。假定有目标读者，写作就会变得更有动力，作品的主题、人物、故事、语言、情节、场景等都会变得更清晰，也更具针对性。

《小说选刊》副主编李云雷最为看重的是叙事动力，阅读作品的过程就是追随故事的过程。以短篇小说为例，李云雷谈到，短篇小说无法承载太多内容，如果小说进行到一半，还是无法确定主要叙事线索，人物动机也不明朗，那么这篇小说就不可能吸引读者。

《芙蓉》编辑部主任杨晓澜谈到，当下碎片化阅读方式对读者产生较大影响，如果作品中闲笔太多，很容易分散读者的注意力。同时，从另外一个侧面来看，这也意味着，因为要考虑读者，当下作家的创作已经变得越来越困难。

《红岩》编辑部主任吴佳骏认为，一部作品如果作者总是代替人物说话，人物很容易失去自己的声音，形象就会变得微弱，很难与读者产生共鸣。此外，写作者应多想想创作初衷，作家之所以写作，不光要解决审美诉求，即语言、结构、细节、场景等，更要解决精神诉求，即作家试图通过故事或者情感告诉读者什么。

（李英俊）