动漫是“中视频”经济的重点产业。近年来，国漫渐有崛起之势，这得益于近年来的政策倾斜与消费主体的转变。自“十二五”规划将动漫条目单独列出后，“十三五”“十四五”均对动漫产业的发展进行单独规划，广电总局《广播电视和网络视听“十四五”发展规划》将“国产动画高质量发展工程”列入“新时代精品工程”，鼓励国漫发展。

动漫的“破圈”势能

从市场角度看，“90后”“Z世代”成为主力消费群体后，以动漫和游戏为主的“宅经济”发展势头迅猛，拉动文化潮流转向。《2023中国动漫出海前瞻报告》显示，2023年我国泛“二次元”用户数量将达4.9亿人，核心“二次元”用户1.2亿人，Z世代中泛“二次元”用户占比已高达95%。“Z世代”作为“网生一代”，这一消费代际自带“破圈”属性：他们对动漫衍生产业熟悉并有消费习惯；版权意识强、付费率高、愿意对虚拟产品和人物表达支持；活跃于内容社区，自带传播属性，衍生创作意愿高。这些特征都有助于动漫的“破圈”。

除此之外，动漫本身也具有充足的“破圈”势能：日漫、美漫等成熟的衍生产业链借助其国际传播力和影响力，带来了强大的衍生品消费惯性，这一惯性在国内市场得以延续，节省用户培养成本；国漫的播映形式目前大多沿袭日漫的“追番”模式，这有助于拉长内容展示期，形成用户黏性、忠诚度和讨论场，扩大内容生态。另外，对“国漫崛起”强烈的感情期待，使受众对内容和制作包容度高，付费和传播意愿强，国漫拥有较为宽容的成长空间，是在上升期的、充满活力和可能的艺术形式和文化产品。

网文IP是国漫的重要内容源头，近5年来，上线动漫约50%由网络文学改编。这是市场的敏锐捕捉，证明了动漫和网文的高度适配性：在题材上，动漫与网文均以幻想类为主，受众重合度高；在制作上，动漫的表达限制更小，对玄奇世界表现力强。2D动画主要靠原画绘制，3D动画主要靠建模和动作，均不受真实的地理环境、物理规则和形体限制，可脱离“现实规则”的桎梏，相比于依靠真实环境和演员形体的影视剧，对幻想类的内容还原更优。如《全职高手》动画用夸张的画风和纯熟的运镜还原出小说中“荣耀”游戏角色华丽的招式和对战境况，用UI设计还原“荣耀”游戏界面，相比于《全职高手》影视剧，动漫的还原度更高一筹。在受众上，大型长篇男频文的改编相对有受众基础。

必须承认，日漫对“网生一代”产生过相当大的影响，中国现今的动漫文化样式，以及受众对国漫的期待，受日漫模式影响很大，而当年引进的日漫以“热血”题材为主，如《游戏王》《龙珠》等，总体偏男性向。网文男频玄幻文强调的主角成长线、力量体系、副本模式等，与日漫的“热血、努力、进化”等内容体系具有一致性。“Z世代”受众在接受网络小说改编的时候会觉得熟悉，总体接受度高。另外，日本“民工漫”普遍较长，集数动辄成百上千，受益于这种观看习惯，超长篇幅的网文也可以进行超长篇式的动漫改编。《斗罗大陆》从2018年播出后，至今已播306集，热度仍然不减。

“国漫崛起”的波折之路

长期以来，动漫在国内的定位是“儿童向”，动漫的题材和表达方式因此受到限制，“青年向”成人动漫发展相对较缓。分级制度的缺失、人才的外流和技术储备的落后，成为国漫尤其是网文改编动漫进一步发展的潜在危机。幻想和战斗往往是动漫的主要题材，战斗升级、成长，是网文改编动漫重要叙事主线，但在缺乏分级制度的情况下，战斗潜在的“暴力”属性往往让作品因家长举报而下架。

成人动漫多年来的惨淡发展使国内动漫人才相对较少，且持续外流。优秀的动画导演、编剧、尤其是分镜师凤毛麟角，使大量国漫在叙事节奏上问题较大，难以形成自己的“风格体系”。而在动画技术层面，原画设计师、建模工程师、动作设计师、特效设计师等专业人才，跟游戏行业的需求重叠度较高。很多动漫从业者“为爱从业”后受到行业惨淡的现实打击，大量流向游戏行业，导致更大的人才缺口。人才的缺失使动漫行业的技术储备和生产力持续不足，例如，网文改编动漫八成以上为3D动画，3D制作速度快、成本低，在模型搭建完成后，演出、镜头切换等只需调整摄影机和人物动作，补充特效、音效、配音等。而2D动画每一个镜头都需要手绘人物、场景，人力成本和人才缺口巨大。但就实际传播效果而言，2D动画普遍被认为更有“动漫味儿”，3D模型贴图材质、特效材质等同质化较强，再加上网文情节本身的模式化，使3D动画同质感强烈，不具备2D动画的独特“画风”和分镜叙事差异。相对于影视，动漫、游戏等用户的圈层属性较强，网文改编的3D动漫实际呈现出来更像动画处理过的“影视剧”，缺乏用比例画面、艺术性景别转换等“动漫式”手法控制节奏、讲述故事的“分镜艺术”，这往往不被这些核心用户接受，这些都是国漫发展的阻力。

但随着政策的进一步倾斜、文化产品的多样、运营手段和制作技术的升级，国漫与网文改编动漫也有了更多的发展契机，动漫和游戏合作变多，“漫游联动”效果或好于“影漫联动”，潮玩、文创产业的发展也有助于发挥动漫的“破圈”势能。开源动画编辑器和UGC（User Generated Content的简称，即用户原创内容）模式的3D动画短剧也可扩充新市场方向。近来，短视频平台PGC（Professional Generated Content的简称，即专业生产内容）形式的3D短动画热播，鼓励了UGC动画短剧的创作风潮：大量用户利用“端游”动画编辑器，用内置模型和动作、场景资源，创作网络文学同人动画剧，高度还原“名场面”或进行二次创作，自成“同人”式IP生态。在技术层面，“三渲二”技术的发展或有助于网络文学的动漫改编样式。该技术指将3D模型通过程序渲染，呈现2D视觉效果，目前成本较高，在游戏行业的尝试和应用相对广泛，如近两年的爆款游戏《原神》便应用了这项技术。在动漫领域也有成熟运用，如在日本热播的《宝石之国》。在3D当道的国漫制作中，该技术运用率和成熟度较低，如果实现广泛应用，也许能够以低成本3D制作实现2D。此外，业界也在呼吁成熟的分级制度，规范内容市场的受众细分，使成人和少儿双方都能得到合适的内容供应。

（作者单位系中国作协网络文学中心）