天桥剧院三层一块大大的展板上写着"博洛尼亚插画展"，暖黄色的灯光照着展板，鲜艳的彩色画幅中有巨大的鱼和微小的海，彩色斑点在深蓝色湖水中闪烁，流进灰白色的塑料管道。

以最柔软的笔触反映现实

正为作品大胆而明亮的色彩运用感到惊叹时，展馆里一幅名为“小小塑料汤”的作品揭晓了主题，它用绚丽的色彩揭示了塑料粉末早已悄然深入我们的生活，并且广泛传播，这会带来很多我们预想不到的后果。绘本柔软的笔触可以反映坚硬的现实。就像Oh Sena的作品一样，当第一眼看到作品时，我只注意到淡绿色的草地和形态各异的小兔子。但在看到作品取名《黑兔子》后，我开始思考为什么原本洁白的小兔变成了黑色，人类是否真的滥用了垃圾袋造成了环境污染。插画艺术以最平易近人的方式揭示了社会现实的不同面向。

去认识一朵花，去和昆虫做朋友

就像展览的解说中写的那样：“去认识一朵花，去和昆虫做朋友。”Aizawa Fumi的作品柔软而平和，以温柔的笔触描绘出锯掉后只剩枝枝杈杈的小树桩，与动物们聊天戏耍。形态可爱俏皮的它们布置着春游的物品，而世界是漫天欢欣的嫣粉。此时，哪怕是内心“坚如磐石”的人，也变成了温柔的孩子。摸一摸，幸好童心还在。看着这些作品，感觉自己也仿佛在深夜的星空下与它们畅聊。

有一幅名为《我的树》的作品讲述的是曾经有一棵大大的树，它陪“我”走过春夏秋冬，见证着“我”慢慢长大。但在一天的暴风雨中，这棵树断裂了。“我”站在那个树的大坑上，隐约能够看到它曾经的影子。“我”想触摸它，却再也触摸不到了。《我的树》像是小时候失去的事物的缩影，也是对童年生活的惋惜。

“猫咪小夜曲”由五幅以黑色为底色、紫色线条勾勒出猫咪形状的画作组成。各种各样的猫咪聚集在带有光亮的窗户下，那仿佛是为它们专门打造的舞台灯光。也许是深夜打扰了人们的休息，人们大声呵斥着演唱者们，甚至扔下了拖鞋。但是演唱者们坚持不懈地在城市的另一个角落继续演唱。在本次展览举办城市北京，有许多流浪猫，它们出现在北海、颐和园，甚至是我们身边的校园。插画和摄影非常相似，它们反映了现实中的一角，成为社会的留影。

观展时，我们在想些什么？

本次展览中有许多可爱的展板可以合影，其中有一只从画作中走出来的粉红色的大狗狗，当人们与它合影拥抱时，心里在想些什么呢？也许是弥补了没能成功养一只自己的狗狗的心愿，又或者是生活太累寻找了一丝慰藉。贝诺里的小女孩拥有许多狗狗，黄色的、红色的、黑色的。在我眼前，她像是在欢快地追逐着什么，尾巴高高翘起，表情天真可爱。艺术世界这片纯净的天地，给人们带来了快乐和宽慰。在这里，有小老鼠用收音机削铅笔，有把大海当作游泳池的巨人宝宝，月亮可能会消失，恐龙可能会从衣柜中跑出来——这些画作就是小时候充满天马行空的想象的我们不小心遗失的童心。另外，还有一幅画作名为《时间静止的一天》，画中来自世界各地的人们，有人在挤牙膏，有人将头埋在巨大的向日葵中，有人气鼓鼓地剪头发。在这几幅画作的下方有一朵向日葵，仿佛预示着我们应以明亮灿烂的心态迎接未来的每一天。

“博洛尼亚插画展”中的艺术家们通过明亮的色彩、柔软的线条和独特的题材，表达了对现实生活的敏锐观察和深沉思考，引发了观众们的共鸣。它们不仅仅是艺术美的展示，更是对社会、环境和人性的表达。观众们在欣赏艺术感受艺术家们的独特视角和对世界的热爱时，也在思考现实。艺术与生活相融合的美妙，就这样触发。

（作者系北京市十一学校学生）