上个星期，我一直在临沧市的山中奔波。行至阿佤山，在沧源县的班洪、翁丁、班鸽等地，对着森林、悬崖和迷雾发呆时，我都想到了张伟锋——他出生和成长的永德县，在这些森林、悬崖和迷雾的后面，他是类似森林、悬崖和迷雾的孩子，同时还是森林、悬崖和迷雾之下寨子中的火的孩子、木鼓的孩子、歌声的孩子。他的黑脸、小个子、谜一样的方言，可以对应突然出现在我身边的每一个阿佤人。坐在翁丁寨低声诵读创世史诗《司岗里》的那个白发老人对面，中间隔着柴烟缭绕的火塘，我还是能从老人明亮的瞳孔中看见一个样子与张伟锋无异的诗人，正由内向外走出。

他是古老诗歌的孩子。

我阅读张伟锋的诗歌已经有一些年头了，在我的观念中，他是一个寂静但又怀抱着火焰的诗人，佤族的歌诗血统决定了他诗歌古老的抒情气质，而他对现代汉语诗歌的虔信又将他的诗歌引向了冥想与宽阔——在语言、思想、审美等诸多领域，他都将自己的身份确定为一个突围者，试图站在阿佤山上看清整个世界的真实面貌，也试图让自己出自阿佤山的吟唱能感动整个世界。出生于加勒比海地区的诗人德里克·沃尔科特在接受记者采访时说过类似的话：“在我之前没有什么传统，但我在创造传统。”布罗茨基也认为，因为德里克·沃尔科特的存在，加勒比海的圣卢西亚岛（诗人的故乡）就是世界铺开的地方，而不是所谓的世界文明的外围。张伟锋的写作路径与此比较接近，尽管他的地理属性、诗歌认识及其所接受的教育与德里克·沃尔科特截然不同。当然，最大的差异在于德里克·沃尔科特否认传统的存在，而张伟锋尊重并沿袭传统。

阿佤山不仅不是文明之外的飞地，而且在时间的汪洋大海中，它有着自己辨识度很高的族群与文脉的双重源头，那神圣、天然、自成体系的佤山文化传统，在董秀英、袁智中、伊蒙红木、聂勒等佤族前辈写作者的文字中犹如闪闪发光的高远星空，令人神往，在张伟锋的众多诗歌中亦能看见其“布满董棕树和天坑的一座座山巅”，涌动在大地之上的力量感，是如此隐秘、壮阔。尤其是当他以突围者的身份出现在文字中间，将佤山文明与汉语乃至世界文明融汇在具体的书写物象之上，古老的事物因此激变，获得了新鲜的生命力，他的诗歌，特别是他的语言顿时具有了一种“苏醒”与“震响”的异质。

《空山寂》这部诗集，是张伟锋离开佤山之后，在昆明工作期间写下的新作结集而成。生活环境的变化带来了写作中的日常性变异，也遽然激活了他诗人身份中的返乡情结，以及其他有着“突围者”身份背景的诗人诗作中少见的自省与自觉，语言愈发净洁，思想力与想象力更为沉雄。阿佤山在诗歌中若隐若现，一如乡愁在夏天的烈日之下漫漶和燃烧。这本诗集的出版，是佤族文学的重大收获，也是云南文学“异质之美”的一种体现。

（作者系云南省作协副主席）