当代文学领域,余华的每一部新作都会成为焦点。时隔五年,继《文城》之后推出的《卢克明的偷偷一笑》,打破了读者对其“悲剧大师”的固有认知,也引发了许多读者的争议。相关评价的分歧,不仅关乎作品本身的艺术得失,更折射出当下文学创作与阅读生态的深层变化,值得深入剖析与理性审视。
作品引发争议的核心,在于其对通俗性与深刻性的探索失衡。《卢克明的偷偷一笑》摒弃了以往作品中沉郁厚重的叙事基调,采用“段子手式”的快节奏表达,融入大量互联网流行语与生活化调侃,让家装公司老板卢克明的商海沉浮与情感纠葛读来轻松无门槛。这种通俗化转向,既是对短视频时代“短平快”阅读习惯的回应,也延续了余华从先锋文学走向大众的创作轨迹。但问题在于,过度追求通俗性消解了文学应有的厚重感:诗意化的文学语言被碎片化段子替代,《活着》中“老人的脊背和牛背一样黝黑”的细腻描写,在新作中让位于“医院里没病人,监狱里没亲人”的网络调侃;人物塑造流于表层,卢克明的“混蛋”特质与偶尔的“仗义”缺乏内在逻辑支撑,相较于《兄弟》中李光头的鲜活立体,形象显得模糊空洞,难以承载深刻的人性追问。通俗化的表达本可成为抵达大众的桥梁,但当形式创新压倒思想内核,便容易陷入争议漩涡。 (李 宁 李 欢)
