作为一部系统研究京剧丑角艺术的学术著作，该书不仅让读者全面了解京剧丑行的艺术风貌，还深度揭示了京剧丑角艺术与“京味文化”生成，以及与中国喜剧传统审美文化之间千丝万缕的关联。

在中国文化发展历程中，“丑”的起源远远早于戏曲艺术。先秦时期的“优”，如“优孟衣冠”故事中的优孟，就可被视作最早的丑角雏形，其表演也成为中国喜剧审美的源头。此后，历经汉代百戏的蓬勃发展、隋唐歌舞大曲的长期滋养，以及宋元杂剧南戏的兴衰更迭、明清传奇的繁荣与沉寂，直至昆曲走向鼎盛以及花部的兴起，中国戏曲在漫长的演变过程中，逐渐形成了喜剧化的审美气质，丑角艺术在其中发挥了至关重要的作用。

从历史演进角度来看，戏曲在发展过程中，长期受以倡优（丑角）为主导的歌舞百戏等民间表演艺术的熏陶；就戏曲舞台表现层面而言，无论剧目是以丑角为主角，还是将丑角作为穿插点缀，丑角都是戏曲舞台表现的核心要素之一，最终形成了“无丑不成戏”的独特局面。丑角艺术的表达与审美，构建起中国喜剧文化的传统。这一传统上承宫廷优谏文化，下启民间滑稽歌舞艺术。发展到晚近的昆曲及京剧艺术，丑角的存在更是于言情教化功能之外，在舞台上营造出诙谐幽默、滑稽调笑、自由不羁的独特艺术境界，让戏曲舞台呈现出“嬉笑怒骂皆文章”的丰富面貌。演员们不仅在严肃的剧情中巧妙融入喜乐元素，更在风趣的表演中传递出洒脱的人生态度。

（作者系中国传媒大学教授）