翻开艺术史著作，跨越时空的艺术长卷便在眼前徐徐展开。从原始洞穴中神秘的壁画，到文艺复兴时期恢宏的建筑，再到现代美术馆里前卫的装置艺术，这些文明印记如同璀璨星辰，既闪耀着独特的美学光芒，又持续照亮着人类精神演进的轨迹。艺术史写作绝非简单地罗列艺术品、艺术家与艺术思潮。它是对过往的深度挖掘，也是与当代的心灵对话。不同时代的艺术史学家，带着各自独特的视角与目的，用文字构建起艺术的历史脉络。

艺术史是如何被书写而成的？他们依据什么标准选择艺术品纳入艺术史？又如何解读那些艺术品背后潜藏的意义？是还原艺术创作的时代背景，还是融入当下的审美观念与价值取向？带着这些问题，本期特邀专家学者，从艺术史写作的传统与变革，到不同视角下的艺术史书写展开深入探讨，带领读者看到艺术史写作更为丰富多元的可能性，也让我们在欣赏艺术作品时，带着艺术史的视野，从而更加深入地感悟艺术的内涵与价值。 ——编 者