烽火戏诸侯的网络小说《雪中悍刀行》改编电视剧播出之前,网上就已经出现了不少疑问,有网友不无担忧地指出,这部爆款网络小说要想改编成功必须克服三个“难题”。其一是要处理好小说中个性人物、特别是女性人物太多的难题;其二是要处理将感情线和战争线达到平衡的难题;其三是如何剪裁,在有限的电视剧容量里回转小说庞杂情节与主线的难题。网友最终得出答案,如果想将这部小说用“画面”的形式呈现给观众,只有动漫才是最好的选择。
那么,电视剧《雪中悍刀行》的改编,是否解决了这些难题呢,看完电视剧《雪中悍刀行》后,我觉得网友的担忧基本上是多余的。当然,我也能理解原著粉对文学作品的热切关心。自我看来,该剧的改编,不仅让主人公徐凤年的成长线、感情线脱离了原著的松散,变得更加清晰紧致,而且全方位地呈现出一个波澜壮阔的新武侠世界。这个新的武侠世界既忠于原著却又不完全照搬原著,在人物刻画上追求原汁原味,又能增加更多新颖丰富的细节来支撑,使之符合更大多数电视观众的视听需求。从这个角度来说,《雪中悍刀行》的电视剧改编达到了形似神更似的效果,实现了一次真正的高质量改编。
草根性、烟火气,是中国人最讲究的生活方式;生活化、人情味是中国人最注重的人性情结。一部面向大众的电视剧改编的现实意义,既要在艺术手法上有所创新,同时也要对中国传统文化的价值取向进行宣扬。真实的生活、幸福的渴望、情感的追求是任何时代人们的共同信仰。
蕴含草根性、烟火气,是该剧改编能够成功的第一个因素。这些在剧中的人物设计上运用得非常巧妙。本来徐凤年是一个世子,他从小到大是在深宅大院里长大,本来应该是不食人间烟火的,这方面的故事我们有许多其他电视剧表现,而且也表现得入木三分,如果继续这样的套路下去也就不足为奇。因此这部电视剧一开始就让主人公脱离庙堂之高,陷入江湖之远,从而让他尝尽人间之苦,他不再是以往武侠世界中在父辈感召下“被动”成长,而是以“纨绔子弟”掩盖“天才之资”的逆向成长。他在江湖与庙堂之上的与众不同“草根性”,成为推动电视剧情节发展的重要动力。而剑九黄这个北凉王府的马夫、老仆人,跟随徐凤年游历三年六千里,言语不多但忠心耿耿,更是草根人物的典型。
至于烟火气,在剧中就表现得特别突出。剧中在徐凤年玩世不恭、诸事不问的外表之下,却有着明察秋毫、敏锐多思的智谋心计。多年的江湖历练,更是让他心中生出一股侠气,对芸芸众生怀有一颗悲悯之心。比如电视剧一开场,便是徐凤年跟着马夫老黄一起游历江湖,两个人在瓜农的追讨下,窘态百出,而后一起嬉笑打闹,于溪水间捕鱼充饥。相比于一上来就论四海八荒的宏大设定,这样的开场无疑充满着烟火气,于日常中徐徐展开后面的故事,观众还是比较容易进入剧情的。
纵观全剧,虽然出场人物众多,但每个人物都个性鲜明、饱满、独特,他们在极具传奇性的同时又具有烟火气,让人感受到江湖不仅是个传奇,更是众生有情世界,呈现出一种新的古装武侠剧的美学观。
充满生活化、人情味是该剧改编能够成功的第二个因素。电视剧的受众群体注定其必须关注生活现实,要求生活化。该剧虽然以武侠生活为背景,注重表现古代人的生活态度、家国情怀,但它探讨的却是普遍意义下的中国人的情感态度、体验与变化。剧中许多直抵观众内心的生活故事就显得更耐看,也更容易打动观众,与观众产生内心的共鸣。比如剧中徐凤年与马夫老黄分别前喝酒一幕,其对弟弟的怜爱,都在言谈举止中,凸显人间百味。因为这些生活化故事会让观众感觉,这些生活事情虽然发生在过去,但影射到了我们身边,也有身临其境的味道。
随着对电视剧泛娱乐化现象的理性反思和纠偏,影视行业也在内容题材上做主动转向。人物真实、观照现实、价值观温暖而坚实的作品得到市场的积极响应,引起观众的广泛共鸣,因为这些要求都与时代特质相契合。从这些方面来说,电视剧《雪中悍刀行》达到了这个契合度。
所以我说,电视剧《雪中悍刀行》的改编具有非常强的现实意义,是一次有益的探索。