观看萧雅文化艺术有限公司成立十周年汇报展演《萧声雅韵 艺海情深》是一种享受，更是一种感动。

萧雅，这位活跃在越剧表演舞台上的尹派主要传人，早在上世纪80年代就在上海红极一时，她不仅会唱戏，同时会唱歌，一曲《月亮走 我也走》得到无数粉丝追捧。正当她的事业如日中天时她去了美国——最终又放弃了优越的生活，回国继续献身于她所热爱的越剧舞台。她敢为人先地放着国有剧团的台柱子不当，自办民营剧团到市场当中找饭吃，也使越剧艺术能够最大限度地服务于新的观众。当初困难不用多说，一无人才、二无财力、三无场地，在重重困难下萧雅由艺术家的身份华丽转身，成为一位艺术管理者。每场大戏她不光是领衔主演，还要找本子、带徒弟、找市场，不仅奔波在长三角，而且走遍了大半个中国，中途甚至遇到了生命危险，最终剧团坚持下来，发展起来。漫漫十年路，萧雅的付出、各级领导的关心和文化政策良好的大气候使她成为民营剧团发展的一颗璀璨明星。在文化体制改革深化的今天，萧雅精神和萧雅现象值得关注，值得深思。

《萧声雅韵 艺海情深》专场汇报演出全面展现了萧雅的艺术才华。获梅花奖的越剧《状元未了情》，越剧《何文秀传奇》《盘妻索妻》《山河恋》的折子戏；反串的京剧《智斗》，淮剧《卖油郎》，沪剧《赠玉兔》；歌曲《月亮走 我也走》《心恋》《野百合也有春天》等，观众看到的是一个“百变萧雅”。越剧的嗲与甜，流行歌曲的或奔放或抒情，江南传统文化与现代流行文化的奇妙混搭，对应着那句古话：“箫绍九成凤来仪”，透出的是人的魅力、戏的魅力、团的魅力。萧雅是越剧领军人物，又有着“戏歌两栖”的优势。她既继承了尹派传统，同时又在唱法上大胆创新，糅合流行歌曲元素。由于嗓音上的自然天赋和发声方法上的训练有素，她的戏、歌能够声情并茂，强烈地拨动观众的心弦，激发他们情感的共鸣与宣泄。具有萧雅这样素质的表演艺术家，在中国的戏曲界算得上是昆山片玉。所以萧雅本身有明星效应。萧雅以戏比天，为戏而生，把艺术看得比天高，比金钱更重要，这是萧雅精神的重要一面。

还有另外一面也许更重要，她从不奉艺术作孤芳自赏，而是坚持还戏于民。成立民营剧团，十年演出3600多场，观众达350万。差不多每天都要演出，且多是在农村和基层。说萧雅是最好地诠释了演员这一称号的一位艺术家并非过誉。此外，就是戏的魅力。萧雅建团之初就明确了以剧立团的思路。她多方拜师求教，很多名家被她这样的精神所感动，乐于为她写剧本、导戏，正是因为积累了10部大戏，她的民营剧团才能够演遍大江南北，获得众多观众的喜爱。特别是像《状元未了情》这样的越剧精品，出现在一个历史还不算太长的民营剧团，确属难得。抓剧本抓人才，靠精品力作作为立团之本，这个“本”才能够稳固。这是最困难的工作。因为“十年磨一戏”，得到一部好戏非常不易。民营剧团立团的宗旨就是把观众作为衣食父母。绝不能高高在上，但又不能靠低俗来迎合，尽管低俗有可能走红于一时。萧雅与她团队的戏都是达到思想性、艺术性、观赏性相统一的艺术上品、雅品，又靠精湛的表现赢得观众的追捧，同时提升了观众的审美情趣。对观众的尊重也使得她的剧团获得了很好的口碑。这也就有了第三条：团的魅力。萧雅和她的团队是真正体现了文艺“为人民服务”精神的，所以虽是“野百合”也开出了春天般的芬芳。

萧雅精神和萧雅现象互为表里。没有萧雅精神也就没有萧雅现象，萧雅现象背后是一种萧雅精神的体现。萧雅和她的民营剧团非同一般的红与火，在于它达到了一种精神文化现象的高度。提高文化软实力，如果具备这样的萧雅精神，如果使萧雅现象遍地开花，文化的大发展大繁荣岂不指日可待。