讲好故事，离不开用心用情的细致打磨。传统电视剧创作往往需要数年时间，创作者要深入生活、走进人物内心，这都需要大量时间与情感投入。当前一些影视创作存在浮光掠影、“多快好省”等问题，一些故事矛盾比较简单、套路化地就解决了，事实上如果我们进一步深入挖掘人物动机、情感脉络等，还会有更多解决矛盾的办法。编剧要走进角色，成为他们的好朋友，甚至成为这些角色中的一分子。就好比一些演员演戏说自己“走不出来”，那是时间留下的痕迹，人物已经长在其内心了。走心的演员不可能像按开关键一样瞬时启动、瞬时结束。编剧也好演员也好，都要让自己全情投入进去，而这些都需要时间。好故事需要时间打磨，也需要时间去检验。

面对来势汹汹的AI技术，我们要清醒地认识到：技术是工具，人的创作特性才是核心竞争力。最近算法给我推荐了许多动画，其中，借助AI技术让猫开口说话的动画很有意思。这些巧妙构思在没有AI技术的时候是很难去实现的。AI也逐渐成为我们生活的一部分，比如今年过年的时候，有人用AI购物、制作贺卡，从一定程度上反映出全民使用AI的热情高涨。在AI技术日益普及的今天，传统讲故事的创作者优势何在？我想，还是要找到人进行创作的专属特性，找到区别于AI的独到之处。例如一些方言剧就很好，这些方言剧有趣味、有意思，它们还包含一些观众心领神会的梗，这是AI难以复制的生活质感。

再新的技术、再多的内容纷争，最终我们需要的都是有营养的内容。我关注到，今年2月1日《全民阅读促进条例》正式实施，这是非常重要的事件，它标志着全民阅读从文化倡导步入了法治护航的新阶段。在我看来，无论是碎片化阅读，还是刷短视频，其实都可以看成是阅读的一部分。我们不妨反过来问问自己：这些阅读最有效的记忆在哪里？你从这些阅读中学到了什么，产生了哪些独特思考，是否养成了更好的习惯？履职调研期间，我走访了一些家庭，有的家庭一家三口吃饭时各看各的手机。一种良好社会氛围的形成，离不开每个家庭良好氛围的营造。碎片化时代，我们需要努力养成深度阅读的习惯，培养深度阅读的能力。对于创作者来说，我们还是要抱着一种提供给人精神食粮的态度做内容，要想到这些内容传播出去，会对别人产生什么样的影响，要考虑得更长远一些。

讲好中国故事，还离不开青年人才的接续努力。当下青年创作有以下几点困境：一是青年文艺工作者因为创作中的探索性、实验性乃至批判性，容易被视为一种不确定性，甚至是一种风险。青年文艺工作者获得重要项目扶持的机会比较少。二是新文艺群体、从事自由职业的青年文艺工作者“难出头”，一些展示交流平台有门槛设置，青年人才亮相机会有限。只有他们的作品“被看见”，他们的生活才能“有依靠”。三是在流量冲击、AI深度渗透的背景下，青年文艺工作者的创作压力较大。特别是在短视频创作中刻意制造强冲突、强反转、强人设，有创作者为追求瞬时吸睛便跟风模仿，部分创作者依赖网络素材、二手故事，久而久之，缺乏对现实的观照与敏感，创作趋于匮乏。我们要为青年文艺工作者搭建高水平的交流平台，有效凝聚起优质青年创作力量。通过精准的政策供给，为青年文艺工作者提供长远发展的安全感。行业协会也可以牵头建立青年文艺工作者人才动态数据库，了解青年文艺工作者的创作动向，为他们搭建桥梁、提供方便。我们还可以让青年文艺工作者与工会、青联、妇联以及其他行业协会等保持互动，为他们深入生活进行现实题材创作提供更多机会。有关部门也可以为青年文艺工作者加快信息速递，帮助他们及时了解、掌握国际创作动态，开阔眼界，对青年文艺工作者给予更多关怀，改善他们的身心状态。