人工智能的快速发展，为影像创作带来了新的可能。许多技术主义者或AI的拥护者乐观地认为，AI比人更高效，更会讲故事，以后可以让AI生成各类影像，而不需要或极少需要人的参与——但美国硅谷给出的答案是：会讲故事的人，更珍贵了。

据《华尔街日报》报道，截至2025年11月底，著名招聘网站领英上以“故事讲述者（Storyteller）”为标签的招聘职位数量，一年内翻了一番。写作与叙事的能力，突然成了求职市场上的硬通货。诸如Netflix等流媒体平台、OpenAI等科技公司，都纷纷开出高薪，争抢那些会讲故事、会写文章的“顶级沟通者”。

美国硅谷斥巨资抢夺讲故事高手的现象，恰恰印证了“人”在影像叙事中的不可替代性。技术可以成为影像创作的工具，却无法替代人对人性的思考和对情感的感知。影像在本质上是人的情感与思想的外化，再先进的技术也无法凭空创造出触动人心的故事。AI可以生成情节，却无法体会人性的复杂；算法可以推荐内容，却无法精准捕捉人内心深处的隐秘渴望。影像叙事的未来，终究是技术与人文的融合，核心便是“人”与“人的故事”。

不管形式如何变化、技术怎样革新，艺术作为人类表达情感的载体，其核心从未改变——讲述人的故事，讲述人的遭际与悲欢、渴望与挣扎，讲述人与社会和自然的碰撞与联结。讲述人的故事，是艺术叙事扎根的土壤，也是其能够跨越时空、触动人心的根本。

影像作为一种较为晚近的艺术形式，其诞生与发展也是人们为了更好地表达自我、观照世界：早期的电影，以慢节奏的镜头语言铺展人物的命运轨迹；电视媒介的普及，让影像叙事走进日常，以更贴近生活的视角讲述普通人的故事。

在人工智能快速发展、互联网兴盛的时代，“如何讲好故事”似乎成为一个被有意搁置的话题。对于创作者而言，要实现阅看回报、适应市场需要，意味着可以忽略创作内容；对于批评家而言，也时常不由自主地关注作品的热度，舆论性成为他们评论的重要维度；观众似乎也更多追求娱乐性，创作内容深浅与否似乎并不重要。我们必须正视这样的问题，探讨新的媒介形态讲述何种故事、如何讲好故事。

如今，短视频已然成为一种深受大众喜爱的娱乐形式，它的异军突起更是冲击了传统影像的叙事范式。技术的进步让影像创作与传播的门槛大幅降低，也让叙事方式适配了当下快节奏的生活与人们的即时性心理需求。短视频不再执着于前因后果的完整铺垫，而是直截了当地抛出冲突、推向高潮，将恩怨情仇、悲欢离合浓缩于几十秒的镜头中；它也不拘泥于现实的逻辑，以梦幻化的表达满足人们对摆脱现实烦恼、实现自我期待的心理渴望。从本质上讲，短视频依然是在讲述人的故事，它依然是创作者对人的心理需求的捕捉，是人与人之间跨越屏幕的情感联结，只是表现方式与审美范式上，短视频产生了相异的变化。互联网时代，人们已经越来越不满长视频那种冗长而又延宕的叙事模式，与之相比，短视频的情节发展迅速、转折密集，故事叙述省去前言后语，极大地满足了观众的情感需求。

短视频的叙述方式，改变了传统长视频叙事悠长缓慢的调性，契合当下人们在急促变化的时间和心理上的瞬间期待。长视频能让观众慢慢融入其中感知故事，看到生活的细枝末节及其蕴含的意味，短视频则直截了当地叙述人的遭际；长视频有条不紊地将我们拖入叙事中，短视频却让我们附着于心灵上确认自己心地。二者虽在叙事节奏、表现手法上截然不同，却都以人的情感为纽带，以人的需求为导向，以人的故事为核心。

影像的意义，从来都不在于技术有多先进，而在于它能否讲述出动人的故事，能否让观众在其中看见自己、观照世界。无论是过去的胶片电影、电视长剧，还是当下的短视频、AI影像，只要影像依然是人类表达自我、联结彼此的载体，就永远会以“人”为核讲述人的故事。这是影像叙事不变的本质，也是技术万变之中，影像能够始终拥有生命力的根本。

（作者系北京师范大学艺术与传媒学院教授，中国电影评论学会副会长）