近年来，微信媒介为新诗写作与探讨提供了更加便捷的平台，助推了汉语新诗审美风格的多元化与民间化，也为传统纸媒的选稿提供了新的渠道。“80后”湘西苗族青年梁书正的诗歌正是在自媒体的开放空间里崭露头角。他的作品借助节制、内敛的语言和巧妙的情境逆转，不动声色地引领“存在”出场，道出生命的秘密，让诗意在静默的持守中扩散、回旋。

作为一个少数民族山区青年，无论身处何方都有某种难以言说的边缘人身份困境。梁书正漂泊在南方都市，却很难真正楔入城市，他的诗歌大部分都在写乡下、家园和至亲之人。他深情地赞美“司马坡，洲上坪，和尚山”，一句“我如果哭了，整条古苗河，都是我的泪水”，捧出一颗清澈而忧伤的心，始终皈依于生养自己的族群和默默流淌的母亲河。组诗《入云南记》不是直接言说家园，而是远行至“别处”。《乌蒙断行》写老人、荒草、房屋、炊烟、灯盏、包谷杆和雪等具体物象，诗中醒目地写下了一行，“这是在乌蒙，我们坐在风中，有人谈及我的湘西”。在乌蒙，触动读者的恰恰是“当老人从坎下走过，年轻人不能往坎上通行”的神秘湘西，更是乌蒙与湘西在心理上产生的同构性，异乡与故乡在此处重合，家园在远方与自己相遇。“山顶上，云雾缭绕/鹰在俯视着什么//在乌蒙，我深信的事物：/低处的灯盏，山腰枯萎的苞谷杆/山顶上的雪”。寥寥数行，标出了长幼有序上下归位的秩序世界。家园一词的含义由生存空间延伸到逐渐远逝的秩序礼仪和神性敬畏。

《入云南记》以云南为诗写的地理空间。这里的黄天厚土、炊烟村庄和云雾雪山，原始的纯粹和宗教的信仰都是诗，也是洗涤心灵的精神之泉。组诗中的“乌蒙”不再仅仅是山脉乌蒙、地理乌蒙，而是一个向往，一种高度，承载着某种神圣的信仰。乌蒙用静默的身躯言说了信仰，也感召了诗人，使之获得了发自灵魂根部的谦卑之心与承担之意：“我愿是倒伏在路边的一粒草籽/我愿是覆着残雪的一颗荒石//我愿是一个穿着破旧的牧羊人啊/赶着一群白云，走进山中/至死都不会回头”。诗人是为信仰而行走的人，是在倒伏和至死不悔的路途中跋涉的行者，也是远离物质享受的孤独之人，他会穿过繁华的虚妄，发现“存在”的悲剧性，并以孤独与持守去对抗喧嚣的世界。

正是孤独与静思，使诗人能洞悉被世相遮蔽的真，成为洞悉秘密的人。梁书正在简短的诗行中，总是不经意间撩开温情的面纱，露出血泪和令人错愕的内在秩序。《构图，或推进艺术》写到：“最低层，是被淹没的县城/往上，是商业街，生活区/再往上，是水库/再往上，是政府单位，机构/再往上，是云崖寺/再往上，是乌蒙山脉/再往上，是灰蒙蒙的天空//坐在山上，我可以毫不费力地/找到自己的位置，也可以//找到他们的”。从被淹没的县城到日常生活的商业街、生活区、水库，再到具有象征意义的政府机构，层层推进，日常生活秩序与政治秩序了然于诗。诗歌虚实互渗，让读者既看到了实物世界的构图，也领悟了人间和心灵镜像的秩序，最后三行用了自然的介入，体现出诗人洞悉世相，也深知自我在世间的位置。

诗人打破人与自然、“你”与“我”的界限，道出了世间万物的柔弱与悲伤。《独坐乌蒙山上》中写到：“乌蒙山上的小块土地不会让我感动/乌蒙山上的无名荒坟不会让我感动//谈及人类，我是其中之一/谈及战争，我是其中之一/谈及苦难，我是其中之一/谈及流离失所，我是其中之一//乌蒙山是地球上的一座山/乌蒙山上坐着的一个人/是一个可耻的人”，表达了对世界和自我的反思、体认与自觉承担。

梁书正的诗歌很静，写静物、静景，言说安静的心，但巧妙的逆转手法刷新了读者对生命的感悟。如《山行》：“只用十分钟，就从寺庙来到/一片坟地/一切都寂静了//虚无替代了香火/荒草替代了琉璃/祭奠替代了祈祷//一块碑替代了一座庙门/一只乌鸦替代了/一群鸽子”。坟地与庙宇、虚无与香火、荒草与琉璃、祭奠与祈祷、碑与庙门、乌鸦与鸽子，看似事物的两端，其实紧紧相邻。这样的表达也体现在《车往云南》中：“坐在车上的两个男人，慢慢说着//走到梵净山，看见雪/走到乌蒙山，看到鹰/走到金沙江，看到菩萨/走到昆明，看到一片向阳绽放的野花”。我读到的是神即自然，自然即神，而诗是神性和生命奥秘的自然呈现。诗歌看似简单却很丰盈，这丰盈被静默持守，不点明，一点即破、即碎。