□曹智滔
在出版工作里，好书的诞生总带着几分机缘的暖意。或许是编辑翻山越岭寻来的星火，又或是故事自己推门而入的相遇。在反复打磨的晨昏里，文字与真心慢慢交融。当墨痕渗入纸页的纹路，才懂得每部好书的生命，都是编辑与作品互相点燃的光——你磨去我的生涩，历练我的本领；我补足你的遗憾，实现你的夙愿。我相信与好书因缘际会，但更求无怨无悔地付出。为了这缘分，不仅要有追光的眼睛，也要有能接住光的掌心。《中国历代画论大观》对我来说，就是这样可遇不可求的机缘。
先谈谈我是如何首次邂逅这套书稿的。我进江苏凤凰美术出版社工作的第二年，和第五编辑部的张韫老师在同一个办公室工作。一次，我见她捧着一摞半米多高、发黄的线装手稿回到办公室，小心翼翼地放在她办公桌一个干净的角落。她说这是南京艺术学院教授俞剑华先生50年前的画论手稿，俞先生是中国画理论界的泰斗。我一个新编辑第一次看到这样古旧的书稿，小心翼翼地翻阅了几页，发黄的纸张因年久发脆而略掉粉渣。稿纸上一排排黑色清秀的蝇头小字，被笃定地写在格子里，字体大大小小，错落有致。我不敢再触碰，唯恐损坏书稿。那一刻，我心中既充满好奇，又充满了羡慕，暗自思忖：何时我也能有幸接触如此珍贵的书稿，结识如此知名的作者呢？一晃5年过去了。当我第二次再遇到这套书稿时，是一个烈日炎炎的下午，魏申申老师离职前夕，她突然找到我，说手上还有一套极具价值的画论手稿尚未出版，难度颇大，有人推荐你是中国画专业的，最适合接手这本书稿。我一了解，原来正是《中国历代画论大观》。在我战战兢兢、欣然接受这份沉甸甸的嘱托时，冥冥之中感觉到，这真是一种不可思议的缘分。
拿到书稿，查阅进度，我开始从头深入了解书稿。《中国历代画论大观》是俞剑华著述中最为完备的古代画论体系著作，出版之路可谓历经沧桑之变，时至今日成为珍贵遗著，却未曾以全貌面世。这部书稿在20世纪30年代就完成初稿，然时因抗战而内迁，遂被搁置。抗战胜利后，俞剑华返沪，继续对书稿增补辑录。1949年后，俞先生在全部书稿基础上又重新整理，亲笔誊写，共分为12编，分别装订成册，初拟名为《历代中国画论集成》，但因时局变化，加之书稿庞杂等原因，出版计划被迫辍止。1953年，俞剑华先生携书稿赴首都北京，请叶恭绰、王朝闻、蔡若虹、王逊诸先生审阅并提出修正意见，按照专家意见将清代画论删去两册约20多万字；1955年又因内容繁多，检索不便，遂将整部书稿节录，并以类编的形式出版，定名为《中国画论类编》。该书一出，颇受关注，之后又多次再版重印，被学界誉为“影响了半个世纪中国画家成长的经典著述”。俞剑华先生生前谈到这部书稿时，极为遗憾地说：“此书上至孔子下至清末，把历代所有讲画品、画理、画法、画诀、画诗、画评、画鉴等论画的书，尽可能搜集起来，加以系统的整理，考其时代，订其真伪，评其优劣，详其源流。……可惜字数太多，无法出版，难以公之同好，殊为遗憾。”全书在宏观上以时代为“经”，微观上以内容为“纬”，详尽地辑录了从先秦至清代有关画学原理方法的论述。这本手稿内容庞杂，繁简体混杂，并在40多年中几经作者修改、增补，里面还夹杂和粘贴着不少的修订纸条。所以在句读、辨识、校雠、繁转简的录入等方面费时耗力，难度很大，据我了解，此手稿已辗转于三个编辑之手，推进非常困难，如今又转到我这里，对我来说是巨大的挑战。万事开头难，面对复杂的12编册手稿，我决定首先通览每一册内容特点，找到编辑的突破口和着手点，步步为营，再分册攻坚。只要第一册书出版了，就可有效推进后面几本的出版进度。
首先，统一编辑体例是统领之举。在保持原稿基本面貌的同时，对于全书的校雠、引录、标注等内容进行了格式统一，俞先生在著录版本书名时经常缩写，这就造成同一本书前后名称不同，我们也逐一辨析，统一为全称，为后期校对时查阅资料有章可循提供了方便。
其次，出版这套书的工作量庞大，而且涉及古代理论、古籍整理等专业领域，要想攻坚克难，光靠自己的力量和一腔热血可不行。所以，组建专家编校组是重中之重。南京艺术学院教授周积寅先生是俞剑华先生的关门弟子，这套书就是在他和俞老的女儿俞孟玲女士的支持下交付我社出版的。但周先生退休后健康状况一直欠佳，已无力承担繁重的出版事务，遂将此书稿的出版之事委托给他的弟子冯超先生。冯老师为人谦虚，博闻强记，家中藏书众多。我和他共同商议如何组织南艺相关师生作为编校后备力量，如何有序高效地开展专业校对。冯老师秉承师志，充满热情，不求功名和利益，一心为传承优秀传统文化而不遗余力。这种精神一直激励着我，也成为编校团队的信仰。当时南京艺术学院的张媛同学，是除冯老师之外为这套书的校对付出最多的研究生。大家都怀揣着一份责任和担当，无怨无悔、无欲无求地坚韧付出，才使《中国历代画论大观》全10册，在5年内高效而有序地出版。
在出版过程中，我第一次尝试申报了“国家古籍整理出版资助项目”，成为这套图书出版的重要支撑和经济后盾，也成为江苏凤凰美术出版社申请古籍资助成功的首例。与此同时，社里还安排我参加了全国古籍整理出版编辑培训班，弥补了我古籍出版编辑经验和知识结构不足的问题。
《中国历代画论大观》在古籍整理出版上，既遵循古籍编校方法的共性，也恰当体现了江苏凤凰美术出版社出版物的个性和特色。首先，这部书在设计上就非常讲究留空，这个“空”很似中国绘画中的计白当黑，给版面留下很多透气的地方，也给读者留下很多思考与笔录的空白。其次，为了呼应古代画论中提到的代表画家画作，也为了更好地以图释文，对应阐释画论提到的相关理论术语和观点，我们配了千余幅高清黑白图版，丰富的插图使这部皇皇巨著在阅读、查阅、研究等方面，不仅具有学术分量，还呈现了独特的艺术价值。
算下来，《中国历代画论大观》在我社历时十年，批阅五载，终于披荆斩棘，破浪成典。这背后饱含了很多领导、师长的大力支持和前仆后继的编校人的辛勤付出。当最后一页墨香凝定，我们看见的不只是十二编画论的巍巍成册，更是无数双手在时光长河里接力的涟漪——从编辑案头数遍的朱批到校对笔下纤毫的推敲，从设计师笔尖流淌的东方气韵到印刷机轮转间绽放的文明之光。每一枚铅字都是对先贤的致意，每一帧插图皆为与古人的对话。这部承载千年文脉的巨典，是灯火阑珊处的孜孜以求，是青灯黄卷中的薪火相传。此刻回望，俞剑华先生伏案的背影已化作典籍中的星辰，而这部穿越时空的丹青长卷，正以当代匠心的温度，将华夏美学的星河铺展在天地之间，让五千年笔墨精神，永续流淌。
（作者系江苏凤凰美术出版社编审）