脚蹬马靴，腰缠虎皮，头顶一对活蹦乱跳的翎子，手持一根可大可小的妙哉如意棒，口念一句：“俺老孙来了”——这就是无人不知的孙悟空的动画形象。在银幕上活跃了几十载的“老孙”，如今披上了崭新的3D斗篷，又一次上阵了。

新年初始，3D版本的《大闹天宫》放映，片子借助美国技术，将原先的老版本重新切片分层，并且添加了一个3D版的片尾。期望看到“功夫猴子”的观众可能会有点失望了，依据尊重经典的原则，这部老动画片几乎是原封不动地走上了大银幕，观众坐在影院里，宛如穿越回到了几十年前。

蟠桃园还是那个蟠桃园，花果山也还是那座花果山。孙悟空照旧是人见人爱的“猴样”，凭着一副包天胆，敢说敢做，敢做敢当。土地公公的脸上也没有多添皱纹一根，鼻头依旧红着，逢人就笑，一笑，嘴里那独剩一颗的牙齿就露出来了。二郎神，哪吒，托塔李天王……诸多老面孔也都悉数登场。

网上的悟空粉丝评论，这实在有“炒冷饭”的嫌疑，如果说这是为了炒冷饭而炒冷饭，那就把3D版《大闹天宫》的上映说淡了，重要的是，它擦亮了人们脑海深处的一抹旧时印象。

在《大闹天宫》创作的年代，没有现在的眼花目眩；没有麦当劳，没有肯德基，3D动画只是一个关于未来的幻想，日本动画还是襁褓里的娃娃。在没有太多参照和范本的前提下，上海美术电影制片厂融冶脸谱、戏服、戏曲音乐、古典小说、工艺美术等诸多元素为一炉，造就出一部活力盎然的动画。没人怀疑《大闹天宫》不是中国风，也无人担忧它没有文化内涵，它已经成为了中国动画的一块里程碑，立在岁月里供人怀念和学习。

相比之下，现在的国产动画更多被动漫迷们定性为靠“模仿”存活，这就把一个现实问题摆到了眼前——如果不去抄，没得抄，那会怎么样，活不下去了吗？在日本动画初起步的时候，大量吸收借鉴了中国和美国的动画风格，日后靠着诸多作者的共同努力，一步步确立了日式风格。其实，自己的模样不是和别人比出来的，而是自然生发出来的，需要一个成长的过程。

动画中的孙悟空已经来到了一座望不到顶的高峰，作为一个真正的齐天大圣，他太勇武了，以至于他不得不重新走到台前来，再一次陪人上路，只不过这次请保镖的不是唐僧，而是现代动画。这事要是让八戒知道了，他未必不会说一句：“猴哥，你可真辛苦。”

多少年过去了，日本和美国都有了完整的动漫产业，我们仍然只有那个老悟空。