中国原创科幻的出版链路大致可分为两种。第一种由作者自由撰写、完成作品、交给出版社编辑，经过修改审校后出版。另一种由编辑团队发起，策划议题，创作出版为特定主题的图书。如“未来事务管理局”（以下简称“未来局”）发起的未来局科幻工作坊项目，与国资委新闻中心发起的“科幻作家走进新国企”，与中国科学院空间应用工程与技术中心发起的“科幻作家走近中国空间站”等。这类与专业机构、相关单位联合举办的科幻调研采访活动，作者通过调研采访深度挖掘一线素材，创作小说。上述采访我们结集出版了图书《大国重器》《造访星辰》。再比如，我们策划的《给孩子的科幻》《工作机器人指南：科幻大奖短篇小说选》等科幻合集，编辑与作者共同完成选篇，最终结集成册。从流程上来说，前者可以充分给予作者本人自由的写作空间，后者可以给予创作新的灵感与题材广度。这些年，我们一直沿着这两种方向不断探索。一方面想要保护作者自身的创作表达欲，另一方面，也努力敲开那些很难敲开的大门，为中国科幻的版图寻找更前沿的技术与更鲜活的人物画像，让中国新的科技为新的科学幻想注入活力。

在过去10年间，未来局一共出版2000多万字，其中90%是中国原创科幻小说，70%来自成长中的新人作者，30%来自已经成名的作家。10年间我们出版了100多本科幻图书，其中包括文字、绘画等形式，以及中、英、日、韩等多语种书籍。与此同时，我们也协助作者在其他平台发表科幻小说，给科幻以更多的阅读机会。

人工智能时代，当人类的大脑被短视频信息流占据，深度思考正在消失。但文字的魅力无法被其他形式所取代。不论技术将我们带向何方，书写都是科幻永恒的最佳载体。面对时代浪潮，我们努力在做的，一是寻找年龄更小的读者，二是以流行文化作为切入点，寻找同频读者。我们无法让更多人读书，但可以让读书的人看到更多的科幻。我们长期与综合类出版社合作，通过他们丰富的销售渠道和宣传渠道，将科幻书推广到更多读者面前。在这些出版社的版图中，科幻拥有一席之地，也找到了走入更多读者心灵的机会。

科幻创作基于科学的世界观。这意味着，科幻可以产生合理的新世界，具有广阔的视觉可能性。基于此，电影、游戏、VR、绘画、音乐、玩具、服装等，一切的载体都可以承载科学幻想这样一种思维模式。目前，我们正在尝试制作VR大空间体验，我和青年编剧邓韵作为导演与编剧，改编刘慈欣的科幻童话《烧火工》。这是一部35分钟的结合音乐交互的叙事性VR大空间作品，观看者会在戴上VR眼镜后成为这个世界中的一个能量精灵，通过帮助主角完成旅程，学习并掌握宇宙中能量流转的原理和生命生生不息的原因。其中内容转化复杂程度远超预期，需要结合动画叙事、音乐游戏、具身性在场感等维度制作VR内容，并设计展览路线，通过艺术装置让观众了解故事内容和刘慈欣的创作特征。此外，还需要设计上百种衍生品。倘若这样复杂的项目得以成型，那么通过复制可以在全球多个城市陆续落地。

如今，市场上较为活跃的一些原创内容具有很强的科幻特质。像曾在上海获得巨大成功的法国VR作品《消失的法老》，带领观众穿越时间抵达古埃及，了解金字塔的建造与木乃伊的制作。这些尝试都可以视为科幻与先进技术结合的无限可能。在市场竞争激烈的当下，文化行业需要与产业结合落地才能生存得更好，而产业也需要文化赋予的附加价值来提升竞争力。这是一个科幻深入走向经济毛细血管的好时机。此外，科幻的价值还可以体现在科技行业的叙事中。当科技品牌需要展现对于未来的前瞻性时，科幻故事就是他们的最佳选择。在这方面，未来局已经与多个品牌合作，以科幻的方式探讨人类与技术的未来议题。

（作者系科幻出版人，“未来事务管理局”创始人）