《剑王朝》是无罪（本名王辉）的代表作，于2014年9月至2017年8月连载于纵横中文网。该小说写战国七雄争霸之际的江湖和庙堂恩怨。主人公丁宁出生于秦国都城长陵的市井人家，与他“小姨”一起借小酒馆谋生。但平凡的生活背后隐藏着惊天阴谋，这个小酒保的隐忍是为了复仇，而他的复仇对象是当时权倾一时的秦王元武。原来，在十余年前，元武设计谋杀了好友王惊梦——这位惊才绝艳的修行天才，自己登上王位，并娶了王惊梦的恋人郑袖，封其为皇后。丁宁所修功法正是王惊梦的九死蚕，而且继承了他的所有经验，可说是王惊梦的重生。丁宁凭借传奇功法、宿慧及谋略，在隐忍多年之后，逐渐步入复仇进程。他从加入武学圣地岷山剑宗开始崭露头角，与元武、郑袖斗智斗勇，在各国剑客间纵横捭阖，最终大仇得报。
小说背景虽然设定在战国，但只借战国的框架，人物和故事全然虚构，这是网络小说常见的架空历史的写法。在架空历史之后，作者摆脱正史叙述的拘束，凭借想象组织故事，乃如庄子所言，以“无端崖之辞”，写“无何有之乡”，新奇而近乎玄幻。说到玄幻，读者熟悉的多为西方玄幻，如魔幻、奇幻均是，如《指环王》《哈利波特》《纳尼亚传奇》等，因为影视剧的关系，国内观众或读者对此较为熟悉。而无罪的《剑王朝》与猫腻《将夜》、烽火戏诸侯《雪中悍刀行》等，则被视为东方玄幻的代表。
所谓的东方玄幻，在笔者看来，其核心不是披上东方文化的外衣，涂上东方情调的色彩便是东方玄幻，而在于是否汲取中国文学独特的写作经验以及中国古典文化的精神。
就写作手法而言，《剑王朝》可谓风格明显。其语言较为简洁，多留白，有韵味，风格硬朗。从近现代武侠小说脉络而言，无罪先后取法还珠楼主和古龙，《罗浮》得《蜀山剑侠传》之奇，《剑王朝》则得古龙小说之神韵。《剑王朝》在写人物心理和打斗场面时，我们均能看到古龙的影子：人物之间的争斗，注重心理层面的较量，人物之间的交流，也重心灵之间的契合，这是古龙式的诗化武侠，于《剑王朝》而言则是诗化玄幻。
《剑王朝》是玄幻小说，但正如猫腻、烽火等人的作品一样，它并不全是高来高去，也并不把男女主角写的不食人间烟火，而是充满了日常性。丁宁对日常生活的态度，与普通人的蝇营狗苟又有不同，他能发现日常生活的诗意。日常喧闹对其他居住在陋巷的人来说，可能是习焉不察的生活场景，但对于丁宁这种时常要搏命的人来说，在一场大战后侥幸不死，能再度听到熟悉的市声，便愈显生命之可贵，故而嘈杂的市声也充满了人情味，让人留恋。这种写法，是猫腻、烽火戏诸侯等作家的长处。他们笔下的男女主角，不一定要穿白衣，要居住在云雾缭绕的山上，而是可以从市井之中走出，能发现市井生活的乐趣，更重要的是，能发现市井生活的力量。
《剑王朝》写法上的独特性还在于，在神韵之外，又带有金石之声。小说对细节的打磨很用心，能呈现细节的真实，但整体却并未因此而显得累赘，反而是呈现出硬朗和疏阔的风格。小说的故事多发生在秦，秦居关中，民风淳朴而悍勇，因而小说整体上带有三秦之地的地域文化风采。无罪注重文笔，但能免于“文青”标签，语言的细腻中透着硬朗是其中关键。
《剑王朝》的语言看起来简洁，但实际上并不朴素，甚至可以说是浓墨重彩的。所谓浓墨重彩，首先是指小说的语言看似简洁，但营造出的氛围却颇为沉重，正如小说起始部分暴雨一般，有时让小说充满压抑之感。其次则是字面意思，小说用了大量的颜色词。多用对照鲜明的颜色，往往生成很强的画面感，这是玄幻小说常用的方法，即用单色之间的反差营造玄之又玄的感觉，也给读者带来极大的视觉冲击。不过《剑王朝》中的颜色，在追求视觉效果之余，也与人物性格和命运有内在的关联，如夜策冷的白衣与秦军的黑甲之间，就形成鲜明对照。夜策冷作为大秦王朝重要机构监天司司守，位高权重，但其服饰颜色却与整个大秦格格不入，这正暗示了她与王朝之间的裂隙，为她最终倒向丁宁等反叛者留下伏笔。这种用颜色来暗示人物的性格与命运的方式，是古典戏剧如京剧常用的手法，像脸谱红白黑的比例，就与人物的忠奸善恶密切相关。
次就文化精神而言。《剑王朝》与其他类似小说的不同处，在于除了主角丁宁之外，配角也都各有风采，他们对小说整体效果的重要性，可能并不亚于主角丁宁。从这个角度而言，《剑王朝》的成功固然系于主角丁宁的超能力，在于复仇过程的刺激与惊险，但更在于小说塑造的人物群像。
这个人物群像是由一系列形貌各异、性格各异、能力各异的人组成的。这包括已成为传说的王惊梦，宁折不回的鄢心兰，心思缜密且异常坚韧的林煮酒，让敌人也佩服的大逆白山水，赵剑炉的赵四，楚巴山剑场的赵香妃，外冷心热的长孙浅雪，出身帮派有识人之明的王太虚，真君子张仪，真小人苏秦，坚韧的富家纨绔谢长胜，师法丁宁却最终选择随心所欲的剑修净琉璃，坦诚的关中子弟沈奕，慨然赴死的楚国死士李云睿，齐国的晏婴，“狼崽子”厉西星，为修行而不择手段的安抱石，机关算尽的郑袖，称孤道寡的元武……不一而足。
这些人都是剑师，来自不同诸侯国的修行门派，如赵国剑炉、魏国云水宫、楚国的巴山剑场等。他们背景不同，立场不同，或为国为民，或为一己私利，或正或邪，彼此争斗又惺惺相惜，相互仇恨又相互忌惮，就像夜晚的星空一般，各自独立，又彼此支援，共同构成了这个时代璀璨的剑文化。剑客与剑才是这个故事的主角，这正是《剑王朝》之名的来源。
不同性格的人，用剑也不同。剑对于《剑王朝》中的修行者而言，并不仅仅是武器，也是人物的心性对应物。如冷美人长孙浅雪的剑为九幽冥王剑，高高在上的皇后郑袖用星火彗尾剑，傲慢的元武用破凰剑，刚柔并济的夜策冷用秋水剑，内敛的薛忘虚本命剑为石中剑，等等。剑与人物性格相合，与命运相关，所谓“宝剑赠烈士,红粉赠佳人”，俱得其所哉。
从剑与佩剑之人而言，《剑王朝》是一个百“剑”争鸣的世界。该小说将故事背景设定在战国，但战国的真实历史又被架空，代之以想象的战国世界。但正是这些风格各异的剑及其相关的人物命运，从精神上抵达了战国的精神。这就是战国时期百家争鸣、各逞风骚的时代精神。按雅斯贝斯的《历史的起源与目标》，他将“公元前500年左右的时期内和在公元前800年至200年的精神过程”，称之为“轴心期”（Axial Period）。这是一个王纲解钮的时代，或者用雅斯贝斯的话是“衰微的时代”，人们意识到自己所处世界的危机，并试图做出挽救世界的努力。
轴心期对应的正是中国春秋战国时代，当时周王室衰微，地方诸侯国崛起，中原失鹿，群雄逐之。对于读书人来说，这是最坏的时代，也是最好的时代。周室王权的分崩离析，诸侯取而代之，战争频仍，人们朝不保夕，但同时，在诸侯国的竞争中，读书人的地位也得到前所未有的彰显。先是大量具有原创性的思想兴起，后是士大夫游走于列国之间，决定天下走势。因而，当时出现了思想和文化的空前繁荣，成为我国历史上原创思想的井喷时期。
《剑王朝》将背景设定为战国，但并非写读书人，而是写武人，但又不写诸侯争霸，因而与春秋战国时期的百家争鸣看起来有些隔膜，但他却以百剑争鸣的形式，回应了春秋战国时代的历史精神，这就是容纳各种人的想法和尝试，让人各逞其才，各放光芒，从而形成一个群星璀璨的时空。为了造成这种虚构与真实的模糊性，小说的人物多借用春秋战国时期的人名，如晏婴、张仪、苏秦等，并有意让他们改头换面，穿着新的衣衫，在这个似是而非的舞台，重新演绎这个时代的故事。
战国前期，是一个从大一统王朝到诸侯争霸的过程，而战国末期，则又是从分裂走向一统的过程。当作者选择以秦为视角展开故事的时候，就难以回避如何建立大一统王朝的问题。而这就涉及政权与思想之间的悖论关系，即百家争鸣往往出现在政治权力控制力松弛的时候，那么，当大一统带来王权的再度集中，百家争鸣是否还可持续呢？或者说，如果要有活跃的思想、繁荣的文化，该设计何种大一统权力结构呢？对于《剑王朝》而言，是如何处理王朝权力与修行者自由之间的关系。小说提出了这个问题，因为大一统本来就是王惊梦的规划，但小说最终草率结束，将丁宁与元武之间的争斗，归于意气之争，只是争风吃醋。元武的霸业与丁宁理想之间的共鸣与冲突，结尾却全然没有提及，硬生生将一部新战国写成了言情小说，看起来有些虎头蛇尾，从这个角度而言《剑王朝》只是半部经典。
不过，从另一个角度而言，这种虎头蛇尾正是主角从王惊梦到丁宁的变化。早期丁宁实际上是按照王惊梦的记忆和规划，完成他的复仇计划。但越到后来，丁宁逐渐意识到自己并非王惊梦，他只是带有王惊梦记忆的丁宁，那么，丁宁的选择便与王惊梦的规划出现越来越多的分歧，他放弃了权力，选择了个人的自由，这是一个很武侠式的结局——在取得成功后退隐，远离庙堂，选择笑傲江湖，“小舟从此逝，江海寄余生”（苏轼语）。不过丁宁的退隐，与《笑傲江湖》令狐冲、《倚天屠龙记》张无忌的完全退出江湖又有所差异，令狐冲是性格使然，张无忌则是对政治阴谋的失望，丁宁的退隐则不同。他虽然退出朝堂，让扶苏继位，并建立大一统帝国，但丁宁作为强大的修行者，仍然是王朝不可忽视的存在。小说最后写丁宁因随意提及某旧人的归葬问题，朝廷便当作大事应对，可见，丁宁无形中仍构成对权力的监督或者说威胁，他成了无冕之王，让扶苏政权有所顾忌，而不至于重走元武的专权老路。小说通过折衷的方式，总算勉强为天下修士保留了“百剑争鸣”的空间。
传统文化是网络小说创作的重要资源，但如何选择、利用或再造传统，不同的选择会产生出截然不同的作品风格和品格。《剑王朝》作为东方玄幻的先行者之一，对后继者或当代网络小说的启示在于，对传统元素的借鉴，除了宫廷争斗、诗词歌赋等具有东方情调的资源外，更应着重对传统精神尤其是人文精神的继承与再造。